Litteratur och konst med exempellösa möjligheter

Teknologi öppnar upp exempellösa möjligheter för vietnamesisk litteratur och konst, från kreativa utrymmen till att nå en global publik.

Från online-litteratur, digitala filmer, virtuella scener till interaktiva konstformer som använder artificiell intelligens (AI), AR, VR, etc., blir teknologin en förlängning av konstnärers känslor och tankar.

Öppet kreativt utrymme

Vissa teaterfilmer har tillämpat AI på skådespelares prestationer; många teaterpjäser har använt avancerad teknik och manusskrivningstekniker. ChatGPT har också hjälpt författare att få tillgång till och syntetisera professionell information för att underlätta processen att skriva dispositioner snabbare och mer vetenskapligt .

Enligt docent Dr. Nguyen Thi Minh Thai, institutionen för teori och kritik – Vietnam Stage Artists Association, kan teknologin inte ersätta konstnärer, men den tvingar konstnärer att ändra sitt tillvägagångssätt, från berättare till upplevelseskapare. Med det dynamiska teamet av konstnärer som finns i Ho Chi Minh-staden idag är det nödvändigt att snart genomföra utbildningar och uppdatera tekniken i den kreativa fasen för att bidra till att göra konstnärliga produkter mer och mer attraktiva.

Regissören Quoc Thao – som har varit engagerad i socialiserad teater i många år – sa: ” Digital teknik hjälper oss att nå publik som inte sitter på biografer. Därför måste även innehållet och presentationen förändras. Vi kan inte använda det gamla sättet att berätta historier på en ny plattform. Tekniken är inte till för dekoration, utan för kreativt material.”

De pjäser som lockar publik på Quoc Thao Stage idag är tack vare teknologi inom scenografi, som för med sig nya former av iscensättning, såsom: "Na Tra ställer till det i vattenpalatset", "Djup natt", "Åskväder"... Thien Dang Stage har också skapat alla förutsättningar för unga regissörer att introducera teknologi i iscensättningen, vilket skapar attraktion för publiken genom pjäser som: "Där slutet börjar", "Äventyr in i själarnas rike"...

En scen från pjäsen "Äventyr i själarnas rike" på Thien Dang-scenen

Möjlighet att "exportera kultur"

I globaliseringens trend hjälper teknologin vietnamesisk konst att lättare än någonsin få tillgång till den internationella marknaden. Om den utnyttjas på rätt sätt är detta en möjlighet att "exportera kultur" på det vietnamesiska folkets unika konstnärliga språk.

Docent Dr. Tran Yen Chi, University of Theatre and Cinema, Ho Chi Minh City, kommenterade: "Vietnamesisk litteratur och konst kan spridas helt och hållet till världen om vi vet hur vi positionerar oss utifrån nationell kulturell identitet."

Om integrationsbegreppet tidigare ofta förknippades med import och export av varor, undertecknande av handelsavtal..., har nu kulturella och konstnärliga värden, livsstilar, kreativitet... också blivit en lika viktig "mjuk front". Många kulturexperter anser att integration är en möjlighet att skapa en attraktiv bild av vietnamesisk litteratur och konst i internationella vänners ögon.

Regissören Nguyen Quang Dung kommenterade: "På scen eller skärm är identitet den faktor som gör den internationella publiken nyfiken. Men för att få dem att minnas länge måste vi lyfta berättelsen med tekniker, iscensättning och framträdanden i världsklass. Integration är att öppna dörren för andra att se vår egen unikhet."

Enligt experter har vietnamesisk kultur tusentals år av historia. Från traditionella konstarter som cải lương, chèo och tuong till samtida konst och musik har alla potential att bli "varumärken" om de presenteras på ett språk som passar en internationell publik.

I verkligheten har många vietnamesiska konstprojekt introducerats till världen men har förblivit på utbytesnivå utan att skapa någon utbredd effekt. Anledningen ligger i bristen på långsiktig strategi, brist på professionellt team inom kommunikation, upphovsrätt och målgrupp.

I integrationssammanhang är ett lands kulturella identitet mycket viktig. Om vi ​​förlorar vår identitet kommer vi att blekna bort; men om vi behåller vår identitet utan innovation kommer vi lätt att bli stereotypa och föråldrade. Därför behöver vi ett "dubbelt" tänkesätt: att bevara kärnvärden och skapa nya former.

Folkets konstnär Ha The Dung, tidigare rektor för Ho Chi Minh Citys dansskola, betonade utbildningens roll. "Dagens generation av konstnärer måste inte bara dansa bra eller agera bra, utan också veta hur man hanterar teknik och designar multimediala performanceutrymmen. Det behövs en konstläroplan som integrerar teknik för att utbilda konstnärer i den digitala tidsåldern", föreslog han.

Professor Nguyen Xuan Tien, ordförande för Ho Chi Minh City Fine Arts Association, sa: "Konst och teknologi bör inte separeras. Men den kombinationen är bara hållbar när konstnärer har rätt kunskap och verktyg."

Teknologi öppnar upp exempellösa möjligheter för litteratur och konst, från kreativa utrymmen till att nå en global publik. Men med det följer ett svårt problem: Hur moderniserar man sig utan att assimileras? Hur förnya sig samtidigt som man bevarar den nationella andan?

Arkitekten Nguyen Truong Luu, ordförande för Ho Chi Minh-stadens litteratur- och konstföreningar, betonade: "Konstnärer måste vara tydligt medvetna om sitt ansvar som skapare, som 'digitala medborgare' – de som skapar kulturell identitet i den nya eran. Konstnärer måste anpassa, bevara och sprida vietnamesiska värderingar på tidens språk."

Många insiders anser att för att definiera vietnamesisk kultur och konst i ett integrationsperspektiv behövs både individuella konstnärers insatser och en nationell strategi. I synnerhet är ett system för produktions- och marknadsföringsstöd, kulturella investeringsfonder och internationella nätverk oumbärliga faktorer.

Källa: https://nld.com.vn/van-hoc-nghe-thuat-voi-co-hoi-chua-tung-co-196250810220946646.htm