Детство с музыкой
Дирижер Донг Куанг Винь родился в семье с музыкальной традицией. Его отец был виолончелистом, позже переключившимся на изготовление традиционных музыкальных инструментов, а его мать была артисткой игры на цитре.
«Первым музыкальным инструментом, на котором я играл, был T'rung, сделанный моим отцом. Первым официальным музыкальным инструментом, на котором я научился играть, была бамбуковая флейта, когда мне было 9 лет», — сказал дирижер Донг Куанг Винь. Он сказал, что выбор бамбуковой флейты был обусловлен его любовью к фильмам о фехтовании, где рыцари часто носят с собой флейты.
«До сих пор я считаю, что это решение было очень мудрым. Бамбуковые флейты компактны, их легко носить с собой, они не требуют особого ухода, а игра на них полезна для дыхания как форма йоги», — поделился он.
Не остановившись только на бамбуковой флейте, Донг Куанг Винь также научился играть на лунной лютне как на дополнительном инструменте, когда поступил во Вьетнамскую национальную музыкальную академию. Он объяснил: «Я хочу исследовать больше, чем шире, тем лучше. Бамбуковая флейта относится к духовым инструментам, т'рунг относится к ударным инструментам, а лунная лютня относится к щипковым инструментам — у каждого из них своя душа».
Воспоминания о выступлении в Японии в 12 лет:
Момент открытия страсти
Донг Куанг Винь рассказал, что по-настоящему он открыл в себе страсть к музыке в возрасте 12 лет, когда у него появилась возможность выступить на сцене Нарита в Японии.
«Японская публика была настолько тихой, что можно было услышать жужжание мух. Пожилые люди даже низко кланялись, чтобы поприветствовать 12-летнего мальчика. Я был крайне удивлен их уважением к вьетнамской музыке», — эмоционально рассказал он.
Этот опыт полностью изменил взгляд молодого Куанг Винь на народную музыку. «До этого я думал, что народная музыка сложна и трудна для понимания, мне нужно было много узнать об этом инструменте, о мелодии куан хо, в то время как легкая музыка была более доступной для моего слуха. Но когда я увидел, что вьетнамская музыка так уважается за рубежом, я решил заняться ею, чтобы иметь больше возможностей донести вьетнамскую культуру до мира », — вспоминает он.
Стать проводником и найти свой собственный путь
Переломный момент в карьере Донг Куанг Виня наступил, когда в возрасте 22 лет он отправился на учебу в Шанхай (Китай). Его первая дирижерская работа состоялась не во Вьетнаме, а в Шанхайской консерватории музыки.
Отличие, которое создает бренд дирижера Донг Куанг Винь, заключается в том, что он сочетает вьетнамские традиционные музыкальные инструменты с международными симфоническими оркестрами. Эта идея возникла в его семейной среде, где он был свидетелем того, как его отец — виолончелист, обратившийся к изготовлению традиционных музыкальных инструментов, и его мать — исполнительница на цитре — играли вместе.
«С юных лет я наблюдаю прекрасное сочетание Востока и Запада. Я никогда не видел границ между музыкальными жанрами. Я слушаю рок, рэп, симфоническую музыку и анализирую красоту каждого жанра», — сказал он.
Проблемы сочетания народной музыки с симфонией
Дон Куанг Винь признает, что сочетание традиционной музыки с международной симфонией — сложная задача. «Это как разработать аозай для ношения с жилетом, как убедиться, что это не выглядит неправильно или глупо. Объединение традиционной музыки с любой другой формой — это большая проблема», — сравнивает он.
Чтобы сделать это, дирижер должен очень тщательно изучить, чтобы понять природу каждого инструмента. «Дэн Дэй не может играть полутонами, как скрипка, поэтому мы должны использовать скрипку, чтобы играть эти полутоны. Или как заставить виолончель вибрировать, чтобы производить звуки, как Дэн Дэй. Все это требует многих часов тщательного исследования», - объяснил он.
Однако результат того стоил. Он рассказал о своих ощущениях, когда вьетнамская мелодия "Beo dat may troi" прозвучала на токийской сцене в сочетании с японской песней "Sakura ": "Зрители устроили 15-минутную серию аплодисментов. Японцы очень требовательны в своей оценке, они видели выступления многих всемирно известных оркестров. Тот факт, что они так приняли вьетнамскую культуру, заставил меня расплакаться".
Японская публика аплодировала в течение 15 минут этому особому выступлению:
New Vitality Orchestra - детище
Помимо руководства Вьетнамским национальным оркестром оперы и балета, Донг Куанг Винь также основал свой собственный оркестр под названием Suc Song Moi. Он объяснил: «Моя основная работа в правительственном агентстве — работать с оперой, балетом или симфонией, но я все еще хочу сделать что-то для вьетнамской музыки».
New Vitality Orchestra предоставляет возможности для практики студентам и недавним выпускникам. В частности, этот оркестр не ограничен какими-либо рамками, а сочетает в себе множество форм музыки от западных симфоний до рэпа и поп-музыки.
«Это как пара мечей, которые работают для меня вместе. Иногда я играю этим мечом, иногда тем мечом, иногда я играю обоими, иногда я затачиваю оба меча вместе, чтобы сделать их острее», — сказал он.
Фото, видео: Документы, VTV
Источник: https://vietnamnet.vn/khoanh-khac-dinh-menh-thay-doi-cuoc-doi-nhac-truong-dong-quang-vinh-2384566.html
Комментарий (0)