Förtjänstfulle konstnären Tuyet Thu: Roller med olika personligheter ger mig mer "utrymme" att uppträda.

Nyligen vann den förtjänstfulla konstnären Tuyet Thu en guldmedalj vid 2025 års internationella experimentella teaterfestival för sin roll som drottningmodern Duong Van Nga i pjäsen "Son Ha" (originalmanus: "Drottningen och två kungar" , författare: Le Duy Hanh, regissör: Förtjänstfulla konstnären Le Nguyen Dat).

CN3 tro chuyen.jpg — Den förtjänstfulla konstnären Tuyet Thu spelar rollen som kejsarinnan Duong Van Nga i den experimentella pjäsen *"Son Ha" (Berg och floder).*

REPORTER: Efter mer än 30 år som konstnär, vilken roll eller prestation har imponerat mest på dig?

Förtjänstfulle konstnären Tuyet Thu: Redan som ung tyckte jag om att delta i skolans konstaktiviteter, så när jag växte upp bestämde jag mig för att studera Cai Luong (vietnamesisk traditionell opera) på Stage Arts School 2 (numera Ho Chi Minh City University of Theatre and Film). Även om jag studerade Cai Luong var min första skådespelarroll i den talade pjäsen "The Neighbor Girl " (1991). År 1996 banade folkkonstnären Tran Ngoc Giau väg för mig att börja på Stadsteatern. På teatern medverkade jag i pjäsen "Stepping Over the Curse ". Ungefär vid den här tiden bjöd regissören Truong Long in mig att medverka i pjäsen "The Island of the Goddess of Venus ". Pjäsen filmades och sändes av Ho Chi Minh City Television (numera Ho Chi Minh City Radio and Television), och jag blev mer välkänd för publiken. Genom den här pjäsen fick jag fler möjligheter att utöka mina scenframträdanden i program som "Inside and Outside the House", "Stories of Four Seasons" etc. År 1999 började jag på 5B Small Stage Theatre. Här var min största prestation att framgångsrikt framföra pjäsen " The Soul of Jade Poetry" (författare: Le Duy Hanh, regissör: Khanh Hoang). Det var i denna experimentella pjäs som jag fick möjlighet att visa upp mina förmågor, från skådespeleri och Cai Luong (vietnamesisk traditionell opera) till dans och koreografi ... och uppträda solo i 70 minuter. Sedan 2009 har jag arbetat på Hoang Thai Thanh Theatre.

När jag ser tillbaka på mitt liv känner jag mig väldigt lyckligt lottad som fått så mycket kärlek och stöd från mina mentorer och kollegor i yrket. Även om det fanns tillfällen då jag var tvungen att avvika från vägen, ta många mindre vägar och möta livets utmaningar, fick jag mer livserfarenhet, kunskap och värdefulla lärdomar som kommer att fungera som en användbar grund för min konstnärliga karriär senare.

Du spelar ofta vänliga kvinnor, påverkar ditt mjuka, vänliga uppträdande i verkliga livet regissörernas val?

En skådespelares utseende påverkar i hög grad en regissörs val i konstnärliga projekt. Kanske är det därför jag ofta får roller som kvinnor som blir mobbade, som lever långa och lidande liv. Även när jag spelar rika, eleganta kvinnor är de vanligtvis milda och vänliga. Därför tycker jag verkligen om att ha roller som är annorlunda och bryter sig loss från välbekanta bilder. Än idag minns jag tydligt tre sådana roller: Bich Hong i "The Color of Love" (regi av Ai Nhu, Idecaf Theatre), Mrs. Eleven i tv-serien "Long River " (regi av Truong Dung), och den skurkaktiga Nhung - den otrogna hustrun i "White Sea Begonia " (regi av Ai Nhu, Hoang Thai Thanh Theatre). Med dessa roller hade jag stort utrymme att agera, att uttrycka mig fritt, utan att vara begränsad av stela ramar.

Under senare år har hon vunnit många guldmedaljer på professionella teaterfestivaler. Vad känner hon inför dessa prestationer?

När jag deltar i festivaler är jag väldigt glad över att få vara en del av meningsfulla professionella evenemang, där varje persons talang visas upp genom varje roll och prestation. Medaljerna och priserna är en bedömning av varje skådespelares, regissörs och filmteams förmågor.

I varje skede av porträtteringen har jag alltid lärt mig och fått erfarenheter av att gestalta olika karaktärer, och jag har samlat på mig dessa erfarenheter för att utöka min professionella kunskapsbas. Det markerar också de värdefulla prestationer jag har uppnått efter varje festival, en stor källa till uppmuntran för mig att fortsätta sträva. Dessutom hjälper dessa positiva resultat skådespelarna att bekräfta publikens förtroende och tillgivenhet och lever upp till regissörernas och producenternas förväntningar.

En sak jag tycker är ganska intressant för en konstnär är att priser också fungerar som praktiska lärdomar för deras barn. De lär barnen att när man åtar sig en uppgift måste man fullfölja den till slutet och göra den bra, oavsett yrke. Till exempel, när jag förberedde mig för att spela rollen som kejsarinnan Dương Vân Nga i pjäsen "Sơn Hà", lade jag all min energi på allt från att lära mig manuset och öva på skådespeleri till att utveckla nya idéer och diskutera med produktionsteamet... Mina barn bevittnade allt detta och såg glädjen när jag vann priset.

Med 2026 som närmar sig snabbt, vilka är dina ambitioner för din karriär och den konstnärliga väg du för närvarande följer?

Teaterscenen har mött avsevärda svårigheter de senaste åren, så jag hoppas på fler positiva förändringar under det nya året. Jag hoppas särskilt att privata teatrar får mer uppmärksamhet från kulturförvaltningsorgan, så att konstnärer får fler möjligheter att utveckla sina karriärer. Jag tror att när vi talar om ett lands starka utveckling, måste även dess kultur och konst vara stark. För det är kulturen och konsten som kommer att bidra till att visa upp och bekräfta för världen oavsett om landet är välmående eller inte.

Kommentar (0)