
Vänner, kollegor och publik kom för att heja och gratulera pjäsen "Son Ha"
På eftermiddagen den 17 november på Tran Huu Trang-teatern erövrade pjäsen "Son Ha" - ett verk regisserat av den förtjänstfulla konstnären Le Nguyen Dat och utvecklat från manuset "Drottningen av två kungar" av den bortgångne författaren Le Duy Hanh - publiken på den 6:e internationella experimentella teaterfestivalen 2025 med ett teaterspråk rikt på estetik, filosofi och fullt av inre djup.
Detta är ett av de få verk som kombinerar experimentandan med manusgenren för en skådespelare som författaren Le Duy Hanh en gång vördade. Och den förtjänstfulla konstnären Tuyet Thu, en konstnär med nästan fyra decenniers engagemang för scenen, har åstadkommit en utmärkt och övertygande förvandling.
Från "Drottningen av två kungar" till "Berg och floder": en konsekvent experimentell anda
Innan manuset "Drottningen av två kungar" blev till "Son Ha" sattes det upp på Ho Chi Minh City Small Stage Drama Theatre och ansågs vara ett av de verk som är rika på filosofiskt och historiskt djup av författaren Le Duy Hanh. Han brinner för att utnyttja historiska öden i ett sammanhang fullt av plågor mellan makt - nationell plikt - mänskligt öde.

En gasbindningsgardin skapar en effekt där Duong Van Nga kan föra en dialog med Dinh Tien Hoang i pjäsen "Son Ha"
Utvecklingen av detta manus i en soloregissering visar tydligt experimentandan: att lägga hela tyngden av Duong Van Ngas image hos en enda konstnär. Detta skapar en stor utmaning för den förtjänstfulla konstnären Tuyet Thu, men öppnar samtidigt upp ett speciellt utrymme för skådespelaren att fördjupa sig i varje känslomässigt taktslag, varje psykologiskt tillstånd utan att fragmenteras av andra karaktärslinjer.
Detta är ett experiment av regissören och ett experiment av dramatikern Dr. Le Hoang Long – son till den bortgångne författaren Le Duy Hanh, som alltid trodde på konstnärernas förmåga när de var tvungna att "röra sig själva i sin egen karaktärs tragedi". Han inspirerades av sin fars manus för att skapa fler bra lager av skådespeleri till pjäsen.
Den förtjänstfulla konstnären Tuyet Thu är mer mogen med "Berg och floder"
Innan "Son Ha" hade den förtjänstfulla konstnären Tuyet Thu stor framgång med rollen som Ngoc Han i pjäsen "Hon Tho Ngoc" - också det ett experimentellt verk i regi av regissören Khanh Hoang.
Rollen vid den tiden var en del av regissörens examenspjäs av konstnären Khanh Hoang, vilket bevisade den förtjänstfulla konstnären Tuyet Thus förmåga att kontrollera uttryck, tygla känslor och interagera med nya scenspråk.

Gasvävgardin med ljusskapande blomblad gör catwalken riktigt lyxig
Med "Son Ha" tog hon ytterligare ett utmanande steg: att bli kejsarinnan Duong Van Nga – en tungviktare inte bara i handling utan även i tanke. Ibland var jag rädd att hon skulle hamna i en "mycket reformerad opera"-dialog, men som tur var begränsades det.
I en anda av tacksamhet till den bortgångne författaren Le Duy Hanh spelar den förtjänstfulla konstnären Tuyet Thu denna roll inte för framträdandets skull, utan som en konstnärs önskan att leva fullt ut i den roll hon har drömt om så länge.
I sin ålder och karriär levde den förtjänstfulla konstnären Tuyet Thu med sin roll, från de tårfyllda ögonen när hon hörde kritiken. Till andan som fångades när karaktären stod inför landets viktiga beslut, till tillfredsställelsen när hon hörde folket stödja drottningmodern för att ge makt åt den person som är kapabel att axla landets öde.
Allt detta skapar ett konstant, bestående emotionellt kraftfält – något som bara en skådespelare med professionellt djup kan upprätthålla under en 75 minuter lång soloframträdande.
Experiment inom iscensättning: när filosofi och estetik möts
Regissören och den förtjänstfulla konstnären Le Nguyen Dat valde inte att visa upp tekniker, utan använde teknologi och samtida performancespråk för att stödja verkets filosofiska djup. Gasväv – LED-skärm och ljuskonst skapade Duong Van Ngas mentala utrymme.

