Marknaden blomstrar.
Under det senaste kinesiska nyåret 2025 satte 5B Small Stage Theatre upp " Den magiska pennan ", en adaption av en välbekant folksaga. Denna barnpjäs hade en ensemble bestående av Folkets konstnär My Uyen, Huynh Nhu, Huynh Ngan, Hong Dao, Ky Thien Canh och andra. Förutom att införliva ett budskap i verket fokuserade teatern också på att skapa effekter genom interaktion med unga publiker, och anpassade traditionella folksånger och operastilar för att glädja tittarna. Innan dess hade Folkets konstnär My Uyen och hennes kollegor redan gjort ett gott intryck med pjäser som "Djurräddningsstationen" och "Upplopp i Drakpalatset ".
Den familjevänliga musikalen "Tet Oi Tet A" hade premiär under den senaste Tet-helgen.
Bild: Ban Mai Stage
Medan Idecafs "Once Upon a Time" tidigare dominerade barnteatermarknaden, har andra teatrar på senare år också fokuserat på unga publik. Ett utmärkt exempel är sommaren 2024, då Truong Hung Minh Art Theatre presenterade "Me Coc's Adventures", med en ensemble bestående av den förtjänstfulla konstnären Minh Nhi, Viet Huong, Hua Minh Dat och Quynh Lam… Konstnären Viet Huong avslöjade att denna storslagna produktion fick en investering på 1 miljard VND och hade det största antalet kostymer jämfört med andra produktioner på teatern. Sedan premiären har "Me Coc's Adventures" fått positiva recensioner från publiken och konsekvent sålt slut under sommaren, vilket visar barnteaterns dragningskraft om den produceras korrekt och noggrant.
Bao Chu (regissör för pjäser på Ban Mai Theatre)
Ett positivt tecken för barnteatermarknaden är framväxten av Ban Mai Theatre, i samarbete med kända skådespelare som Phi Phụng, Folkets konstnär Trịnh Kim Chi, Phương Dung, Phương Bình… Med mottot att vårda barns fantasi och drömmar strävar teatern efter att föra fram teaterverk som hämtar material från vietnamesisk kultur, konst och historia. Ban Mai Theatre har presenterat många pjäser, inklusive Rago - Den första resan, Colora - Glansens land och Tet, Oh Tet! (premiär under det kinesiska nyåret 2025).
Samtidigt gjorde Hong Hac-scenen även avtryck med pjäsen "Min lilla ängel" - en adaption av romanen med samma namn av Nguyen Nhat Anh, som hade premiär sommaren 2024. Konstnären Quoc Thao och hans elever lämnade ett bestående intryck på den unga publiken med pjäsen "Färgglad ö - Överlevnadsutmaningen".
Efter att en gång ha dominerat barnteatermarknaden har framväxten av andra teatrar som producerar barnpjäser inte minskat attraktionskraften hos Idecafs "Once Upon a Time". Bevis på detta är det faktum att biljetter till nya produktioner alltid är slutsålda. Många människor gör till och med stora ansträngningar för att hitta biljetter på svarta marknaden för en chans att se "Kapten Sinbads äventyr: Legenden om det allseende ögat".
Artisten Dinh Toan berättade en gång i ett program att "Once Upon a Time" behåller sin dragningskraft på äldre publik, inte bara på grund av de fina minnen den väcker, utan också på grund av dess ständiga innovation och kreativitet. "Vi måste skriva nya manus som är mer engagerande, mer innehållsrika och har fler vändningar i handlingen", sa han.
Riskornas äventyr
Foto: Truong Hung Minh Art Stage
Ansträngningar att övervinna utmaningar
Den nuvarande produktionen av barnpjäser erbjuder en fantastisk möjlighet för teatrar. Med begränsade rekreationsutrymmen för barn och föräldrar som oroar sig för att deras barn ska bli beroende av teknik, erbjuder pjäser en plattform för unga publiker att interagera direkt, uttrycka sina åsikter och engagera sig i de situationer som skildras i verken. Att locka unga publiker till teatrar är dock fortfarande en komplex utmaning som kräver betydande ansträngningar från teatrarnas sida.
Med tanke på detta fokuserar pjäserna, förutom att investera i kostymer, ljud och att införliva budskap, också på att skapa interaktion med unga publiker. Konstnären Quoc Thao sa att han och hans elever på teatern också organiserar underhållningsaktiviteter för att locka tittare. "Om vi bara tänker på vinst och förlust skulle det vara svårt att skapa barnpjäser. Den här typen av arbete framförs bara säsongsvis, medan investeringskostnaderna är höga. Men detta är en möjlighet för skådespelarna att få kontakt med barn och lära sig många läxor om skådespeleri, särskilt förmågan att interagera med publiken", sa konstnären Quoc Thao.
När konstnären Quoc Thao diskuterade svårigheterna erkände han också att barnpjäser kräver ett attraktivt format. Detta innebär en utmaning för teatern när det gäller att investera i kostymer, scenografi, ljud, ljus etc. Han tillade: "Om vi investerar slarvigt kommer barnen att känna sig uttråkade, det kommer inte att vara tilltalande för dem och det kommer att vara kontraproduktivt."
Som regissör för pjäser på Ban Mai-teatern sa Bao Chu att en av "utmaningarna" för teatern är att skapa ett verk som riktar sig till små barn men inte tråkar ut föräldrar. Enligt regissören är det inte lätt att hitta en balans. "Under det senaste året har vår teater provat många tillvägagångssätt och ändrat många former för att fånga publikens smak. Vi har bara 90 minuter på oss att hjälpa barn att lägga ner sina telefoner och fördjupa sig i pjäsen. Det kräver att skådespelarna anstränger sig så hårt som möjligt. Barnpjäser kräver handling i allt, så det tar mycket energi", sa han.
Jämfört med andra teatrar sa regissören Bao Chu att Ban Mai-teatern för närvarande fortfarande måste hyra en lokal. Därför är han fortfarande beroende av teaterlokalen för att kunna sätta upp pjäser på ett lämpligt sätt. Framför allt anser regissören att manuset är det viktigaste elementet.
"Vi behöver införliva pedagogiska element i våra verk för att ge lärdomar och upplevelser för små barn. År 2025 kommer vi att inleda en ny riktning genom att sätta upp historiska pjäser, i hopp om att komma närmare barn genom vår kontakt med skolor", delade Bao Chu.
[annons_2]
Källa: https://thanhnien.vn/kich-thieu-nhi-vuot-kho-185250211221454911.htm






Kommentar (0)