Nascido em uma família pobre de agricultores, um jovem da Geração Z leva a música da flauta Mong ao cenário internacional.

Como membro da etnia Mong, nascido e criado na comuna de Lung Phin, distrito de Dong Van, província de Ha Giang , Ly Mi Cuong sempre foi apaixonado por promover os sons da flauta e da flauta de pã de seu grupo étnico em competições internacionais. Recentemente, ele ganhou o primeiro prêmio na categoria de Instrumentos Musicais Tradicionais na Competição Internacional de Música China-Singapura de 2024.

O repórter do Dan Viet conversou com ele após essa conquista que o enche de orgulho!

Nascido em uma região montanhosa e rochosa, com inúmeras dificuldades, ele escolheu seu próprio caminho: aprender a tocar flauta de bambu?

Nasci e cresci em uma família pobre de agricultores. Meus pais trabalhavam na produção e processamento do chá Shan Tuyet. O lugar onde nasci também é o "berço" da cultura Mong. Nós, do povo Mong, gostamos muito de tocar flauta e flauta de pã, instrumentos tradicionais do nosso povo. Por isso, conheço e amo esses dois instrumentos musicais desde muito cedo. Mas na Academia Nacional de Música do Vietnã não há curso específico para tocá-los, então tive que escolher a flauta de bambu. A flauta de bambu e a flauta Mong têm muitas semelhanças, então considero aprender a flauta de bambu uma forma de entender melhor as tradições étnicas, mantendo viva a paixão pelos instrumentos musicais do meu povo.

Muitas pessoas podem pensar: "Por que não escolher uma profissão ligada à engenharia, economia ou turismo para ganhar dinheiro facilmente, vindo de uma família pobre do interior?", mas eu decidi estudar música. A música pode não ser a forma mais fácil de ganhar dinheiro, mas tem um poder que muitas outras profissões não possuem: o de inspirar a vida, espalhar energia positiva para todos. Desde criança, decidi seguir a música; considero-a meu sangue, minha respiração e minha vida.

Ly Mi Cuong na Competição de Instrumentos Tradicionais, Competição Internacional de Música China-Singapura de 2024. (Foto: NVCC )

Quais foram as dificuldades que você enfrentou ao passar do conhecimento instintivo para o aprendizado sistemático?

Antes, eu tocava flauta instintivamente, sem seguir a teoria musical, mas quando estudei na Academia Nacional de Música do Vietnã, passei a seguir uma estrutura específica. Para aprender um instrumento musical, é preciso primeiro entender a teoria musical e ter conhecimento básico da matéria que se está estudando. A renomada artista Ngoc Anh (do Teatro de Música e Dança Thang Long e professora convidada da Academia Nacional de Música do Vietnã) me orientou ao longo dos últimos anos.

Dificuldades? Muitas. Tive que aprender desde a respiração até a manutenção do ritmo e, principalmente, é muito difícil para as pessoas abandonarem hábitos antigos. Em contrapartida, tenho um grande amor e crença na música tradicional. A flauta mongol ou a flauta de bambu também são flautas tradicionais e é nossa responsabilidade, como jovens, preservá-las e difundi-las na vida atual.

Outra dificuldade que enfrentei foi o complexo de inferioridade por pertencer a uma minoria étnica. Tudo em mim era inferior aos meus amigos. Mas, depois de mais de quatro anos estudando em Hanói, gradualmente me integrei ao estilo de vida da cidade. No início, alguns amigos diziam coisas que me magoavam e me faziam refletir bastante. Mas, com o tempo, parei de pensar negativamente e passei a me esforçar constantemente para provar a todos que o ponto de partida não é o mais importante, mas sim a perseverança em tentar.

Por que em competições internacionais você sempre traz a imagem de um jovem vestindo trajes tradicionais, tocando melodias claras e comoventes com a flauta e a flauta de pã mongóis?

- Não apenas em competições internacionais, mas também em grandes eventos musicais, como "Tet Mong Xuong Pho", shows ao vivo do Den Vau..., eu sempre apresento essa imagem. Esta é uma rara oportunidade para mim de mostrar as características culturais únicas do meu povo.

