Режиссер Анн Фонтен (справа) и актер Рафаэль Персонас в театре города Хошимин. Фото: TO CUONG
Вечером 6 апреля, после церемонии открытия Международного кинофестиваля в Хошимине (HIFF) в театре города Хошимин, впервые во Вьетнаме в частности и в Азии в целом состоялась премьера фильма с очень знакомым названием — «Болеро ».
Это «стартовый кадр» 8-дневной кинонедели в «городе, который никогда не спит».
«Болеро» также представляет Францию в категории «Кинематографический перекресток» кинофестиваля HIFF, который отмечает кинематограф страны или города, имеющего выдающиеся достижения и влияние, а также особые культурные, дипломатические и художественные связи с Хошимином.
Бессмертная песня Болеро
Действие фильма разворачивается в начале XX века и рассказывает ироничную историю творческого пути музыканта Мориса Равеля. На пике своей карьеры Равель внезапно ощутил себя потерянным, потому что музыка его покинула.
Он и сам не уверен, что после всей жизни привязанности он все еще «любит» ее так же сильно, как поначалу.
Однако после многих событий и вдохновленный женщинами в своей жизни, он все же сочинил бессмертную симфонию «Болеро» — произведение, которое вышло далеко за пределы Франции и пользуется огромной популярностью по сей день.
На протяжении всего фильма каждый звук, случайно услышанный композитором, и каждый интимный жест, который он сделал по отношению к тем, кого любил, внесли свой вклад в создание 17-минутного «Болеро» .
От грохота механической мастерской в начальных сценах фильма до джазовой музыки в небольшом баре в Нью-Йорке середины 1980-х или даже звука атласной ткани, скользящей по женской коже.
Несмотря на то, что музыкант Равель постоянно находился в окружении роскошных вечеринок и комплиментов, он всё равно чувствовал себя потерянным и одиноким. Фото: Cinéfrance Studios
Причина, по которой «Болеро» превзошло ожидания Мориса Равеля и стало бессмертным музыкальным произведением, заключается в том, что он непреднамеренно отказался от своих строгих стандартов музыкальной теории.
На закате своей карьеры он случайно потерялся в обыденных, но прекрасных и подлинных удовольствиях человеческого мира.
Болеро также общается с аудиторией по всему миру на общем языке, становясь песней и танцем, посланными всему человечеству.
В конце фильма звучит очень впечатляющая фраза: «Каждые 15 минут кто-то в мире слушает «Болеро» Равеля».
Фильм получил восторженные отзывы от зрителей, посетивших HIFF на обоих показах в первые дни кинофестиваля.
Режиссер Анн Фонтен (слева) и актер Рафаэль Персонас провели более 30 минут, общаясь с любителями кино после показа «Болеро». Фото: ТО КУОНГ
Исповедь одинокого художника
Днем 7 апреля режиссер Анн Фонтен и актер, играющий музыканта Равеля, Рафаэль Персонас, провели небольшую беседу после повторного показа «Болеро» в Thiso Mall.
Здесь у г-жи Анн Фонтен было больше времени, чтобы довериться зрителям, ответить на вопросы по ходу фильма, а также рассказать о процессе создания фильма.
Актёр Рафаэль Персонас на премьере - Фото: TO CUONG
Актер Рафаэль Персоназ получил возможность рассказать о том, как он перевоплотился в этого сложного персонажа.
В фильме музыкант Морис Равель показан как тихий, необщительный человек, боящийся общаться и выражающий свои чувства только тем, кто ему близок и кого он любит.
Рафаэль Персонас поделился, что мышление гениального дирижера невозможно описать поверхностно, поэтому он посвятил год обучению дирижированию оркестром, а также изучению музыки Равеля.
Он считает, что это лучший способ почувствовать связь с персонажем, которого он играет.
«Жизнь господина Равеля была очень личной, поэтому лучший способ понять его — через его музыку.
«Через музыку мы можем почувствовать чувствительность души Равеля, для него это был способ самовыражения», — добавил Рафаэль Персоназ.
Рафаэль Персонас начал интересоваться вьетнамским кинематографом в рамках Каннского кинофестиваля 2023 года. Он был членом жюри в категории «Золотая камера» — премии, присуждённой молодому режиссёру Фам Тьен Ану за фильм «Внутри золотого кокона» .
Режиссёр Анн Фонтен известна своим смелым и нетрадиционным стилем съёмки. Она также глубоко ценит отношения между мужчинами и женщинами, выходящие за рамки привычных стандартов экранной любви.
Анн Фонтен была любимицей критиков и кассовых сборов в 1990-х и 2000-х годах благодаря своим сложным и смелым романтическим фильмам, таким как «Химчистка» (1997), «Коко до Шанель» (2009) и «Обожаю » (2013).
«Болеро» — ее последняя работа, премьера которой состоялась в марте во Франции.
Источник
Комментарий (0)