Intacto, intacto
O dossiê do tesouro nacional das estátuas de bronze mostra que os artefatos foram coletados pelo Museu de Hanói em 1992. Quando chegaram ao museu, as estátuas ainda estavam cobertas de terra e algumas pequenas partes do corpo e das pernas estavam lascadas e quebradas. "Isso comprova que os artefatos foram descobertos por acaso. Atualmente, as estátuas de bronze estão bem preservadas, com uma camada uniforme de pátina verde-acinzentada. Isso é resultado do processo de preservação e conservação do museu, que visa servir à pesquisa e à exibição, promovendo seu valor", informou o Museu de Hanói.

Par de estátuas de leões, tesouro nacional, no Museu de Hanói.
FOTO: DEPARTAMENTO DO PATRIMÔNIO CULTURAL
Informações do arquivo do tesouro dizem: "Embora o par de estátuas de bronze tenha perdido suas caudas, elas ainda estão intactas e em sua forma original. O Museu de Hanói cuidou da preservação para garantir os requisitos de conservação e promoção em trabalhos de pesquisa e exibição."
Segundo o Museu de Hanói, o par de estátuas de bronze representa figuras ajoelhadas, em um estilo não monolítico composto por três partes separadas: cabeça, corpo e cauda (perdida), que foram então unidas por meio de encaixes de espiga e rasgo para criar uma obra completa, com vestígios difíceis de reconhecer, contendo um conceito de crença e espiritualidade.
Acredita-se que o par de estátuas de kylin possua uma postura ajoelhada firme e majestosa. As duas patas dianteiras estão retas, a cabeça erguida, o rosto voltado para cima e os olhos fixos à frente. O rosto da estátua de kylin é vividamente retratado com olhos profundos, sobrancelhas grossas e grandes, nariz grande, boca larga, língua curvada e dentes proeminentes com dois caninos impressionantes, como se estivesse sorrindo, demonstrando majestade, mas também transmitindo uma sensação de proximidade. Considera-se que o rosto da estátua de kylin tenha sido criado por um artista muito dedicado.
O corpo do Nghe é arredondado, a barriga é afundada, o peito é largo e protuberante, e o pescoço é adornado com um sino. O Nghe possui veias proeminentes no pescoço e no peito, representando a magreza de uma criatura diligente, guardiã de um local sagrado de culto. Todo o corpo do Nghe é coberto por uma pelagem espessa, enrolada na cabeça, mas as costelas permanecem expostas. As veias proeminentes, combinadas com o pescoço e o peito, representam o ascetismo de um local de prática.
O dossiê do tesouro nacional afirma: "...é um animal fictício, mas em algum lugar ainda podemos ver os elementos reais de um animal muito próximo da vida humana, um amigo, um servo leal dos humanos no dia a dia."
A tradição Dong Son retorna
O que mais se aprecia neste par de dragões são os padrões decorativos densos, porém claros e concisos. As barbas, as penas, os sinos... são expressos em linhas minúsculas. Isso demonstra o talento do criador, do artesão. Mais importante ainda, mostra o retorno à tradição de mais de mil anos atrás – a era de ouro da cultura Dong Son, com seus padrões densos em tambores de bronze. A técnica primorosa de fundição de bronze Dong Son também parece remeter ao período Le Trung Hung, pela extrema finura da peça fundida e pela quase ausência de erros técnicos resultantes do processo de fundição.
O par de estátuas de bronze de Nghe do Museu de Hanói está entre as poucas obras de arte religiosa em bronze descobertas no Vietnã. Atualmente, o Museu Nacional de História, a Coleção de Antiguidades de An Bien (Hai Phong), o Museu de Hai Phong e o Museu Nam Dinh (Província de Ninh Binh) preservam estátuas de bronze de Nghe, mas estas encontram-se bastante danificadas, quebradas ou já não são pares simétricos. O par de estátuas de Nghe pertencente à Coleção de Antiguidades de An Bien (Hai Phong) é o mais bem preservado, mas trata-se do tipo de estátua de Nghe sobre incensário, diferentemente do par de estátuas de Nghe do Museu de Hanói, que as representam ajoelhadas e em posição de vigia. Além disso, o par de estátuas de Nghe do Museu de Hanói também é muito maior (59 cm de altura, 12 kg de peso) do que o par de estátuas de Nghe de An Bien (45 cm, 3 kg de peso).
Uma das razões pelas quais este par de unicórnios de bronze se tornou um tesouro nacional é o valor artístico que carregam, típico de uma época. De acordo com registros históricos, no período Le Trung Hung (séculos XVII e XVIII), o unicórnio realmente se desenvolveu e ganhou forma, tornando-se um tema proeminente na arte religiosa e espiritual vietnamita. De fato, o unicórnio foi a imagem mais marcante do período Le Trung Hung, criando um estilo artístico facilmente reconhecível. Este par de unicórnios de bronze foi inspirado na decoração de tambores e jarros de bronze do período Dong Son, muito semelhante à cerâmica Ly-Tran, aos tambores de bronze Tran e aos queimadores de incenso da dinastia Mac, do artesão Dang Huyen Thong. (continua)
Fonte: https://thanhnien.vn/doc-la-bao-vat-quoc-gia-doi-nghe-dong-mat-duoi-tinh-xao-thoi-le-trung-hung-185241008214311168.htm










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