Ace Le: A arte vietnamita precisa ser contada pelo povo vietnamita.

O curador Ace Le é atualmente o diretor executivo da casa de leilões Sotheby's no Vietnã. Ele é um grande entusiasta das belas artes vietnamitas, especialmente da pintura da Indochina, e sempre busca levar a essência da arte do país para o mundo.

Ace Le reservou um tempo entre suas constantes viagens de negócios para conversar com Thanh Nien .

O que te levou a decidir seguir carreira como curadora e pesquisadora de arte vietnamita?

Nascida e criada nas décadas de 1980 e 1990, embora amasse arte desde jovem, tive poucas oportunidades de cultivar minha paixão, pois o ensino de arte nas escolas do nosso país naquela época ainda era precário, e as oportunidades de apreciar plenamente a arte em museus eram ainda mais escassas.

Só quando meu emprego se estabilizou e a vida ficou mais tranquila, pude dedicar tempo a apreciar e estudar arte.

Nos últimos 20 anos, vivi e trabalhei em Singapura, principalmente na área de comunicação e gestão de marcas. Comecei a colecionar arte somente quando passei a ter uma renda e percebi que todo colecionador é curador da sua própria coleção, então decidi aprender mais sobre essa área.

Há cinco anos, cursei mestrado em museologia e prática curatorial na Universidade Tecnológica de Nanyang (Singapura), logo após o lançamento do programa, o primeiro no mundo com foco em arte do Sudeste Asiático. Foi um grande passo para que eu conseguisse meu emprego atual como curadora profissional.

A exposição Trong trang ivory apresenta pinturas da Indochina pela primeira vez em Da Nang, com curadoria de Ace Le, e será realizada em dezembro de 2023.

FOTO: LTF

Quais foram as dificuldades e vantagens de ocupar o cargo de primeiro curador e diretor executivo da Sotheby's no Vietnã?

A missão do curador é identificar quais autores e obras são importantes em um determinado período. O pré-requisito para ser um bom curador é a capacidade de pesquisar com as habilidades básicas de um historiador da arte. Em seguida, ele apresenta os resultados de sua pesquisa ao público, seja construindo uma cadeia de conteúdo para uma coleção, organizando uma exposição ou produzindo publicações. Assim, o curador é a ponte entre a arte, os artistas e o público.

Meu papel na Sotheby's é usar meu conhecimento, minha linguagem e minha rede de contatos para complementar a perspectiva local, respeitando a voz da comunidade artística local.

Sentimentos quando organizou pela primeira vez a exposição " Alma Velha, Cais Estranho" A Sotheby's realizará um leilão em 2022, reunindo diversas obras do famoso quarteto de pintores: Pho - Thu - Luu - Dam?

Esta é a exposição pioneira do segmento de arte da Indochina no Vietnã. Pela primeira vez, o público nacional teve acesso a um grande número de obras da Indochina de alto valor comercial e histórico-artístico, selecionadas, avaliadas e exibidas de acordo com os padrões museológicos internacionais.

Há três condições que aceitei junto à Sotheby's: a exposição deve ser gratuita para o público, as pinturas devem ser emprestadas de colecionadores vietnamitas e os serviços de produção devem ser provenientes de recursos nacionais.

Estou muito feliz que a recepção do público tenha superado todas as expectativas. Embora a exposição tenha durado menos de 4 dias, o portal de inscrições ficou sobrecarregado em apenas meio dia após a abertura, com mais de 5.000 visitantes.

Inauguração da exposição Céu, Montanhas, Água em Hue, em 25 de março de 2025.

FOTO: LTF

Além de ser curadora, você tem algum tipo de relacionamento com colecionadores de arte vietnamitas?

Para ser um bom curador, é fundamental ter um bom relacionamento com artistas e colecionadores. Exposições como Hon Xua Ben La, Mong Vien Dong ou Troi, Son, Nuoc reúnem pinturas de diversas coleções. Normalmente, os colecionadores precisam confiar ao curador a responsabilidade de guardar, preservar e exibir suas valiosas obras.

