Circul vietnamez - Greutăți și aspirații

Circ modern combinat cu muzică folk și dans contemporan. Foto: LTH

Greutățile din spatele scenei

În puțin peste 3 ani (din 2022 până în 2025), Federația de Circ din Vietnam a câștigat 9 medalii internaționale, afirmând poziția artei circului vietnameze pe scena internațională. Însă, în spatele acestei aureole se ascund nenumărate dificultăți, accidentări, ani de carieră scurti și grija constantă de a-și câștiga existența.

Pentru a putea performa pe scenă timp de câteva minute, artiștii trebuie să treacă printr-un proces de pregătire foarte dificil și riguros. Un artist de circ trebuie să studieze între 7 și 12 ani, unele materii chiar necesită 15-16 ani, începând de la vârsta de aproximativ 10 ani. Aceasta este o meserie care necesită talent și rezistență deosebite, deoarece chiar și o mică greșeală poate provoca invaliditate pe viață, chiar poate pune viața în pericol.

Artiștii de circ se confruntă cu multe dificultăți. Foto: LTH

Potrivit lui Tran Manh Cuong, director adjunct al Federației de Circ din Vietnam, accidentele profesionale sunt ceva cu care artiștii de circ trebuie să se confrunte zilnic. Entorsele, entorsele la încheieturi, glezne... sunt „normale” în industrie.

Cât despre actrița Ngoc Thuy (Circul Central), când s-a alăturat Federației de Circ, pentru a putea urca pe scenă, a petrecut mai mult de un an practicând acrobații la bară. „Dimineața, exersez forța fizică și rezistența. După-amiaza, exersez acrobații aeriene”, a mărturisit Thuy.

Ziua unui artist de circ începe dimineața devreme cu încălziri intense și se termină noaptea târziu. În medie, aceștia exersează 6-8 ore pe zi. În timpul sărbătorilor și al Zilei Copilului, programul antrenamentelor și al spectacolelor se suprapun, dar nimeni nu îndrăznește să lenevească, deoarece dacă se oprește din exersat, performanța lor va scădea imediat. De asemenea, trebuie să mențină o dietă strictă, mâncând mai puțin și ușor pentru a-și asigura forța și flexibilitatea.

„A fost o vreme când executam un număr de sabie la mare altitudine, trebuia să-mi țin ochii deschiși și să nu clipesc pentru a urmări mișcările sabiei. Dacă sabia cădea, cu siguranță îmi lovea fața. Exersarea și interpretarea atât de multă m-au făcut chiar să fac keratită”, și-a amintit artistul popular Tong Toan Thang, directorul Federației de Circ din Vietnam.

Nu este doar povestea unui singur individ. Aproape fiecare artist poartă urmele căzăturilor pe corp. Se confruntă zilnic cu temeri precum frica de a aluneca, frica de a rata ritmul, frica de a nu-și putea ajunge coechipierii la timp. O întoarcere perfectă în aer durează doar câteva secunde, dar este rezultatul a mii de căzături dureroase. Publicul vede doar momentul în care zboară în sus, dar artistul își amintește de fiecare dată când cad. Dar cea mai mare frică nu este căderea, ci sentimentul de a fi uitat. Când noile tendințe de divertisment preiau controlul, când rețelele sociale și spectacolele de jocuri sunt peste tot, circul pare a fi o alegere secundară.

Viața artiștilor este, de asemenea, destul de precară. Vârsta medie a unui artist de circ este de doar 15-20 de ani. Artistele își pierd capacitatea de a performa până la vârsta de 35-40 de ani, în timp ce artiștii bărbați își pot menține abilitățile doar până la aproximativ 45 de ani. Între timp, procesul lung de formare face ca eficiența investițiilor în resurse umane să fie scăzută. Atunci când nu mai sunt capabile să performeze, multor oameni le este greu să treacă la alte poziții, deoarece au doar o diplomă de învățământ secundar vocațional, care nu îndeplinește standardele pentru examenele de recrutare a funcționarilor publici și a angajaților din sectorul public.

