การเล่าเรื่องวรรณกรรมเวียดนามในภาษาละครตะวันตก

ละครเพลงเรื่อง “Bỉ vo” ซึ่งดัดแปลงมาจากผลงานวรรณกรรมชื่อเดียวกันของนักเขียน Nguyen Hong ซึ่งแสดงโดยคณะ Hai Phong Song and Dance Troupe ในช่วงไม่กี่วันที่ผ่านมา ไม่เพียงสร้างความประหลาดใจให้กับผู้ชมเท่านั้น แต่ยังได้รับคำชมเชยจากมืออาชีพมากมายอีกด้วย

ฉากจากละครเพลง Bi Vo (คณะร้องเพลงและเต้นรำไฮฟอง) ที่สร้างจากนวนิยายชื่อเดียวกันของนักเขียน Nguyen Hong

ท้าทายกับดนตรี

ละครเพลง Belgian Shell ไม่ได้นำเสนอผลงานต้นฉบับของนักเขียนเหงียน ฮ่อง แต่ต้องการเชื่อมโยงกับความคิดและวิสัยทัศน์ของเขาเกี่ยวกับชาวฮาลี ซึ่งแตกต่างจากบริบทของบทประพันธ์อย่างมาก แต่กลับใกล้ชิดกับความทรงจำ ภาพเก่าๆ ที่ยังคงรักษาอัตลักษณ์ของชาวไฮฟองไว้ ลึกๆ ในใจยังคงแสวงหาชีวิตมนุษย์ในไฮฟอง หรือแม้แต่เวียดนามในอดีตกาลที่ผ่านพ้นมา

โด๋ ฮ่อง กวาน ประธานสหภาพวรรณกรรมและศิลปะเวียดนาม กล่าวว่า ศิลปินมีความกล้าที่จะเลือกนวนิยายของนักเขียนเหงียน ฮ่อง มาแสดงบนเวที เพราะละครเพลงเป็นแนวที่ยากมาก ยิ่งไปกว่านั้น เรื่องราวในละครเพลงปี๋หวอไม่ได้เป็นเพียงเรื่องราวเกี่ยวกับอดีตเท่านั้น แต่ยังเป็นเรื่องราวเกี่ยวกับ การศึกษา เพื่ออนาคต ซึ่งมีความหมายอย่างยิ่ง ตริญ ถวี มุ่ย ศิลปินแห่งชาติ ประธานสมาคมละครเวทีเวียดนาม ได้แสดงความคิดเห็นในเรื่องนี้ว่า "ผมไม่เคยเห็นละครเพลงเกี่ยวกับประวัติศาสตร์สังคมเวียดนามมาก่อน" นี่เป็นความท้าทายครั้งยิ่งใหญ่สำหรับทีมงาน เพราะเป็นการยากที่จะถ่ายทอดแนวคิดของผลงานต้นฉบับออกมาได้อย่างเต็มที่ ในขณะที่ยังคงเหมาะสมกับภาษาของละครเพลงและถ่ายทอดอารมณ์ความรู้สึกของผู้ชมได้

หลังจากความสำเร็จของการแสดงนาฏศิลป์ My, บัลเลต์ Kieu และ ละครเพลง De Men Diary นักออกแบบท่าเต้น Tuyet Minh ยังคงเดินหน้าถ่ายทอดเรื่องราวเวียดนามด้วยภาษาของละครเพลงตะวันตก ด้วยการดัดแปลงผลงานวรรณกรรมชื่อดัง นี่คือวิธีที่ศิลปินยกย่องความงามของวัฒนธรรมเวียดนาม แม้เส้นทางจะยากลำบากและเต็มไปด้วยอุปสรรค ซึ่งต้องอาศัยความคิดสร้างสรรค์อย่างต่อเนื่อง ศิลปิน Tuyet Minh กล่าวว่า "วัฒนธรรมประจำชาติที่เพิ่งสร้างขึ้นใหม่ในชีวิตปัจจุบันจะยังคงดำรงอยู่และมีชีวิตชีวา นั่นคือวิธีที่มีประสิทธิภาพที่สุดในการรักษาและส่งเสริมคุณค่าของวัฒนธรรม"

