นิทรรศการ “สีสันชนบท ครั้งที่ 6” – ความทรงจำและความรักที่กลมกลืนต่อบ้านเกิด

ผู้ชมจำนวนมากเริ่มรู้สึกผ่อนคลายเมื่อก้าวเข้าสู่พื้นที่จัดแสดงนิทรรศการ "สีสันชนบท 6" โดยศิลปิน Quynh Thom ซึ่งจัดขึ้น ณ Exhibition House เลขที่ 16 Ngo Quyen ความงดงามของชนบทเวียดนามกลายเป็นจุดนัดพบแห่งความทรงจำอันลึกซึ้งและจริงใจ

ศิลปิน Quynh Thom (ขวา) แบ่งปันเกี่ยวกับผลงานของเธอโดยตรงในพื้นที่จัดนิทรรศการ

ประชาชนผู้หลงใหลในผลงานภาพวาดของ Quynh Thom ต่างประหลาดใจกับนิทรรศการ "Sac Que 5" ที่เพิ่งจัดขึ้นเมื่อไม่นานมานี้ ซึ่งยังคงทิ้งร่องรอยอันน่าประทับใจไว้มากมาย แต่ในช่วงเวลาสั้นๆ เขาก็ยังคงนำเสนอผลงานภาพวาดอันน่าประทับใจถึง 79 ภาพ

“สีสันชนบท” ในภาพวาดของกวีญ ธม ไม่ได้จำกัดอยู่เพียงพื้นที่บ้านเกิดที่เขาเกิดและเติบโต (ตำบลตวน จิญ อำเภอหวิงห์เตือง จังหวัด หวิงห์ฟุก ปัจจุบันคือตำบลเถ่า ตัง จังหวัดฝูเถาะ) เท่านั้น แต่ยังรวมถึงภาพจากดินแดนอันเป็นที่รักซึ่งกระจายอยู่ทั่วประเทศอีกด้วย ดินแดนแห่งนี้คือบ้านเกิดที่เปิดกว้าง ศิลปินสัมผัสได้จากการสังเกตอันละเอียดอ่อน ประกอบกับความรักอันเงียบสงบที่มีต่อผืนดินและผู้คน

ศิลปินสามารถวาดภาพได้ทุกที่ทุกเวลาด้วยความคิดสร้างสรรค์อันล้นเหลือ

ในแต่ละภาพ นอกจากทิวทัศน์ของรั้วไผ่ ทุ่งนา หลังคา สระน้ำ แม่น้ำ... ยังมีลมหายใจแห่งชีวิตด้วยภาพของผู้คนที่รักใคร่ ทำงานหนักในทุ่งนา บ้านที่อบอุ่น เส้นทางเล็กๆ ที่จะนำกลับบ้าน...

ศิลปิน Quynh Thom กล่าวถึงนิทรรศการนี้ว่า "สำหรับผม ภาพวาดแต่ละภาพคือความทรงจำอันสมบูรณ์ เป็นลมหายใจแห่งวัยเด็ก เป็นช่วงเวลาที่ผมใช้ชีวิตอย่างช้าๆ และเปี่ยมไปด้วยความรัก ผมเกิดและเติบโตท่ามกลางรั้วไม้ไผ่ ทุ่งนา บ่อแหน... สีสันของธรรมชาตินั้นสมจริงและใกล้ชิดเหลือเกิน และไม่ว่าเราจะจากไปหรือไม่ "สีสันของชนบท" นั้นก็ยังคงตราตรึงอยู่ในใจเรา ดุจดังความคิดถึงที่ไม่มีวันสิ้นสุด"

“การวาดภาพเป็นวิธีที่ผมใช้รักษาภาพลักษณ์ของบ้านเกิดและตัวผมเองไว้อย่างสุดหัวใจ ด้วยความทรงจำที่จริงใจและช่วงเวลาอันเงียบสงบที่เฝ้าสังเกต ทุกครั้งที่ผมจัดแสดงผลงาน ผมรู้สึกว่าตัวเองเติบโตขึ้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งในด้านอารมณ์ความรู้สึก สำหรับฉัน การเดินทางสร้างสรรค์ไม่เคยหยุดนิ่ง ตราบใดที่บ้านเกิดยังคงอยู่ในใจ และผู้คนยังอยู่ที่นั่นเพื่อรับฟังและเข้าใจ” ศิลปินกล่าว

“Dam Vac” ผลงานยอดนิยมที่นิทรรศการ

ชนบทแต่ละแห่งในภาพวาดมีสัญลักษณ์ของตัวเองและในเวลาเดียวกันก็รวบรวมภาพของบ้านเกิดเมืองนอนของเวียดนามที่เป็นหนึ่งเดียวไว้ในใจ ซึ่งเป็นสถานที่ที่รักษาสิ่งที่เรียบง่ายและยั่งยืนที่สุดของจิตวิญญาณของชาติไว้

