Fujiko A. Fujio continuou a trabalhar arduamente na criação e produção de filmes de animação até os últimos anos de sua vida - Foto: The Japan Times
No entanto, o legado de Fujiko A. Fujio, além do gato robô Doraemon, também inclui inúmeras histórias que são ao mesmo tempo bizarras, espirituosas e sombrias, criticando a realidade da sociedade japonesa da época, como Kaibutsu-kun ou O Caixeiro Viajante .
Não apenas o pai de Doraemon
Nascida em 1934 na cidade de Himi (prefeitura de Toyama), Abiko demonstrou sua paixão por desenhar histórias em quadrinhos desde cedo, ainda no ensino fundamental.
Foi aqui que ele conheceu Hiroshi Fujimoto , seu futuro amigo íntimo e colaborador. Em 1954, eles colaboraram oficialmente sob o pseudônimo de Fujiko Fujio, inaugurando um período brilhante do mangá japonês.
A lendária dupla Fujiko Fujio, embora ambas possuam almas criativas muito diferentes, consegue trabalhar em conjunto para produzir obras mágicas para crianças de todo o mundo - Foto: The Japan Times
Após mais de três décadas, os dois seguiram caminhos separados para trilhar suas próprias trajetórias: Fujimoto adotou o pseudônimo Fujiko F. Fujio , continuando a cuidar de seu "filho em comum", Doraemon, enquanto Abiko escolheu o nome Fujiko A. Fujio, expandindo sua criatividade para os campos de anime, televisão e cinema.
Embora a maioria das pessoas se lembre dele pelo gato robô Doraemon, Abiko deixou sua própria marca com mundos coloridos e estranhos.
Kaibutsu-kun ( Garoto Monstro ) é uma de suas obras mais famosas, que narra a jornada de um garoto peculiar e criaturas da terra dos monstros.
Em 2010, esta obra foi adaptada para uma série de televisão e rapidamente se tornou um grande sucesso.
Outra obra com forte influência do estilo de Fujiko A. Fujio é Ninja Hattori-kun (título vietnamita: Ninja Disorder ), sobre um garoto tímido chamado Kenichi que recebe ajuda de um ninja de 11 anos chamado Hattori.
Além de criar sonhos para crianças, Fujiko A. Fujio também pode criar pesadelos para adultos através de obras como O Caixeiro Viajante - Foto: Prime
A história é ao mesmo tempo engraçada e comovente, expressando um tema recorrente na obra de Abiko: a jornada de amadurecimento de um menino desajeitado e imperfeito.
Fujiko A. Fujio ao lado de uma de suas criações, que já foi tão famosa quanto Doraemon no Japão - Ninja Hattori-kun (título vietnamita: Ninja com desordem) - Foto: The Japan Times
Desde a década de 1970, Abiko tem direcionado sua escrita para temas mais maduros, explorando o lado mais sombrio da humanidade com uma voz fria e satírica.
O filme "O Caixeiro Viajante", lançado em 1968, é um exemplo típico. O personagem principal, Moguro Fukuzou, é um vendedor astuto especializado em "preencher as almas vazias" dos insatisfeitos da sociedade.
A história mistura terror e tragicomédia, refletindo a ambição e a solidão do homem moderno durante um período em que o Japão estava embriagado pelo crescimento econômico - um estilo que os críticos chamaram de "Abiko-esco".
A obra de Abiko nem sempre foi bem recebida. Algumas de suas obras foram consideradas "problemáticas" ou proibidas de serem reimpressas, como "O Exército do Louco " - uma história que aparenta ser sobre beisebol, mas contém conteúdo extremo sobre doenças mentais, com personagens baseados em pessoas reais.
Apesar da controvérsia, Abiko ainda afirma que apenas "aqueles que realmente entendem de mangá" podem apreciar plenamente o valor da obra.
O destino que moldou Fujiko Fujio
O que faz os fãs respeitarem Abiko não é apenas o talento, mas também a humildade. Ele certa vez chamou Fujimoto de "verdadeiro gênio" com quem "não há comparação".
Ambos foram profundamente influenciados por Osamu Tezuka, autor de A Nova Ilha do Tesouro, Astro Boy, Dororo ... Abiko certa vez descreveu as histórias de Tezuka como "um filme no papel".
Como muitos jovens mangakás da época, a dupla Fujiko Fujio idolatrava o "pai do mangá japonês" - Sr. Osamu Tezuka - Foto: IMDb/Essential Japan
A partir daí nasceu o sonho de se tornar uma artista de mangá, embora Abiko ainda estivesse cética na época: "Como duas crianças do interior poderiam realizar esse sonho?".
Em 1954, aos 19 anos, Abiko deixou sua cidade natal rumo a Tóquio, após abandonar o emprego de repórter do jornal Toyama Shimbun , onde trabalhava para seu tio. Ele contou que Fujimoto, depois de fracassar como eletricista, o aconselhou a "ir atrás do seu sonho junto com ele". Comovido pelo conselho do amigo, Abiko decidiu apostar seu futuro na arte.
Quatro anos depois, ele se mudou para Tokiwa-so, a lendária pensão para artistas de mangá japoneses.
Trailer do filme Doraemon: Nobita e o Castelo Submarino, uma refilmagem de uma das obras-primas da dupla Fujiko Fujio.
Aqui, Abiko teve a oportunidade de conhecer seu ídolo Osamu Tezuka , a quem chamava de "o Shakespeare do Japão". Abiko certa vez disse: "Sem Tezuka, o mangá japonês jamais teria se desenvolvido como é hoje".
Apesar de ter recebido muitos prêmios importantes em seus últimos anos, Abiko nunca se considerou uma lenda. Mas para o público, ele foi quem expandiu os limites do mangá, do mundo infantil aos recônditos da humanidade.
Juntamente com seu amigo próximo Hiroshi Fujimoto, eles deixaram uma marca indelével na cultura popular japonesa – pessoas que ousaram sonhar, ousaram ir e ousaram criar para transformar o mangá em uma forma de arte global.
Fonte: https://tuoitre.vn/nguoi-cha-thu-2-cua-meo-may-doraemon-tung-co-tac-pham-ve-benh-tam-than-bi-cam-20251014144102451.htm
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