โอกาสในการแสดงความสามารถของศิลปิน

นักออกแบบท่าเต้น Tuyet Minh ได้ทุ่มเทอย่างพิถีพิถันในการเชิญทีมงานมาร่วมแสดงกับ Bi Vo “สิ่งที่ผมรู้สึกกดดันที่สุดคือการหาจังหวะ ดนตรี ที่ไหลลื่นเพื่อถ่ายทอดอารมณ์เศร้าโศกของตัวละครในเรื่องได้อย่างเต็มที่ คำสองคำที่ว่า “ดนตรี” หากเข้าใจในฐานะประเภทของการแสดงบนเวทีระดับโลก ไม่ใช่เรื่องแปลกสำหรับผู้ชม แต่เมื่อเชื่อมโยงกับวัฒนธรรมดั้งเดิมของชาวเวียดนาม ผมจำเป็นต้องปรับมันเพื่อให้ผู้ชมสัมผัสได้ถึงสไตล์ดนตรีดั้งเดิมโดยไม่สูญเสียจิตวิญญาณของชาวเวียดนาม ภาษาเวียดนามมีความอุดมสมบูรณ์และหลากหลาย แต่มันเป็นความท้าทายสำหรับนักดนตรีเสมอเมื่อพวกเขาต้องการคงความหมายดั้งเดิมของผู้กำกับไว้ในท่วงทำนองที่พวกเขาแต่งขึ้น ผมพยายามรักษามันไว้เสมอ โดยเปลี่ยนคำเพียงไม่กี่คำเพื่อให้ร้องได้เสียงที่ถูกต้อง” นักดนตรี Luu Quang Minh กล่าว นักดนตรีใช้ดนตรีร็อกในบางช่วงที่ต้องการอารมณ์ที่มืดมน เข้มข้น และขาดความสมดุล นอกจากนี้ ดนตรีที่คึกคักอย่างฟังกี้หรือสไตล์แจ๊สยังช่วยเพิ่มสีสันให้กับฉากอื่นๆ ของละครอีกด้วย

บนเวทีดนตรี ดนตรีของ บีโว สะท้อนภาพเมืองท่าไฮฟอง ซึ่งเป็นเมืองท่าการค้าที่คึกคักที่สุดในอินโดจีนในยุคนั้น เต็มไปด้วยชนชั้นทางสังคมที่หลากหลาย เต็มไปด้วย "พี่ใหญ่" ที่ดุดัน บุ่มบ่าม แต่ก็แฝงไว้ด้วยเพลย์บอยและอัศวิน นัมไซกอนและแก๊งของเขา รวมถึงทัมบิญ คือตัวละครหลักที่ปรากฏตัวบนเวทีดนตรี บีโว ศิลปิน นักแสดง รวมถึงเอฟเฟกต์บนเวทีและดนตรี ล้วนถ่ายทอดอุดมการณ์ของงานออกมา แม้สังคมจะเต็มไปด้วยความอยุติธรรมและความขัดแย้ง แต่ก็ยังคงเปี่ยมล้นด้วยความรักและการสนับสนุนซึ่งกันและกัน...

การแสดงครั้งนี้ยังเป็นโอกาสให้ศิลปินแต่ละคนในคณะได้ก้าวข้ามขีดจำกัดของตนเอง เพราะศิลปะที่เปรียบเสมือนวิชาการอย่างละครเพลง ไม่เพียงแต่ช่วยให้ศิลปินพัฒนาความเชี่ยวชาญเท่านั้น แต่ยังเพิ่มพูนทักษะมากมายทั้งด้านการร้องเพลง การเต้น การออกแบบท่าเต้น การแสดง การรับรู้ทางดนตรี และโดยเฉพาะอย่างยิ่งการพัฒนาความสามารถในการมีปฏิสัมพันธ์กับนักแสดงร่วมและผู้ชม ผู้กำกับ Tuyet Minh เชื่อว่าการแสดงสองรอบแรกที่ "ขายหมด" เป็นสัญญาณว่าละครเพลง Bi Vo ไม่เพียงแต่มีคุณภาพทางศิลปะเท่านั้น แต่สิ่งสำคัญในเวลานี้คือการได้รับความรักจากสาธารณชน ซึ่งเป็นการเปิดตลาดที่แท้จริงสำหรับกิจกรรมทางศิลปะระดับมืออาชีพ

อ้างอิงจากหนังสือพิมพ์ Saigon Giai Phong

แหล่งที่มา