ศิลปิน Quynh Thom ไม่เพียงแต่สร้างสรรค์ผลงานภาพวาดเกี่ยวกับบ้านเกิดของเขา แต่ยังสร้างสรรค์การเดินทางเพื่อทะนุถนอมและเก็บรักษาอารมณ์และความทรงจำ ผ่านความงดงามของชีวิตประจำวันที่กำลังเลือนหายไปท่ามกลางชีวิตสมัยใหม่ ด้วยเหตุนี้ ภาพวาดของเขาจึงเปี่ยมล้นไปด้วยความรู้สึกคิดถึง ชวนให้นึกถึงสถานที่ซึ่งเคยเป็นทั้งแหล่งสนับสนุนและแหล่งความรัก

นักวิจารณ์ศิลปะ Mai Thi Ngoc Oanh รองประธานถาวรสมาคมศิลปกรรมเวียดนาม เยี่ยมชมนิทรรศการในวันเปิดงาน

ศิลปิน Quynh Thom เกิดในปี พ.ศ. 2514 ในพื้นที่ชนบทที่ยังคงรักษาร่องรอยของชนบททางตอนเหนือเอาไว้ เธอมีความทรงจำอันลึกซึ้งฝังอยู่ในตัว บ้านเกิดของเธอเปรียบเสมือนแหล่งน้ำที่ไหลเวียนอยู่ในจิตใต้สำนึกของเธอตลอดไป หล่อเลี้ยงจิตวิญญาณแห่งศิลปะของเธอตั้งแต่วัยเด็กจนถึงปัจจุบัน

เขาเริ่มต้นเส้นทางศิลปะตั้งแต่ยังเด็ก ตั้งแต่ปี 1988 ถึง 1991 เขาศึกษาการออกแบบกราฟิก ด้วยแรงบันดาลใจและทักษะพื้นฐานที่หล่อหลอมให้เขาก้าวเข้าสู่ โลก แห่งการวาดภาพด้วยความหลงใหลและวินัย หลังจากนั้น เขาได้ศึกษาต่อที่มหาวิทยาลัยเซ็นทรัลแห่งการศึกษาศิลปะ เพื่อขยายขอบเขตวิสัยทัศน์และหล่อหลอมสไตล์ศิลปะของเขา

สำหรับฉัน ภาพวาดแต่ละภาพคือความทรงจำอันสมบูรณ์ เป็นลมหายใจแห่งวัยเด็ก เป็นช่วงเวลาที่ฉันได้ใช้ชีวิตอย่างช้าๆ และเปี่ยมด้วยความรัก ฉันเกิดและเติบโตท่ามกลางรั้วไม้ไผ่ ทุ่งนา บ่อแหน... สีสันของธรรมชาตินั้นช่างสมจริงและใกล้ชิดเหลือเกิน และไม่ว่าเราจะจากไปหรือไม่ "สีสันของชนบท" นั้นก็ยังคงตราตรึงอยู่ในใจเรา ดุจดังความคิดถึงที่ไม่มีวันสิ้นสุด - ศิลปิน ควินห์ ธอม

ผลงานส่วนใหญ่ใน "Country Colors 6" มีขนาด 76 x 96 เซนติเมตร ซึ่งเพียงพอที่จะเปิดพื้นที่การมองเห็นให้กว้างขวาง แต่ยังคงรักษาความใกล้ชิดและความซับซ้อนไว้ได้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งผลงานที่ศิลปินได้นำเสนอด้วยขนาด 1.2 x 1.5 เมตร เปรียบเสมือนหน้าต่างบานใหญ่ที่นำพาผู้ชมเข้าสู่โลกอันเงียบสงบของชนบท ที่ซึ่งความทรงจำและอารมณ์ความรู้สึกผสานรวมกันอยู่ในสีสันและเส้นสายแต่ละเส้น

"ม่วงมิดแลนด์" ขนาด 60ซม. x 80ซม.

การกลับมาของศิลปิน Quynh Thom ในครั้งนี้ถือเป็นทั้งการสานต่อและก้าวใหม่ในการเดินทางทางศิลปะอันเร่าร้อนของเขา หากในนิทรรศการก่อนหน้านี้ ผลงานของเขาทำให้ผู้ชมหลั่งน้ำตาไปกับความงามแบบชนบท "Sac Que 6" แสดงให้เห็นถึงวุฒิภาวะทางความคิดเชิงภาพ และความลุ่มลึกทางอารมณ์และการแสดงออก

