Необходимо видеть правильное положение и роль художественного образования

VHO - В интервью газете «Ван Хоа» в кулуарах Национальной ассамблеи в рамках заседания рабочей группы Национальной ассамблеи по трём проектам Закона об образовании делегат Буй Хоай Сон (Ханой) подчеркнул, что образование — это не только путь «воспитания людей», но и путь «воспитания души». Мы не можем только научить людей создавать богатство, но должны научить их творить красоту и распространять гуманистические ценности.

Делегат Буй Хоай Сон предложил считать художественное образование неотъемлемой частью национального образования. Фото: Фам Тханг

Поэтому он предложил Национальной ассамблее , правительству и законодательным органам правильно определить место и роль художественного образования, рассматривая его как органическую часть национального образования. Институционализация особенностей этой области — это не только техническое законодательное требование, но и способ развития «мягкой силы» нации в эпоху интеграции и творчества.

«Мы обсуждаем три законопроекта, имеющих основополагающее значение для будущего страны: Закон об образовании, Закон о профессиональном образовании и Закон о высшем образовании (с поправками). Можно сказать, что эти три закона определяют развитие нации, поскольку образование – это место, где сеются семена знаний, личности и творчества вьетнамского народа в новую эпоху.

«Я хотел бы остановиться на конкретной области, которая в настоящее время находится в невыгодном положении в национальной системе образования – художественном образовании. Это область, которая взращивает душу, идентичность и творчество – ценности, составляющие «мягкую силу» нации, – но в настоящее время считается институционально неблагополучной», – сказал делегат Буй Хоай Сон.

Он указал на болезненную реальность, существующую сегодня, когда художественное образование уже много лет балансирует между двумя состояниями: «наполовину обычным, наполовину специальным». Профессиональные учебные заведения в области искусства, музыки , танца, театра, кино и изобразительного искусства сталкиваются с трудностями при наборе студентов, определении структуры программы, сроков обучения, признании дипломов, оценке качества и, особенно, в вопросах финансирования.

По его словам, основная причина заключается в том, что действующий закон не признает особенности художественного образования как отдельной подсистемы национальной системы образования. Когда эти три законопроекта будут внесены одновременно, настанет золотой момент для полного и последовательного пересмотра и институционализации этих особенностей, что создаст основу для устойчивого развития этой области, считающейся «душой» национальной культуры.

«Изучение отечественной практики и сравнение с международным опытом, таким как Корея, Франция и Япония, позволяет утверждать, что художественное образование может по-настоящему развиваться только тогда, когда оно будет легализовано как особый вид обучения со своими собственными критериями в отношении целей, программ, организации и политики», — заключил делегат.

Он также предложил четыре основные группы, которые необходимо институционализировать. Во-первых, что касается целей и учащихся: художественное образование направлено на развитие эстетического восприятия и творческого самовыражения, а не просто на передачу знаний. Учащихся часто набирают с раннего возраста, и они учатся непрерывно в течение 7–9 лет, поэтому обычные возрастные и временные рамки общего образования здесь неприменимы.

Во-вторых, что касается программы и методов: программа обучения искусству тесно связана с профессиональной практикой и предполагает значительную долю индивидуального и группового обучения. Оценка не может основываться на тестах с вариантами ответов или письменных экзаменах, а должна проводиться на основе исполнительских навыков, сочинений, постановок и публичных выступлений – продуктов, несущих эмоциональную и творческую ценность.

В-третьих, что касается преподавателей, аккредитации и квалификации: преподаватели искусств одновременно являются и художниками, и лекторами; многие из них очень талантливы, но не обладают квалификацией, соответствующей современным стандартам. Поэтому необходим механизм признания профессиональной компетентности параллельно с академическими стандартами. Критерии аккредитации качества и стандарты результатов также должны быть разделены, поскольку их нельзя измерять техническими или социальными дисциплинами.

Художественное образование должно быть признано в соответствии с его надлежащим положением и ролью.

В-четвёртых, политика и поддержка: эта сфера требует больших затрат на реквизит, костюмы, сцены и выступления. Необходимо законодательно закрепить политику стипендий, поддержки молодых талантов, освобождения от платы за обучение и особых правил приёма и выпуска. Политика в отношении преподавателей искусств также должна быть отдельной и соответствовать особенностям творческого труда.

Высоко оценивая усилия правительства по регулированию вышеуказанных конкретных вопросов в данном законопроекте, делегат Буй Хоай Сон предложил, чтобы Редакционный комитет включил положение, поручающее правительству издавать указы, а Министерству образования и профессиональной подготовки — издавать циркуляры, регулирующие реализацию конкретных положений об художественном образовании.

Рассмотреть возможность разработки отдельного Указа об организации и управлении художественным образованием в национальной системе образования и представить его одновременно с законопроектами. Это станет важной правовой основой для тесного взаимодействия Министерства образования и профессиональной подготовки с Министерством культуры, спорта и туризма в управлении этой сферой.

Ханой, как культурный, образовательный и творческий центр страны, необходимо определить как «локомотив национального художественного образования». В городе есть достаточно условий для пилотирования отдельной модели управления, набора и аккредитации для сферы искусств; одновременно с этим необходимо развивать художественные школы, чтобы они стали «ядром» в культурно-индустриальной экосистеме столицы.

Делегат Буй Хоай Сон предположил, что если все будет сделано правильно, Ханой не только будет готовить таланты в области искусств, но и внесет вклад в формирование творческой силы — особого человеческого ресурса для экономики знаний и культурной индустрии Вьетнама в новый период.

Источник: https://baovanhoa.vn/van-hoa/can-nhin-dung-vi-tri-vai-tro-cua-giao-duc-nghe-thuat-176413.html