O surgimento da Escola de Belas Artes da Indochina (École des Beaux-Arts de l'Indochine - EBAI) em 1925 lançou as bases para as belas artes vietnamitas modernas.
Ao longo de suas duas décadas de existência, a escola formou uma geração de talentosos pintores e escultores, que possuem amplo conhecimento das técnicas acadêmicas ocidentais e buscam incorporar materiais e temas nacionais em suas obras.
Contudo, a convulsão histórica de 1945 apresentou um novo desafio aos artistas. Com o fechamento forçado da EBAI, o caminho artístico pareceu interrompido. Mas foi nesse contexto que as belas artes vietnamitas encontraram uma nova missão: acompanhar a nação na luta de resistência contra o colonialismo francês.
Após a Revolução de Agosto, muitos artistas deixaram as cidades rumo à zona de resistência do Viet Bac. As condições na resistência eram severas e os materiais de pintura escassos, o que reduzia as oportunidades para a criação de elaboradas pinturas a óleo ou seda como antes. Em vez disso, o desenho a lápis, tinta, carvão e pigmentos tornou-se o principal meio de criação. Mas foi justamente essa simplicidade que lhes conferiu grande poder artístico.
Pinceladas rápidas e concisas, com poucas cores, ainda conseguem retratar de forma realista a vida de combate e de trabalho do nosso exército e do nosso povo. As pinturas não são apenas arte, mas também documentos valiosos, que refletem a realidade vívida da guerra de resistência.
Uma das obras representativas é o esboço de Anh Lu (1949, atualmente na coleção do Museu de Arte Quang San, Cidade de Ho Chi Minh) de To Ngoc Van. Com apenas alguns traços simples de carvão, ele retratou a aparência, o comportamento e o espírito indomável do soldado do Regimento da Capital.
To Ngoc Van não apenas criou obras, como também desempenhou um papel importante na trajetória artística da resistência. Ele se tornou o primeiro diretor da Escola de Arte da Resistência em Viet Bac, no início da década de 1950. Sob sua orientação, muitas gerações de jovens artistas estudaram e participaram da guerra, formando uma equipe de arte revolucionária.
Juntamente com To Ngoc Van, os pintores Tran Van Can, Nguyen Sang, Huynh Van Gam, Nguyen Tu Nghiem, Luu Cong Nhan e outros também criaram obras ativamente. Eles retrataram imagens de soldados, trabalhadores, mães da resistência, zonas de guerra e tropas indo para a batalha. Muitos esboços, pinturas em pó e tinta chinesa eram repletos de emoção, refletindo o espírito otimista e a determinação da nação.
Foi no contexto da guerra que se formou uma nova arte: a arte revolucionária da resistência. Olhando para o período de 1945 a 1954, pode-se afirmar que a arte vietnamita passou por uma grande transformação. Da beleza romântica, a arte se vinculou intimamente aos ideais revolucionários, tornando-se uma arma espiritual na frente cultural e ideológica.
O Sr. Nguyen Thieu Kien, Diretor do Museu de Arte de Quang San, comentou: “Ao observarmos as obras de Nguyen Huyen e To Ngoc Van, percebemos o grande movimento das belas artes vietnamitas. Não se trata apenas da beleza das linhas e da composição, mas também da capacidade de transmitir a identidade e o espírito nacional. Da beleza romântica da paz , a arte evoluiu para o espírito resiliente da resistência, deixando um legado rico em arte e que carrega a alma da cultura vietnamita.”
De fato, os esboços de batalha desse período tornaram-se testemunhas históricas. Eles não apenas registram a imagem da longa guerra de resistência da nação, mas também afirmam a posição da arte na vida espiritual do país. Trata-se de um patrimônio precioso, que lançou as bases para o desenvolvimento posterior das belas artes vietnamitas revolucionárias e modernas.
Hoje, ao apreciar obras de arte do período de 1945 a 1954, o público não apenas sente a beleza artística, mas também percebe a forte vitalidade do espírito de resistência.
Fonte: https://www.sggp.org.vn/my-thuat-viet-nam-giai-doan-1945-1954-ban-linh-nghe-thuat-trong-khang-chien-post811319.html
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