มรดก - รากฐานของศิลปะร่วมสมัย

เมื่อวันที่ 7 พฤษภาคม ในงานเสวนาเรื่อง “ร่วมสมัยกับมรดก” ซึ่งเป็นงานเปิดฤดูกาลที่ 3 ของการแข่งขันจิตรกรรมแห่งปี UOB ผู้แทนหลายคนกล่าวว่า หากต้องการให้ศิลปะเวียดนามพัฒนาอย่างยั่งยืน ก็ไม่สามารถแยกออกจากมรดกทางวัฒนธรรมของชาติได้ แต่มรดกไม่ควรกลายเป็นแบบจำลองที่ตายตัวที่ศิลปินต้องดิ้นรนสร้าง

มรดกคือรากฐานของความคิดสร้างสรรค์ร่วมสมัย

จิตรกรดังซวนฮวา ประธานสภาศิลปะจิตรกรรม สมาคมวิจิตรศิลป์เวียดนาม ยืนยันว่าศิลปะเวียดนามร่วมสมัยจะไม่สามารถเกิดขึ้นได้หากปราศจากรากฐานดั้งเดิม มรดกทางวัฒนธรรมคือจุดเริ่มต้นและแหล่งที่มาของวัสดุที่ไม่มีที่สิ้นสุด สร้างสรรค์เอกลักษณ์เฉพาะตัวให้กับงานศิลปะแต่ละชิ้น

ผู้เข้าชมนิทรรศการผลงานดีเด่นจากการประกวดจิตรกรรมยูโอบี ครั้งที่ 2 ที่จัดขึ้นในนครโฮจิมินห์

เทคนิค ภาพ และประสาทสัมผัสทางสุนทรียะที่หลงเหลือจากคนรุ่นก่อนไม่ใช่ “สิ่งตกทอด” หากแต่เป็น “จุดเริ่มต้น” ของการคิดสร้างสรรค์สมัยใหม่ ผลงานไม่ว่าจะมีรูปแบบที่ทันสมัยเพียงใด จำเป็นต้องหยั่งรากลึกในอัตลักษณ์ สำหรับเขาแล้ว ความเห็นอกเห็นใจต่ออดีต ตั้งแต่จิตรกรอินโดจีนไปจนถึงช่างฝีมือพื้นบ้าน คือรากฐานทางจริยธรรมและวิชาชีพของศิลปินในปัจจุบัน ความคิดสร้างสรรค์ไม่อาจแยกออกจากประวัติศาสตร์ได้ แต่ต้องดำเนินต่อไปด้วยความตระหนักรู้และความกตัญญู “ศิลปะจะสัมผัสหัวใจได้อย่างแท้จริงก็ต่อเมื่อมันถูกหล่อหลอมด้วยจิตวิญญาณทางวัฒนธรรม” ศิลปิน ดัง ซวน ฮวา เน้นย้ำ

อย่างไรก็ตาม ศิลปิน ดัง ซวน ฮวา กล่าวไว้ว่า การใช้ประโยชน์จากประเพณี หากหยุดเพียงแค่การลอกเลียนแบบรูปแบบ จะทำให้ศิลปะกลายเป็นสิ่งที่แข็งกระด้างและสูญเสียความมีชีวิตชีวา มรดกไม่ใช่ "อนุสรณ์สถาน" ที่ไม่เปลี่ยนแปลง หากแต่เป็นสิ่งที่มีชีวิตซึ่งจำเป็นต้องได้รับการเข้าใจ สัมผัส และฟื้นฟูด้วยมุมมองที่เป็นเอกลักษณ์ เมื่อนั้นศิลปินจึงจะสามารถเติมชีวิตชีวาให้กับผลงานของตนได้อย่างแท้จริง เปลี่ยนคุณค่าดั้งเดิมให้กลายเป็นพลังภายในของศิลปะร่วมสมัย เขาเชื่อมั่นว่ากระแสศิลปะสมัยใหม่สามารถฟื้นฟูมรดกได้อย่างสมบูรณ์ หากได้รับการนำทางด้วยความกล้าหาญในการสร้างสรรค์และการรับรู้ที่ถูกต้อง

คุณเดือง ธู หั่ง ผู้อำนวยการฮานอย สตูดิโอ แกลเลอรี มีความคิดเห็นตรงกันว่า ความสนใจของตลาดภาพวาดอินโดจีนในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาถือเป็นสัญญาณเชิงบวก แสดงให้เห็นว่าคุณค่าดั้งเดิมไม่เพียงแต่สร้างแรงดึงดูดที่แข็งแกร่งเท่านั้น แต่ยังช่วยสร้างจุดยืนของแบรนด์ศิลปะอินโดจีนอีกด้วย อย่างไรก็ตาม ศิลปินหลายคนกังวลว่าหากทำตามรสนิยมเพียงระยะสั้น ศิลปินอาจตกหลุมพราง สูญเสียความลึกซึ้งทางความคิด และสูญเสียอิสระในการสร้างสรรค์ผลงานได้ง่าย

