Artiști solo și valul internațional

Artiștii solo atrag din ce în ce mai mult atenția, afirmându-și poziția pe plan intern și internațional.

Statisticile de pe Spotify arată că, de la începutul anului până pe 30 iunie, din cele 30 de melodii K-pop cele mai difuzate în afara Coreei, 19 au fost ale unor artiști solo.

Numitorul comun

În mod notabil, în Top 10 există până la 9 melodii interpretate de artiști solo. Acest lucru arată că publicul global este din ce în ce mai interesat de culorile și poveștile personale ale fiecărui artist, o schimbare majoră față de modelul anterior de grup dominant.

Jennie (BlackPink) este cea mai strălucitoare vedetă de pe lista din acest an. Piesa „Like Jennie” de pe albumul ei solo „Ruby” conduce clasamentul, iar artista este impresionantă, cu 9 melodii pe ea, toate de pe același album. Acest lucru dovedește investiția ei atentă în muzică și este o dovadă a popularității globale a lui Jennie ca artistă independentă.

Jin și J-Hope - doi membri proeminenți ai BTS - și-au afirmat și ei poziția atunci când au apărut cu o serie de hituri solo. „Don't say you love me” a lui Jin s-a clasat pe locul 2, în timp ce J-Hope a avut 4 melodii pe listă, inclusiv: „Mona Lisa” (locul 4), „Sweet Dreams” (locul 6), „LV Bag” (locul 10) și „Killin' It Girl” (locul 16). Faptul că membrii BTS au obținut în mod continuu succes individual arată că acest grup nu este doar un colectiv puternic, ci și un loc care produce mulți artiști independenți talentați.

Această proeminență devine un model comun aplicat de cântăreții vietnamezi din showbiz. BOF este un grup muzical format după reality show-ul „Anh trai vu ngan cong gai”, format din 5 membri: Jun Pham, BB Tran, ST Son Thach, Kay Tran și Bui Cong Nam. Grupul este inspirat de călătoria construirii forței interioare, ajutând un artist masculin să strălucească în inimile fanilor. Prin aceasta, producătorul speră să aducă o nouă imagine a băieților care nu se tem să depășească provocările și să ardă de pasiune.

În ziua în care trupa BOF și-a lansat proiectele, a creat un spațiu remarcabil. Însă merită menționat faptul că fiecare membru BOF, cu proiectele sale personale, a fost bine primit de public. Printre aceștia, Jun Pham s-a alăturat unuia dintre cei mai în vogă producători ai momentului pentru a realiza un proiect care se preconiza a fi „la fel de bun ca apa”. ST Son Thach a întrerupt toate activitățile performative pentru a se concentra pe proiectul său personal, cu multe promisiuni „de top”. Bui Cong Nam este în prezent un nume căutat până la punctul în care nu are nicio zi liberă, iar Kay Tran este cu adevărat un „producător complet cu multe proiecte de calitate”.

Concertul „Anh trai say hi” de la Planet Hollywood Theater (SUA), cu o capacitate de 7.000 de spectatori, a confirmat parțial succesul programului. (Fotografie oferită de producător)

Conexiuni globale

O tendință notabilă în zilele noastre o reprezintă colaborările internaționale, Jennie fiind una dintre artiste solo remarcabile, cu o serie de colaborări de succes. În albumul său solo de debut, „Ruby”, a colaborat cu mulți artiști internaționali precum Dua Lipa, Dominic Fike, Doechii, Childish Gambino și Kali Uchis. Aceste colaborări nu numai că au contribuit la conturarea noii culori muzicale a lui Jennie, dar au ajutat-o ​​și să-și extindă piața de audiență, din Asia până în Europa și în special în Statele Unite.

J-Hope și-a pus amprenta și prin colaborări cu Pharrell Williams, Miguel și GloRilla. G-Dragon, una dintre icoanele pioniere ale K-pop-ului global, și-a pus amprenta și el prin revenirea sa cu „Too Bad”, în colaborare cu artistul Anderson Paak, câștigător al mai multor premii Grammy. Piesa este plină de R&B funky și clasic, dar are totuși o notă modernă și a fost aclamată de critici ca o „colaborare culturală” între Est și Vest, între arta experimentală și gustul popular.

Clasându-se în Top 3 al concursului „Sing! Asia 2025”, DTAP și Phuong My Chi și-au îndeplinit misiunea de a răspândi cultura vietnameză în lume . Afirmarea faptului că muzica vietnameză intră pe calea conexiunii globale nu este nerealistă. Dacă „Lac troi” - o melodie de succes care a rezonat cândva cu Son Tung M-TP, Phuong My Chi și DTAP au adus identitatea muzicală vietnameză, dar cu un spațiu de intersecție modern și sofisticat, publicului internațional, atunci „Chopsticks” - o nouă compoziție pe care DTAP și Phuong My Chi au povestit despre Asia prin imaginea bețișoarelor - a cucerit cu adevărat publicul internațional.

Inspirați de povestea unui mănunchi de bețișoare din cultura vietnameză, DTAP și Phuong My Chi au extins această imagine într-un mesaj de solidaritate, prietenie și puterea conexiunii dintre țările asiatice. Spectacolul a folosit 5 limbi, inclusiv vietnameză, chineză, thailandeză, japoneză și engleză, ca o modalitate de a exprima diversitatea și schimbul cultural.

Înainte de a veni în SUA, seria de concerte „Anh trai say hi” a creat un fenomen cultural în 2024. Când a adus concertul „Anh trai say hi” în străinătate, producătorul a declarat că „acesta este un pas strategic pentru a afirma capacitatea organizațională, calitatea produsului și gândirea globală a echipei creative vietnameze”.

Conform surselor din interior, în trecut, grupurile muzicale funcționau destul de „restricționat” din cauza dependenței dintre membri. Acum, acest lucru este de domeniul trecutului. Grupurile muzicale vor apărea împreună atunci când vor avea aceleași condiții, dar când nu vor putea fi împreună, fiecare individ va străluci în felul său.

Sursă: https://nld.com.vn/nghe-si-solo-va-lan-song-vuon-tam-quoc-te-196250730212929024.htm