Músicas antigas como Dao Lieu cantada pelo rapper Binz; Trong Com cantada por Soobin, Tu Long, Cuong Seven... remixadas em um estilo novo e surpreendente.
O rapper Binz canta antigas canções folclóricas do Norte Pêssego e salgueiro vestindo um ao dai de seda vermelha, tênis brancos, combinado com a dança hip-hop de Tien Dat.
Já Tambor de arroz de Soobin, Tu Long e Cuong Seven se tornou um novo "hit", arrebatando as cerimônias de abertura das escolas, com o som do monocórdio sendo modernizado, viralizando na internet.
Glocalização é um termo que combina globalização e localização. É um conceito central para a compreensão do funcionamento do mundo moderno, não apenas na economia e no comércio, mas também na cultura, nas artes e na mídia.
“Globalização local” – o mundo já faz isso há muito tempo
Quem imaginaria que canções folclóricas, tão populares que chegam a ser entediantes para muita gente, fariam tanto sucesso entre os jovens? Será que a música tradicional pode ser tão "legal"?
O cantor Soobin disse uma vez que a inovação, a fusão entre músicas antigas e modernas, combinando instrumentos musicais com a identidade nacional, foi bem recebida, abrindo caminho para projetos musicais . folk contemporâneo
Mas esta não é uma tendência apenas no Vietnã, mas uma grande tendência no mundo musical global, agora que a música se torna a forma cultural mais dinâmica e flexível, cruzando fronteiras e misturando influências de todos os lugares. Uma tendência mais sutil surgiu: a glocalização. globalização local.
Nas últimas décadas, Japão, Coreia e China modernizaram continuamente suas culturas tradicionais, criando obras modernas que são famosas internamente e se espalharam pelo mundo.
Um dos exemplos mais bem-sucedidos de glocalização na música é o K-pop.
Assim como o BTS, o BlackPink incorpora influências do pop ocidental, hip-hop e EDM em suas músicas, mantendo a língua, o estilo e os valores coreanos, criando uma identidade musical única que mistura o pessoal, o nacional e o global.
Eles podem cantar em inglês, mas sua identidade coreana ainda é evidente em cada MV, roupa e até mesmo na mensagem que transmitem.
No Japão, jovens artistas como os Yoshida Brothers modernizam o tradicional instrumento shamisen, combinando-o com música moderna para atrair públicos nacionais e internacionais.
Isso mostra que a glocalização não é apenas uma tendência passageira, mas uma parte essencial do desenvolvimento cultural global.
Ou artistas como J Balvin e Bad Bunny pegaram o estilo reggaeton, que tem raízes panamenhas e porto-riquenhas com ritmos latino-americanos e dancehall caribenho, e o transformaram em sucessos internacionais como Meu amor e Dakiti .
Álbum Duas vezes mais alto Os singles vencedores do Grammy de Burna Boy são o ápice da glocalização, com faixas que fundem ritmos da África Ocidental com pop global, hip-hop e dancehall, com estilos Afrobeats que são locais e internacionais.
Folha Outdoor escreve que a "Glocalização" está levando a música local para as paradas globais. Os sucessos em inglês já dominaram, mas estão gradualmente sendo substituídos por artistas que se apresentam em línguas locais.
E o Vietname também começou
O sucesso de Tambor de arroz "Versão Soobin" mostra artistas escolhendo a direção certa.
O público não só acolhe como também se orgulha quando a cultura nacional é respirada com um toque contemporâneo, tornando-se mais próxima e alinhada ao "gosto" da Geração Z.
Uma mistura perfeita do antigo e do novo, do nacional e do global.
Não apenas Soobin, Hoang Thuy Linh é o nome pioneiro da glocalização na música vietnamita.
Músicas Deixa eu te contar bom Veja o amor surpreender os ouvintes com uma abordagem inovadora.
Melodias cativantes, coreografias cativantes, a integração de música eletrônica, pop, elementos visuais modernos e elementos da Deusa Mãe criam um produto musical que é tradicional e moderno, atraindo o público nacional, mas ainda acompanhando as tendências globais.
Mas a tendência de glocalização no Vietnã ainda está em estágio inicial, então ainda há muitos desafios e obstáculos.
Experimentos ousados inevitavelmente têm seus momentos de fracasso. Quando artistas tentam equilibrar a localidade com o apelo global, podem ser criticados por "se venderem", apropriação cultural ou diluição do patrimônio cultural.
Polêmica sobre a origem dos dois unicórnios azuis no palco Pêssego e salgueiro O exemplo recente de um potencial desafio à glocalização.
Mas nem sempre é fácil.
Fazer glocalização não se resume a simplesmente mudar alguns elementos musicais ou figurinos. Para ser verdadeiramente bem-sucedido, os artistas precisam ter um profundo conhecimento da cultura, da história e da psicologia do público.
Um pequeno erro de interpretação cultura tradicional pode levar a reações negativas do público e da mídia.
Experimentação inábil pode ser percebida como disruptiva ou um desvio dos valores tradicionais. É por isso que a jornada da glocalização nem sempre é tranquila.
Talvez seja por isso que a equipe de Soobin sabiamente convidou o artista Cheo Tu Long para participar, a fim de poder renovar os valores tradicionais de uma forma sutil e inteligente, não apenas boa, mas também correta, satisfazendo o público moderno, mas sem ofender aqueles que os amam. cultura nacional original.
Outro risco é o risco de “apropriação cultural” que surge quando elementos musicais globais são integrados às culturas locais sem compreender ou respeitar o contexto original.
O uso indevido de símbolos, estilos ou temas de outras culturas pode causar reações negativas. Justin Bieber, Gwen Stefani e Katy Perry são apenas alguns cantores que foram acusados de apropriação cultural.
No entanto, também foi argumentado que cantores populares podem chamar a atenção e celebrar diversas identidades culturais.
Manter a identidade cultural e, ao mesmo tempo, incorporar elementos globais é um grande desafio. Se não houver cuidado, as identidades musicais locais podem ser ofuscadas, gerando críticas por perderem sua singularidade. Portanto, os artistas que se dedicam à glocalização devem estar atentos às nuances culturais e promover a diversidade cultural.
Fonte
Comentário (0)