Meu trabalho me proporciona a oportunidade de me aproximar de muitos colecionadores, tanto nacionais quanto internacionais, incluindo indivíduos e organizações. Também reconheço uma geração de jovens colecionadores que, além do potencial financeiro, possuem estratégias curatoriais, com posicionamento focado e capacidade de pesquisa e avaliação criteriosa. Isso é um sinal muito encorajador quando começam a apresentar suas coleções ao público.

O mercado de leilões de arte vietnamita é muito ativo no mundo, mas por que o Vietnã ainda não possui muitos locais de leilão para que o público tenha mais acesso à arte da pintura?

O processo de integração tornou o mundo mais plano. Isso é claramente evidente no setor de leilões de arte. Infelizmente, muitos projetos de superestrutura nacionais, apesar de suas grandes ambições, não avançaram o suficiente. Por exemplo, os esforços para abrir casas de leilão vietnamitas nos últimos dez anos não foram muito bem-sucedidos, enquanto países em desenvolvimento do Sudeste Asiático, como Indonésia, Filipinas, Malásia e Tailândia, já possuíam casas de leilão nacionais ativas que se expandiram para a região.

Para abrir uma boa casa de leilões, as habilidades comerciais são apenas uma condição suficiente, mas a condição essencial deve ser a capacidade de avaliação, ou seja, uma sólida formação em pesquisa acadêmica, uma grande lacuna no mercado nacional.

Por que a Sotheby's não comercializa oficialmente pinturas vietnamitas no Vietnã?

A Sotheby's mantém-se fiel à estratégia de concentrar a liquidez em pontos estratégicos. Leilões regulares em Hong Kong (China), Singapura e Paris (França) incluem pinturas vietnamitas. Isso facilita as transações, pois permite que colecionadores da região tenham acesso mais fácil às nossas obras. Essa estratégia não se aplica apenas ao Vietnã, mas a todo o Sudeste Asiático.

A Sotheby's e a Christie's também não realizam leilões em mercados muito maiores que o Vietnã, como Indonésia, Malásia ou Filipinas, mas se concentram em apresentar artistas do Sudeste Asiático ao lado de artistas internacionais em grandes leilões.

Ace Le discursa na exposição Céu , Montanhas, Água em Hue.

Qual a sua opinião sobre o atual mercado de arte vietnamita? Por que as pinturas de artistas vietnamitas formados após a Escola de Belas Artes da Indochina são menos valorizadas e menos reconhecidas?

A maior parte da liquidez no mercado de arte vietnamita concentra-se em artistas que se formaram na Escola de Belas Artes da Indochina entre 1924 e 1945. As obras resistiram ao teste do tempo, portanto seu valor foi comprovado.

Em termos de investimento, as obras e os autores da Indochina são equivalentes a ações de primeira linha na bolsa de valores, o que significa que possuem um alto grau de segurança e alta liquidez. Claro que isso só se aplica a obras com alta confiabilidade, claramente certificadas por especialistas e organizações de renome. Obras posteriores precisarão de mais espaço para comprovar seu valor, criando assim a premissa para um valor de mercado secundário.

Investidores estrangeiros têm interesse em pinturas vietnamitas?

O Vietnã é um país singular, situado numa encruzilhada cultural e histórica única. Em termos do eixo vertical, compartilhamos uma história colonial com o grupo de países do Sudeste Asiático, de modo que os colecionadores aqui compreendem a complexidade do período pós-colonial. Em termos do eixo horizontal, pertencemos ao mesmo grupo literário da língua Han-Nom, portanto, a estética oriental pode ser profundamente sentida pelo público da China, Japão, Coreia e pela comunidade chinesa em Singapura, Indonésia, Malásia, etc.

Portanto, o público interessado e colecionador de pinturas vietnamitas é muito grande. Atualmente, cerca de 30% dos compradores de pinturas da Indochina são colecionadores regionais e internacionais, uma proporção que pode ser considerada muito saudável.

A pintura "Vue de la résidence d'El Biar" (Vista do Palácio de El Biar) - uma das obras mais notáveis ​​da coleção do Rei Ham Nghi, foi exibida na exposição "Céu, Montanhas, Água" em Hue, em março de 2025. Esta exposição teve Ace Le como um dos curadores.

