ภาพวาดเหล่านี้เต็มไปด้วยแนวคิดเกี่ยวกับการตรัสรู้
รองศาสตราจารย์ ดร. Quách Thị Ngọc An อาจารย์ประจำมหาวิทยาลัยศิลปะศึกษาแห่งชาติ ให้ความเห็นว่า “‘ชีวิตที่งดงาม’ ไม่ใช่เพียงแค่แนวคิดเชิงบวก แต่ยังเป็นคำถามเปิดที่ว่า ความงามนั้นอยู่ที่ไหน? อยู่ที่การใคร่ครวญ การพิจารณาตนเองด้วยสมาธิ หรืออยู่ที่การเคลื่อนไหวอันทรงพลังของอารมณ์ โครงสร้าง และภาษาภาพร่วมสมัย?”
ศิลปิน ตรัง ทันห์ เหียน รองหัวหน้าภาควิชาทฤษฎี ประวัติศาสตร์ และวิจารณ์ศิลปะ มหาวิทยาลัยวิจิตรศิลป์เวียดนาม ยังคงสานต่อการเดินทางในการสะท้อนและหักเหชีวิตผ่านเลนส์ของวัฒนธรรมและจิตวิญญาณ โดยนำเสนอผลงาน 24 ชิ้นในสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของเธอ คือ หมึกบนกระดาษโด ผสมผสานกับการพิมพ์และการพิมพ์แกะไม้ ผลงานเหล่านี้เป็นผลลัพธ์จากการวิจัยศิลปะเวียดนามโบราณและศิลปะพุทธศาสนา การใช้กระดาษทำมือ หมึก และองค์ประกอบเชิงสัญลักษณ์ เช่น ดอกบัว พระพุทธรูป และลวดลายพื้นบ้าน สร้าง โลก ที่ทั้งสงบและเปี่ยมด้วยความวุ่นวายภายใน
ศิลปินตรัง ทันห์ เหียน กล่าวว่า การศึกษาศิลปะพุทธศาสนา การอ่านและทำความเข้าใจคำสอนของบรรพบุรุษ ได้มอบพลังให้เธอในการวาดภาพที่เปี่ยมด้วยแนวคิดเรื่องการบรรลุธรรม “นิทรรศการ ‘ ชีวิตที่งดงาม’ สามารถมองได้ว่าเป็นการแสดงถึงการเดินทางที่การบรรลุธรรมนั้นเบ่งบาน ช่วยให้ฉันเข้าใจตัวเองในโลกแห่งการวาดภาพได้ดียิ่งขึ้น – เป็นการเชื่อมโยงระหว่างอดีต ปัจจุบัน และอนาคต”
ลวดลายดอกบัว ใบบัว และดอกสาละ ถูกแปลงโฉม ซ้อนทับ และเชื่อมต่อกันในหลายมิติโดยศิลปินภายในพื้นที่ว่างที่มีจังหวะ ด้วยมิติที่สมมาตร การจัดเรียงเรื่องราวเหล่านี้ชวนให้นึกถึงโครงสร้างมัณฑลาที่พบในศิลปะพุทธศาสนา โดยองค์ประกอบต่างๆ มาบรรจบและกระจายออกไปรอบแกนทางจิตวิญญาณ นอกเหนือจากโทนสีดำและขาวที่คุ้นเคยแล้ว ศิลปินยังสร้างความหลากหลายด้วยสีสันสดใสแบบป๊อปอาร์ต เช่น สีชมพูและสีม่วง
รองศาสตราจารย์ ดร. Quách Thị Ngọc An กล่าวว่า การเปลี่ยนแปลงนี้ "ไม่เพียงแต่ทำให้โครงสร้างอ่อนลงและขยายขอบเขตทางอารมณ์ของผลงานเท่านั้น แต่ยังสร้างจังหวะของสีสันที่เปี่ยมด้วยลักษณะความเป็นหญิง และสร้างความเชื่อมโยงระหว่างศิลปินทั้งสองที่มีบุคลิกภาพแตกต่างกันอย่างสิ้นเชิง"