Mulți artiști de circ au spus că veniturile artiștilor de circ sunt mult mai mici decât în cazul altor forme de artă, iar condițiile de muncă sunt mai dure. Mai exact, indemnizația de formare pentru noul program este de doar 80.000 VND/zi, iar indemnizația de performanță nu depășește 200.000 VND/sesiune. Deși salariul de bază a crescut de 6 ori din 2015, această indemnizație a rămas aceeași.

Mulți oameni trebuie să accepte spectacole suplimentare sau să facă locuri de muncă secundare pentru a se descurca. Discrepanța dintre efort, risc și venit a făcut ca multe tinere talente să-și piardă interesul pentru această profesie, ceea ce duce la o forță de muncă din ce în ce mai redusă. Circul - o hrană spirituală care a fost asociată cu copilăria multor generații - este treptat împins înapoi în „zona memoriei”.

Găsirea unei modalități de a reînvia în noua eră

Însă circul nu a ales să rămână tăcut. În mijlocul numeroaselor dificultăți, artiștii au căutat în liniște modalități de a inova pentru a-și păstra profesia și a atrage publicul înapoi în sală. Sub luminile scenei, ei încă se epuizează, folosindu-și pasiunea și creativitatea pentru a inspira publicul.

Directorul adjunct al Federației de Circ din Vietnam, Tran Manh Cuong, a declarat că, în prezent, spectacolele Circului Central se concentrează mai mult pe conținut și mesaje, în loc să se limiteze la etalarea tehnicilor. Circul modern combină muzica tradițională, dansul contemporan și elementele narative pentru a crea o experiență artistică mai completă.

Spectacole recente precum „Zece fete la răscrucea Dong Loc” în piesa „Festivalul național” sau spectacolul de circ „Băiatul din pădurea verde” din cadrul Festivalului de la Mijlocul Toamnei, desfășurat la Circul Central, au devenit noi puncte de atracție, demonstrând tehnici de top și emoționând publicul.

Povestea istorică relatată prin limbajul corpului, muzică și lumini a ajutat circul vietnamez să găsească o conexiune emoțională cu publicul. „Mi-a plăcut cel mai mult spectacolul «Zece fete la intersecția Dong Loc». Spectacolul mi-a atins emoțiile, atât vizual, cât și auditiv”, a împărtășit emoționant dna Vu Mai Huong, membră a publicului Circului Central.

Inovația, atât în ceea ce privește conținutul, cât și spectacolele, a ajutat circul vietnamez să atragă înapoi un public numeros la teatru, în special familii tinere. Circul nu mai este o serie de acte separate, ci este pus în scenă ca o piesă completă, cu o temă, un scenariu și emoții. Aceasta este direcția care ajută circul vietnamez să-și mențină identitatea, atât modernă, cât și tradițională.

Totuși, pentru ca acest proces de renaștere să fie sustenabil, nu sunt necesare doar eforturile artiștilor, ci și mecanisme și politici sincrone. Multe opinii spun că este necesară revizuirea salariilor, indemnizațiilor și asigurărilor pentru a asigura viața și securitatea socială a profesioniștilor. În plus, este necesară extinderea oportunităților de recalificare și conversie profesională pentru cei care nu mai sunt capabili să performeze, pentru a evita risipa de experiență valoroasă și resurse umane.

În plus, investițiile în facilități, echipamente de antrenament sigure și programe de cooperare internațională reprezintă, de asemenea, o direcție necesară. Modelul de combinare a circului cu turismul , teatrul școlar sau festivalurile culturale poate fi o modalitate prin care circul se poate apropia de publicul tânăr, creând un spațiu de spectacole mai deschis, mai viu și mai atractiv.

Circul vietnamez este încet, dar sigur, în călătoria sa de a-și recâștiga strălucirea. În ciuda carierei scurte și a vieții dificile, artiștii încă au dorința de a zbura și de a contribui. În lumea modernă turbulentă, ei sunt o dovadă a vitalității puternice a artei - unde credința, pasiunea și determinarea încă strălucesc puternic, astfel încât luminile scenei circului vietnamez nu se vor stinge niciodată.

Sursă: https://hanoimoi.vn/xiec-viet-nhoc-nhan-va-khat-vong-721278.html