Målning, kvinnor och det röda landet
Med utgångspunkt i den enkla idén att skapa "ett konstspel" tillägnat kvinnor som håller i penslar för mer än ett decennium sedan, har utställningsserien "Tillbaka till det röda landet" blivit en meningsfull resa. Varje år ger sig kvinnliga konstnärer från alla tre regioner ut tillsammans: från Hanoi , till Da Nang, sedan Ho Chi Minh-staden.
Denna elfte gång stannade resan i Pleiku – landet med gröna tekullar, ljudet av vind som blåser genom tallskogar och den stilla röda jordfärgen. Med nästan 50 verk av 30 kvinnliga konstnärer tycktes utställningsutrymmet på Pleiku Museum vara upplyst av dussintals separata världar , varje målning är en själ, varje färg är en fläkt.
![]() |
Verket "Samadhis eld" av docent Dr. Trang Thanh Hien på utställningen "Återvänder till det röda landet". |
På utställningen verkar verket ”Samadhis eld” av docent Dr. Trang Thanh Hien leda publiken på en resa för att hitta sitt eget jag i livet. Målningen är en övergång från verklighet till andlighet, uttryckt genom bilden av en person i en meditativ ställning, mellan rummet av lotusblommor, lågor och vatten. Färglagren går från klart till ogenomskinligt, med röda, blå och svarta toner varvade, vilket uttrycker kontrasten mellan materia och ande, mellan stillhet och rörelse. Bilden av lotusblommor och lågor är delikat stiliserad och bär på betydelsen av rening och återfödelse.
”Min utgångspunkt är att jag forskar inom traditionell konst, särskilt buddhistisk konst, så i mina verk är inslag av meditation, upplysning eller upplysning alltid ett tema. Verken är som min kontemplation över zen-koanernas lugna tillstånd, så att sinnet, kroppen och anden kan utvecklas på det rikaste sättet. ”Samadhi Fire” är ett par verk gjorda av kinesiskt bläck på Do-papper och med en unik tryckteknik, inspirerad av visdomens och renhetens låga – en symbol inom buddhistisk konst”, delade docent Dr. Trang Thanh Hien.
”Vuon Tam” av Nguyen Anh Dao skildrar bilden av en ung kvinna i en röd ao dai mitt i en blomsterträdgård, blickandes mot den gyllene månen. Lackfärgerna är varsamt bearbetade, från jordens bruna och gula bakgrund, det bronsfärgade månskenet, till ao dai:s klarröda färg, vilket framkallar en känsla av värme och lyx. Bilden av en kvinna är som en symbol för mild skönhet, men innehåller också själens djup, mot renhet och livslust.
![]() |
Verket "Hjärtträdgård" av konstnären Nguyen Anh Dao. |
”Vid bäcken i Konnak by” av Ho Thi Xuan Thu tar publiken tillbaka till minnenas land, med scenen med barn som leker under det kala trädet på flodstranden. Lacken här utnyttjas med kontrasterande färglager: grått, rött, brunt, gult, vilket skapar en grov men uttrycksfull yteffekt. Verket tycks påminna om tidens flöde, där natur, människor och minnen smälter samman i samma livsrytm.
Samtidigt bär Nguyen Nguyen But med ”Central Plateau Whispering” det abstrakta språk som är typiskt för lack och avbildar en kvinna som öser upp vatten och häller det i en burk. De röda, gula, svarta och bruna fläckarna skapas genom slipnings-, snidnings- och målningstekniker, vilket framhäver materialets djup och glans. En hyllning till skönheten hos vietnamesiska kvinnor som är flitiga, ihärdiga och graciösa.
Likt en färgharmoni blandas verken med basaltens röda färg, gongarnas ringande ljud och ett kvinnans hjärtas slag: Allt skapar en värld av rikt liv, styrka och själens skönhet.
När kvinnor sprider skönhet
Från konstnärer i en sällsynt ålder till unga ansikten födda på 80-talet står de tillsammans i ett mångfärgat målningsutrymme, där erfarenhet och genombrott, djup och fräschör smälter samman. Som docent Dr. Trang Thanh Hien delade med sig av: När konst sprids skapar den lysande effekter. Denna utställning är ett bevis på den oändliga kreativa energin hos vietnamesiska kvinnor.
![]() |
Verket "Vid bäcken i Konnak by" av konstnären Ho Thi Xuan Thu. |
Att utställningen den här gången ska visas i Gia Lai är en önskan från konstnären Ho Thi Xuan Thu, dotter till bergsstaden och även den sammanbindande själen på resan. Hon sa enkelt men uppriktigt: ”I Gia Lai är kvinnliga konstnärer fortfarande väldigt unga och har få möjligheter till utbyte. Jag vill skapa en bro, så att de kan känna sig delade, inspirerade och trygga i sitt skapande.”
Nguyen Lan Huong, som initierade den här leken 2010, minns: ”Vid den tiden var vi bara tio stycken. Fram tills nu har det budskapet spridit sig. Att rita, för kvinnor, innebär att övervinna fördomar och barriärer av naturlig plikt. Och ändå gjorde vi det.”
Utställningen "Tillbaka till det röda landet", som äger rum med anledning av 95-årsdagen av grundandet av Vietnams kvinnoförbund, är inte bara ett konstevenemang, utan också en tacksång till vietnamesiska kvinnor, som både håller familjeelden vid liv och vågar leva sina liv för konsten.
![]() |
"Platåns viskningar" av Nguyen Nguyen But. |
Kamrat Nguyen Thi Thanh Lich, vice ordförande för Gia Lais provinsiella folkkommitté, bekräftade: "Kultur och konst är viktiga resurser för att främja bilden av landet och människorna i Central Highlands. Denna utställning hjälper Gia Lais allmänhet att få tillgång till nya konstnärliga värden och samtidigt sprida kärleken till konst i samhället."
Och sannerligen, i basaltjordens röda färg, i det långvariga ljudet av gongar och doften av kaffe som sprider sig i vinden, i varje målning möter betraktaren inte bara färger och linjer, utan känner också hjärtslaget, känslorna och önskan att leva. Konsten blir ett sätt att uttrycka tacksamhet, inte med blommor, inte med önskningar, utan med färger, med känslor och med uppriktighet; den blir en bro som förbinder själar, sprider kvinnors budskap med sina penseldrag, fortsätter att skriva berättelsen om skönhet, om tro och kärlek till livet.
Källa: https://www.qdnd.vn/van-hoa/van-hoc-nghe-thuat/ve-mien-dat-do-khuc-hoa-sac-cua-nhung-nguoi-phu-nu-cam-co-897967
Kommentar (0)