เปิดกว้าง หลากหลายแง่มุม และมีความเป็นสากลอย่างชัดเจน
ด้วยประสบการณ์จากการสัมผัสกับความหลากหลายทางวัฒนธรรม การเติบโตในเวียดนาม การศึกษาในรัสเซีย และการใช้ชีวิตในสหรัฐอเมริกา ศิลปิน ตรัน ฟอง ลี หรือ ลี ตรัน จึงนำพลังที่แตกต่างมาสู่ "ชีวิตที่งดงาม" (Beautiful Life) ซึ่งเปิดกว้าง หลากหลายแง่มุม และมีความเป็นสากลอย่างชัดเจน ภาพเขียนสีน้ำมัน 26 ภาพที่จัดแสดงในนิทรรศการนี้ แสดงให้เห็นถึงการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญในแนวทางการสร้างสรรค์งานศิลปะของเธอ จากภาพเขียนที่แสดงออกถึงอารมณ์อย่างเข้มข้น โดยใช้สีและฝีแปรงเป็นสื่อกลางในการถ่ายทอดอารมณ์โดยตรง ไปสู่ผลงานชุดที่ศิลปินเรียกว่า "คิวบิสม์แบบอินทรีย์" (Organic Cubism) ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความพยายามในการสร้างภาษาภาพแบบใหม่
ภาพต่างๆ ถูกแบ่งแยก จัดเรียงใหม่ และผสมผสานเข้ากับการเคลื่อนไหวที่นุ่มนวลและเป็นจังหวะของสิ่งมีชีวิต ธรรมชาติ และการไหลของพลังงาน ซึ่งองค์ประกอบทั้งหมดดำรงอยู่ในสภาวะของวัฏจักร การเชื่อมต่อ และการปฏิสัมพันธ์อย่างต่อเนื่อง โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ผลงานชุด "หยินหยางโลก" ด้วยรูปทรงกลมและโครงสร้างที่สมดุล กลายเป็นสัญลักษณ์ของการเคลื่อนไหวที่กลมกลืนของโลก
รองศาสตราจารย์ ดร. กวัก ถิ ง็อก อัน เชื่อว่า การพบกันระหว่างศิลปินสองคนนั้น บางครั้งไม่ได้ขึ้นอยู่กับความคล้ายคลึงทางกายภาพ แต่ขึ้นอยู่กับความสอดคล้องกันอย่างลึกซึ้งในจิตวิญญาณ พวกเขาทั้งสองต่างพยายามค้นหาตัวตนของตนเอง และแสวงหาคุณค่าที่ยั่งยืนในชีวิตร่วมสมัยที่เต็มไปด้วยการเปลี่ยนแปลง
“หาก Trang Thanh Hien ดึงเอาประเพณีมาสะท้อนถึงปัจจุบัน Tran Phuong Ly กลับใช้ประสบการณ์ข้ามวัฒนธรรมเพื่อสร้างโครงสร้างใหม่ของอารมณ์และความคิด ดังนั้น ชีวิต จึงเป็นการเดินทางแห่งการตระหนักรู้ที่ผู้ชมได้รับเชิญให้ก้าวเข้าไปสู่ความงามในระดับต่างๆ ตั้งแต่ความนิ่งสงบไปจนถึงการเคลื่อนไหว จากสัญชาตญาณไปสู่เหตุผล จากปัจเจกบุคคลไปสู่การเชื่อมโยงที่กว้างขึ้นกับวัฒนธรรมและโลก” รองศาสตราจารย์ ดร. Quach Thi Ngoc An วิเคราะห์
ที่มา: https://daibieunhandan.vn/cuoc-life-tuoi-dep-cua-2-nu-hoa-si-10415979.html
การแสดงความคิดเห็น (0)