Dansare gav starkt stöd till den förtjänstfulla konstnären Tuyet Thus framträdande i pjäsen "Son Ha"
När den förtjänstfulla konstnären Tuyet Thu monologerade skapade ljussättningen – designad av den förtjänstfulla konstnären Thien My och ljudet skapat av den förtjänstfulla konstnären Anh Kiet – en rörelse likt psykologins flöde: ibland ljus av kraft, ibland svag av fördomar sönderrivna i hjärtat hos en kvinna som står mellan moralens två stränder.
Den förtjänstfulla artisten Tran Vuong Thachs musik vägleder subtilt publikens känslor. Musiken "slår inte hårt" utan tränger djupt in, särskilt i de interna dialogerna. Stråkorkesterns klangfärg i kombination med den traditionella stilen skapar en rytm för karaktärernas humörsvängningar, en musikalitet som stödjer framförandet istället för att överväldiga det.
Det nya med iscensättningen av "Son Ha" är att förenkla de dansföreställningar som är bekanta i Le Nguyen Dats iscensättning. Istället använde han lager av skådespeleri som fokuserade på karaktärernas uttryck. Detta lyfte fram karaktärens ideologiska tragedi: inför "världens skvaller" var drottningmodern tvungen att samtala med sig själv mer än med andra.
Det filosofiska djupet i Le Duy Hanh i ett nytt utseende
Författaren Le Duy Hanhs manus har alltid ideologisk tyngd, men i "Son Ha" framhävs den filosofiska kvaliteten starkare tack vare det minimalistiska skådespelarutrymmet. Filosofiska dialoger om "makt", "dygd", "att offra sig för landet", "kvinnans status i det politiska spelet" blir ännu skarpare i form av en soloframträdande.
Den centrala idén att ge begåvade människor möjlighet att hålla landet fredligt visas tydligt i varje föreställning, utan att vara dramatisk eller dogmatisk, men djupt genomsyrad av kampen hos en person med en moders hjärta men med en drottningmoders ansvar.

Den förtjänstfulla konstnären Tuyet Thu i pjäsen "Berg och floder"
Även om Son Ha uppnådde estetisk effektivitet och filosofiskt djup, kan man fortfarande tydligt se en "brist" i besättningens experimentella ansträngningar, nämligen att regissören Meritorious Artist Le Nguyen Dat inte riktigt har gjort ett genombrott i hanteringen av dramats struktur.
I ett enaktersmanus är en stor utmaning för varje regissör att publiken förväntar sig mer djärvhet i att rekonstruera den dramatiska strukturen, för att öppna upp ett större utrymme för dialog mellan karaktären och publiken.
I "Son Ha" behåller regissören dock fortfarande den traditionella strukturen ganska intakt, utan att skapa "sprickor" för karaktärerna att bryta sig ur det välbekanta ramverket.

Den förtjänstfulla konstnären Tuyet Thu hade vackra uttryck och lockade publiken med sin lugna och uppriktiga skådespelarstil.
Att förvänta sig en ny version som ska göra "Son Ha" vackrare, mer förfinad och djupare, att våga experimentera för att hitta något nytt, det är målet att uppnå mycket mer än de medaljer som besättningen förväntar sig.
Källa: https://nld.com.vn/hoa-than-ban-linh-vao-nhan-vat-duong-van-nga-tuyet-thu-thang-hoa-day-cam-xuc-196251117213910784.htm






Kommentar (0)