На сцене LucTeam был воссоздан сценарий «Завтра небо снова будет ярким».

Пьеса «Завтра небо снова засияет», написанная покойным автором Динь Суан Хоа, была создана в 1957 году и когда-то произвела большой фурор. Недавно её переделали народный артист, режиссёр Чан Люк и театр LucTeam. Премьера спектакля состоится 21 ноября на Международном фестивале экспериментального театра 2025 года.

Сцена из спектакля «Завтра снова будет светло» в постановке LucTeam.

В стремлении найти и обновить культурные и художественные ценности, сформировавшие историю, LucTeam умело передал в это классическое произведение дыхание времени, открыв эксперимент пересечения психологической реальности и фирменной символико-экспрессионистской техники.

Решение народного артиста Чан Люка вновь открыть для себя «Завтра небо снова засияет» было продиктовано его твёрдой верой в непреходящую ценность и непреходящую актуальность этого сценария. Автор Динь Суан Хоа (1917–1983) был одним из немногих вьетнамцев, получивших формальное образование в области драмы и кино во Франции. В 1937 году он переехал на юг и основал в Сайгоне издательство «Nam Viet».

В 1950 году он отправился во Францию ​​изучать кино и драму, а затем начал профессиональную карьеру в кино и театре. Он написал множество сценариев, многие из которых были экранизированы в пьесах и фильмах. После 1975 года писатель Динь Суан Хоа продолжил преподавать актёрское мастерство в Университете театра и кино города Хошимин .

Работа поставлена ​​с новой привлекательностью.

«Завтра небо снова засияет» впервые была поставлена ​​в 1959 году и сразу же получила высокую оценку за содержание и форму. После этого произведение ставилось на таких мероприятиях, как Неделя популярной музыки в 1960 году в театре Тхань Бинь, с участием известных актёров того времени, таких как Киеу Хань, Минь Чанг, Бич Хуен, Динь Суан Хоа, Ань Туан, Ань Вьет... Пьеса вызвала большой интерес в своё время, критики отметили её конструктивное решение важных вопросов и глубокое, типичное выражение материальной и эмоциональной жизни персонажей.

Для режиссёра Чана Люка фундаментальное отличие театра от других видов искусства, таких как литература или кино, заключается в способности к новаторству, в способности «вдохнуть в него дыхание времени». Он считает сценарий вовсе не старомодным, а, напротив, очень современным, поскольку он затрагивает общечеловеческие проблемы, которые никогда не устаревают: любовь, брак, различия в жизненных взглядах и семейные трагедии, затмеваемые обществом, движимым деньгами.

Сюжет разворачивается вокруг драматического брака молодой пары, глубоко любящей друг друга, но совершенно противоположных по взглядам и образу жизни. Личностная деградация и социальное давление превращают зарождающуюся любовь в грех, разрыв и разлуку. Нелинейная структура сценария, где настоящее и прошлое развиваются параллельно, — очень современный структурный элемент, далеко выходящий за рамки популярной драматургии того времени.

Народный артист Тран Люк наставляет молодых художников.

Возвращение этой пьесы на сцену Ханоя – родины писателя Динь Суан Хоа – спустя более 60 лет не только демонстрирует уважение к наследию, но и подтверждает её неотъемлемую часть в истории литературы и искусства Вьетнама. Как выразил своё пожелание режиссёр Чан Люк: «Верните его (Динь Суан Хоа) на родину – в Ханой. Его пьесы и фильмы никогда не демонстрировались в стране, где он родился».

Точка зрения режиссёра Чан Люка предельно ясна и открыта: в XXI веке современный театр принимает любые методы и стили. Главное — сделать хорошую работу, тронуть сердце зрителя. Поэтому режиссёр выбрал постановочный стиль, органично сочетающий реалистичную актёрскую игру и традиционный театр.

Соответственно, от актёров требуется реалистичная, жизненная игра, проникающая во внутренний мир персонажей. Привлекательность пьесы заключается в психологическом развитии, которое ведёт к внешним действиям персонажей. Наиболее типичными являются Лок – интеллектуальный муж, и Ван – индивидуалистка и плейбой-жена. Они представляют собой две противоположные сущности, терпящие друг друга до тех пор, пока не взорвутся.

В спектакле участвуют молодые люди в возрасте около двадцати лет.

Между тем, сценическое пространство организовано минималистично и символично. Единственной изюминкой является деревянная платформа, установленная в центре сцены и собранная из простых досок. Эта платформа представляет собой многозначный символический приём: она одновременно и жизненное пространство, и временная линия, и, прежде всего, материализованный образ внутреннего мира персонажа Лока. Платформа становится символом дома, мечтаний, тупиков и, наконец, крушения.

Несмотря на свою экспериментальную природу, фильм «Завтра небо снова засияет» обладает всеми необходимыми качествами, чтобы завоевать массовую аудиторию. Народный артист Тран Люк и LucTeam мастерски превратили философские вопросы в захватывающую историю.

Реквизит расположен в минималистичной, символической манере.

Первое, что привлекает внимание, – это сценарий Динь Суан Хоа. Он пишет очень чётко, с чёткой структурой, и у каждого персонажа своя, весьма яркая, история. История постепенно раскрывается через рассказ адвоката своей дочери, создавая неожиданный, драматичный сюжет и привлекая зрителя стремительным и динамичным развитием событий.

Кроме того, диалоги в сценарии описываются как «крайне обыденные». Эта обыденность помогает зрителям воспринимать историю естественно, не расшифровывая академический театральный язык. Эта ценность подчёркивает социальные и человеческие проблемы, скрытые за простотой.

У художников было время для репетиций и открытого обмена опытом.

В то время как такие пьесы, как «Куан» или «Бах дан льеу», покоряют публику новизной физической формы, эта пьеса требует от актёров глубокого психологического чутья, умения передать «внутреннюю глубину». LucTeam поручила эту задачу молодым актёрам, большинство из которых – выпускники режиссёра Чан Люка, а самому старшему всего около 25-26 лет.

Режиссер Тран Люк рассматривает каждую пьесу LucTeam как новый эксперимент, а экспериментальная сцена — это место, где художники представляют работы, сочетающие в себе множество различных способов выражения. На этот раз экспериментальная ценность заключается не в создании совершенно нового стиля, а в доказательстве того, что традиционный метод может стать мощным инструментом для раскрытия «многогранного внутреннего мира каждого персонажа» в реалистичной постановке.

ТУЙ ФЫОНГ

Источник: https://nhandan.vn/kich-ban-ngay-mai-troi-lai-sang-duoc-tai-dung-tren-san-khau-lucteam-post922742.html