ความคิดสร้างสรรค์ต้องไม่มีความผิวเผิน

ในการประชุม ศิลปินโง วัน ซัค ยืนยันว่ามรดกไม่เพียงแต่เป็นสมบัติล้ำค่าที่ควรค่าแก่การแสวงหาประโยชน์เท่านั้น แต่ยังเป็น “วัตถุมีชีวิต” ที่เชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับความทรงจำ วัฒนธรรม และอารมณ์ความรู้สึกของศิลปินแต่ละคน ตั้งแต่ขนบธรรมเนียม เทคนิคการประดิษฐ์ ไปจนถึงสุนทรียศาสตร์พื้นบ้าน ล้วนเป็นแรงบันดาลใจในการบ่มเพาะความคิดสร้างสรรค์ นอกจากนี้ เขายังเน้นย้ำว่ามรดกไม่ใช่สมบัติที่ไม่อาจเคลื่อนย้ายได้ แต่จำเป็นต้องได้รับการสืบทอดและสร้างสรรค์ผ่านประสบการณ์ชีวิตและอารมณ์ความรู้สึกส่วนบุคคล

สำหรับเขา มรดกตกทอดปรากฏอยู่ในทุกแง่มุมของชีวิต ไม่ว่าจะเป็นสถาปัตยกรรม งานฝีมือ อาหาร และความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับธรรมชาติ อย่างไรก็ตาม เขายังเชื่อว่าการเชื่อมโยงกับประเพณีจะมีคุณค่าก็ต่อเมื่อเกิดจากอารมณ์ที่แท้จริง มิเช่นนั้น มรดกตกทอดอาจกลายเป็น “สิ่งปกปิดทางศิลปะ” ได้อย่างง่ายดาย ปกปิดความคิดสร้างสรรค์ที่ผิวเผิน ศิลปินจำเป็นต้องแยกแยะระหว่างรูปแบบและจิตวิญญาณ ระหว่าง “การพึ่งพามรดก” กับ “การยึดติดกับแบบแผน”

จิตรกรโง วัน ซัค ยังเน้นย้ำถึงความแตกต่างในงานศิลปะที่มาจากผลงานอันจริงจังและบุคลิกภาพเฉพาะตัวของศิลปินแต่ละคน ไม่ว่าจะใช้วัสดุแบบดั้งเดิม เช่น แล็กเกอร์ ผ้าไหม หรือภาพวาดพื้นบ้าน คุณค่าของผลงานไม่ได้อยู่ที่วัสดุ แต่อยู่ที่วิธีที่ศิลปินใส่จิตวิญญาณลงไป ในเวลานั้น มรดกไม่ได้เป็นเพียงเรื่องราวของอดีต แต่กลายเป็นส่วนหนึ่งของปัจจุบันที่เปี่ยมไปด้วยอารมณ์และการแสดงออก เขายังเล่าถึงความท้าทายในการหาสมดุลระหว่างประเพณีและความทันสมัย ​​โดยมองว่าเป็นการเดินทางของการทดลองและการปรับตัวอย่างต่อเนื่อง “ไม่มีใครสามารถสอนความคิดสร้างสรรค์ได้ แต่ศิลปินแต่ละคนสามารถเรียนรู้จากอารมณ์ที่แท้จริงของตนเองเพื่อสร้างสรรค์งานศิลปะอันลึกซึ้ง” เขายืนยัน

ในการอภิปราย คุณเดือง ธู ฮัง ได้กล่าวซ้ำคำพูดของเหงียน ตู๋ เหงียม จิตรกรชื่อดังว่า “การก้าวไปสู่จุดสิ้นสุดของขนบธรรมเนียมประเพณีจะได้พบกับความร่วมสมัย” นี่คือสารสำคัญที่สะท้อนถึงจุดตัดระหว่างอดีตและปัจจุบัน และในขณะเดียวกันก็เป็นแนวทางของศิลปะเวียดนามในกระบวนการบูรณาการ ศิลปินในปัจจุบัน เมื่อพวกเขารู้จักชื่นชมมรดก กล้าที่จะสร้างสรรค์สิ่งใหม่ๆ และสร้างสรรค์จากอัตลักษณ์ของตนเอง จะทำให้ศิลปะเวียดนามพัฒนาอย่างแข็งแกร่ง ไม่ใช่ด้วยการเลียนแบบ แต่ด้วยเสียงที่เป็นอิสระและมั่นใจ

ไมอัน

ที่มา: https://www.sggp.org.vn/di-san-nen-tang-cua-nghe-thuat-duong-dai-post794214.html