Sempre que levei minha flauta e flauta de pã para o exterior, fui muito bem recebido pelo público e pelos músicos internacionais. Eles se mostraram bastante interessados ​​e curiosos sobre os instrumentos musicais vietnamitas. Ainda mantenho contato com alguns amigos e com quem troco experiências regularmente. Essa acolhida sempre me motiva a me esforçar ainda mais e a levar os sons da flauta e da flauta de pã ainda mais longe.

Na Competição Internacional de Música China-Singapura de 2024, fui o participante que trouxe dois instrumentos musicais inéditos para a competição: a flauta mongol e a flauta de pã mongol. Normalmente, quando se fala em instrumentos musicais tradicionais, costuma-se pensar na flauta de bambu, no monocórdio, na cítara, na pipa... mas para mim, como um verdadeiro mongol, trazer a flauta e a flauta de pã mongol também faz sentido. Ainda que sejam a flauta e a flauta de pã mongol, sempre procuro escolher músicas mais complexas e com técnicas mais avançadas.

Para cada competição, preparo músicas diferentes para mostrar que o som da flauta Hmong é único, interessante e versátil. Em breve, participarei do Festival Internacional de Música de Hong Kong de 2024, na China, e estou me dedicando aos preparativos da minha apresentação.

Ly Mi Cuong e Den Vau no palco "Den's Show". (Foto: NVCC)

Como pessoa jovem, você parece ser muito ativo na divulgação de músicas para flauta nas redes sociais, inclusive republicando canções já conhecidas.

— Exatamente. A música tradicional nunca para, está sempre em movimento. E eu acho que, para que os jovens amem os instrumentos musicais tradicionais, os artistas precisam tentar "misturar" esses instrumentos com instrumentos modernos, com danças modernas, para se aproximarem do público jovem. Claro, também entendo que precisamos ter muito cuidado, pesquisar bastante, senão é muito fácil "destruir" a música.

Música para flauta " Calling you by the stream " de Ly Mi Cuong. (Vídeo: YTNV)

Sabe-se que você é admirado por muitos jovens mongóis, especialmente os da geração Z. Quais são seus planos para divulgar a cultura étnica entre eles em um futuro próximo?

Nossa comunidade Hmong é muito unida. Temos um clube Hmong em Hanói e realizamos muitas atividades significativas e práticas para nos unir. Cada pessoa estuda uma profissão, uma área de atuação, mas eu tenho muita aspiração de enriquecer minha terra natal ou, como disse o poeta Y Phuong, "elevar minha terra natal". Sou artista, meu trabalho é elevar o som que une corações e almas. Quero usar a música para falar pelo meu povo, pela minha terra natal.

Neste verão, planejo retornar a Dong Van para abrir uma turma de flauta de bambu, flauta mongol, flauta de pã mongol... após concluir meus estudos profissionais, promovendo assim o amor e a paixão pela música tradicional entre os jovens.

Espero que estas aulas ajudem a descobrir e a incentivar jovens mongóis a se aproximarem da música tradicional e a se juntarem a mim na promoção da música mongólica em particular e da música étnica em geral para todos. Mesmo que não sigam carreira musical, ainda assim precisam da música para "curar" as "feridas" de suas almas.

Tenho orgulho de ser Hmong e minha missão agora é disseminar amor e responsabilidade pelo meu povo. Talvez muitos pensem que isso é ilusão, que sou uma intrometida, mas não sei por quê, desde quando me considero um anjo? Nosso povo é honesto como a neve; quando dizem que vão fazer algo, cumprem até o fim. Desejo sinceramente fazer algo pela minha terra natal.

Obrigado por esta conversa interessante!

Fonte: https://danviet.vn/sinh-ra-tu-gia-dinh-nong-dan-ngheo-chang-trai-gen-z-dua-tieng-sao-nguoi-mong-vuon-tam-quoc-te-20240523071708544.htm