ในความคิดเห็นของนักสะสมและนักท่องเที่ยวต่างชาติ ภาพวาดของ Quynh Thom นำเสนอประสบการณ์ทางวัฒนธรรมอันเป็นเอกลักษณ์ ความงดงามของชนบทเวียดนามไม่ได้ถูกนำเสนอในฐานะ "ภูมิทัศน์ที่แปลกใหม่" แต่เป็นโลกที่มีจิตวิญญาณ มีชีวิตชีวา และเปี่ยมล้นด้วยกาลเวลาและอารมณ์ความรู้สึกอันลึกซึ้ง

ในการประชุมสภาศิลปะก่อนการจัดนิทรรศการ ศิลปินชื่อดังต่างประเมินว่า "Sac Que 6" ถือเป็นก้าวที่กล้าหาญและซับซ้อน แสดงให้เห็นว่า Quynh Thom ได้พัฒนาตัวเองอย่างต่อเนื่อง ไม่ยึดติดกับรูปแบบการแสดงออกที่แทบจะเหมือนจริง แต่อาศัยทิวทัศน์ของบ้านเกิดเพื่อกระตุ้นอารมณ์ แต่สร้างสรรค์การเคลื่อนไหวในแง่ของภาษาภาพ โดยนำองค์ประกอบที่เป็นนามธรรมเข้ามาในงานในลักษณะที่ควบคุมได้

ดังนั้น พื้นที่ในภาพวาดจึงไม่ได้เป็นภาพชนบทตามที่บรรยายไว้อย่างชัดเจนอีกต่อไป แต่ถูกกลั่นกรอง อัดแน่น บางครั้งมีเพียงรูปทรงไม่กี่รูป แต้มสีที่ชวนให้นึกถึงเล็กน้อย สิ่งนั้นก่อให้เกิด "สีสันชนบท" ที่ต้องสัมผัสด้วยจิตวิญญาณ แขวนลอยอยู่ระหว่างความจริงและความฝัน ระหว่างความคิดและอารมณ์

"เนินชาถุกกุก" ( ฟูโถ )

ศิลปินได้แสดงให้เห็นถึงความยับยั้งชั่งใจที่จำเป็น และในขณะเดียวกัน ในด้านที่สำคัญ เขาก็ดูโดดเด่นและยืดหยุ่นมากขึ้น โทนสีอบอุ่นแบบดั้งเดิม ได้แก่ สีน้ำตาลดิน สีเหลืองฟาง สีเขียวข้าว... บัดนี้ถูกผสมผสานเข้ากับโทนสีสว่างหรือสีเรียบๆ เพื่อสร้างจังหวะภาพที่ทันสมัยแบบใหม่

ซึ่งแสดงให้เห็นว่าศิลปินไม่หยุดนิ่ง พึงพอใจในโลกของตัวเอง แต่รู้จักที่จะรับฟังชีวิต และเปลี่ยนการสังเกตให้เป็นผลงานที่มีการสรุปทั่วไปในระดับสูงขึ้นเกี่ยวกับ "จิตวิญญาณชนบท" ของเวียดนาม

จิตรกร Vu Ngoc Long ผู้อำนวยการ Exhibition House 16 Ngo Quyen ฮานอย หารือเรื่องอาชีพกับจิตรกร Quynh Thom

ด้วยนวัตกรรมใหม่ๆ Quynh Thom จึงได้เผยตัวตนที่แตกต่าง: กล้าที่จะเปลี่ยนแปลงเพื่อแสวงหาความลึกซึ้งยิ่งขึ้น ขณะที่คุณค่าหลักจากจุดเริ่มต้นเส้นทางอาชีพจิตรกรรมยังคงถูกเก็บรักษาไว้ด้วยความทุ่มเทในฐานะวิถีชีวิต ศิลปินชื่อดัง เพื่อนฝูง เพื่อนร่วมงาน และสาธารณชนต่างให้ความเคารพนับถือเขาเสมอมา เพราะเขาเป็นคนถ่อมตน มุ่งมั่นในคุณค่าแห่งความเป็นมนุษย์และความเมตตากรุณาอยู่เสมอ

ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ภาพวาดของศิลปิน Quynh Thom กำลังดึงดูดความสนใจของนักสะสมทั้งในและต่างประเทศมากขึ้นเรื่อยๆ คุณค่าที่ทำให้ผลงานของเขามีเสน่ห์ที่ยั่งยืนไม่ได้อยู่ที่ความประณีตทางเทคนิคหรือความงดงามทางสายตา แต่มาจากคุณภาพอันเป็นเอกลักษณ์เฉพาะตัวแบบชนบทที่อ่อนโยนและเป็นธรรมชาติ

“เหมียวหว้ากนาง” ผลงานที่แสดงให้เห็นถึงความเปิดกว้างในพื้นที่สร้างสรรค์อย่างชัดเจน

สำหรับนักสะสมในประเทศ ภาพวาดของ Quynh Thom ชวนให้นึกถึงชนบทที่เรียบง่ายและคุ้นเคย ซึ่งความทรงจำในวัยเด็กได้แก่ การลุยน้ำในทุ่งนา การวิ่งบนคันดิน การฟังเสียงไก่ขันในยามเช้า หรือกลิ่นฟางชื้นหลังฝนตกช่วงบ่าย...