FOTO: LTF

Atualmente, o Vietnã tem muito poucos curadores e críticos de arte de verdade. Como podemos desenvolver a pintura em geral e os museus e exposições de arte em particular sem essa equipe?

O Vietnã não possui cursos formais de formação para curadores. Quando o mercado se abriu na década de 1990, a curadoria de exposições era frequentemente realizada de forma espontânea ou informal por artistas, críticos ou gestores de museus e centros de arte. Mesmo hoje, existem muitos casos assim. Isso não está errado, pois ter um diploma não garante necessariamente ser um bom curador.

Na minha opinião, o requisito mínimo para curadoria é a capacidade de pesquisar, localizar obras e autores ao longo da trajetória da história da arte e explicar ao público por que são importantes. O próximo requisito essencial é a capacidade de gerenciar projetos, logística e comunicação. Portanto, muitas pessoas autodidatas, que estudam história da arte e têm opiniões fortes, têm se tornado curadoras de sucesso. Ter uma boa formação acadêmica é uma vantagem, mas não é tudo.

Como você avalia o mercado de arte vietnamita? Ele é tão desenvolvido quanto o de outros países do Sudeste Asiático?

Um mercado saudável e vibrante precisa ser construído sobre uma infraestrutura sólida, incluindo um arcabouço político e legal para proteger os interesses de todos os participantes. Em segundo lugar, está o sistema educacional, que precisa incluir uma disciplina que apresente as belas artes e a história da arte às crianças desde cedo, juntamente com um sistema museológico para aproximar a arte do público. Com base nessa infraestrutura, podemos construir uma superestrutura – incluindo compradores (colecionadores, fundos de investimento, museus públicos e privados), vendedores (artistas), intermediários (casas de leilão, galerias, corretores independentes) e serviços relacionados no ecossistema (pesquisa, crítica, curadoria, logística, seguros, etc.). Como carecemos de uma infraestrutura sólida, a superestrutura deve coordenar diversas questões entre si.

Comparado a países vizinhos como Indonésia, Tailândia ou Malásia, nosso mercado de arte está décadas atrasado, sem falar de Singapura ou da China.

Qual a sua previsão para o mercado de pinturas da Indochina, especialmente as de artistas renomados? É realmente um canal de investimento seguro e eficaz?

Em minha opinião, num futuro próximo, o grupo de pintores famosos da Indochina continuará a figurar entre os artistas recordistas. Mas daqui a 10 ou 20 anos, quando já houver um período suficiente, o surgimento de novos nomes será uma tendência natural.

Existem muitos outros pintores importantes, não menos relevantes que a geração de Pho, Thu, Luu e Dam, que não receberam a atenção que merecem e que, gradualmente, emergirão no futuro. Podemos citar o grupo de pintores franceses que vieram para a Indochina ou o grupo de pintores da escola de pintura de Gia Dinh, fundada antes da Escola de Belas Artes da Indochina, no norte do país. Com a participação de muitos artistas da região, prevejo que as pinturas da Indochina continuarão a bater seus próprios recordes de preço.

Você disse certa vez: "É hora de as casas de leilão estrangeiras pararem com sua corrida desenfreada por preços recordes e ouvirem as vozes de uma cultura que antes era dominada por elas e que agora retorna para alimentá-las em uma nova era." Essa é uma síntese bastante clara da arte vietnamita moderna do início do século XX. Na sua opinião, qual é a voz da cultura que antes era dominada? Essa cultura é diferente da de países não dominados?

No caso do Vietnã, trata-se da voz de mil anos de cultura. A arte vietnamita deve ser contada pelo povo vietnamita; essa é a história que devemos aprender com potências culturais como o Japão, com um orgulho cultural inabalável. É necessário pesquisar, interpretar e exibir a arte vietnamita no próprio Vietnã, em vietnamita, para que o povo vietnamita a veja, leia e sinta. Essa é uma responsabilidade não apenas da casa de leilões, mas também do público e dos colecionadores locais.

Fonte: https://thanhnien.vn/ace-le-my-thuat-viet-phai-duoc-ke-boi-nguoi-viet-185250607222950724.htm