แทนที่จะบรรยายถึงบ้านเกิดของเธอในลักษณะที่ชวนคิดถึงและคลุมเครือ Quynh Thom กลับใช้การแสดงออกแบบเปิดกว้าง โดยผสมผสานระหว่างความนามธรรม การแสดงออก และความทรงจำ ทำให้ผู้ชมแต่ละคนสามารถมองเห็นส่วนหนึ่งของบ้านเกิดของตนได้ ไม่ว่าบ้านเกิดนั้นจะอยู่ทางเหนือ ตอนกลาง หรือใต้ก็ตาม

นักท่องเที่ยวต่างชาติมาสะสมภาพวาดของศิลปิน Quynh Thom

ในความคิดเห็นของนักสะสมและนักท่องเที่ยวต่างชาติ ภาพวาดของ Quynh Thom นำเสนอประสบการณ์ทางวัฒนธรรมอันเป็นเอกลักษณ์ ความงดงามของชนบทเวียดนามไม่ได้ถูกนำเสนอในฐานะ "ภูมิทัศน์ที่แปลกใหม่" แต่เป็นโลกที่มีจิตวิญญาณ มีชีวิตชีวา และเปี่ยมล้นด้วยกาลเวลาและอารมณ์ความรู้สึกอันลึกซึ้ง

ความเรียบง่าย ไร้ข้อจำกัด ไม่โอ้อวด และการนำเสนอที่เป็นธรรมชาตินี้เองที่ทำให้ภาพวาดของเขาโดดเด่นในตลาดศิลปะร่วมสมัย

ทัศนียภาพของ “ช่องเขาหินขาว” ในภาพวาดของ Quynh Thom

ที่สำคัญยิ่งกว่านั้น นักสะสมจำนวนมากแสวงหาผลงานภาพวาดของ Quynh Thom ไม่เพียงเพราะคุณค่าทางสุนทรียะเท่านั้น แต่ยังเพราะพวกเขาสัมผัสได้ถึงความเรียบง่ายและอารมณ์ความรู้สึกในผลงานแต่ละชิ้น พวกเขาเชื่อมั่นในศิลปินผู้มีชีวิตและวาดภาพด้วยความรักที่มีต่อบ้านเกิดเมืองนอน และเชื่อว่าสิ่งที่เกิดจากความจริงใจจะคงอยู่ตลอดไป

ภาพวาดแต่ละภาพซึ่งเข้าถึงนักสะสมนั้นไม่หยุดอยู่แค่การซื้อขาย แต่เป็นการสะท้อนของจิตวิญญาณ เป็นหนทางในการเก็บรักษาความทรงจำเกี่ยวกับบ้านเกิดและประเทศชาติไว้ด้วยกันผ่านฝีแปรง และยังเป็นการยืนยันถึงบุคลิกภาพ ความรัก และความภาคภูมิใจของ Quynh Thom ในกระแสของศิลปะร่วมสมัยอีกด้วย

จิตรกร Quynh Thom ใช้เวลาพูดคุยและสะสมผลงานเป็นจำนวนมาก

ท่ามกลางจังหวะชีวิตที่เร่งรีบและวุ่นวาย สิ่งสำคัญคือ Quynh Thom ยังคงเลือกเส้นทางชีวิตของตนเองอย่างเงียบเชียบ สงบ มั่นคง และเปี่ยมด้วยความเมตตา เบื้องหลังภาพวาดที่เปี่ยมด้วยจิตวิญญาณแห่งชนบทเหล่านั้น คือหัวใจที่เปิดกว้างต่อชุมชน

ตลอดหลายปีที่ผ่านมา เขาเข้าร่วมกิจกรรมการกุศลอย่างเงียบๆ โดยไม่เคยพูดถึงสิ่งที่เขาทำ... แต่ผู้ที่ทำงานใกล้ชิดกับเขามักรู้สึกว่าเขามีจิตใจที่อบอุ่นและซาบซึ้งใจ

“การให้คือการได้เห็นว่าฉันจะสามารถมีชีวิตที่งดงามยิ่งขึ้นและมีสันติสุขในหัวใจ” เขาเคยสารภาพอย่างเรียบง่ายเมื่อปฏิเสธที่จะแบ่งปันเกี่ยวกับกิจกรรมการกุศลของเขา ศิลปินผู้นี้ยังเก็บรักษาความทรงจำอันล้ำค่าเกี่ยวกับศิลปะของประเทศไว้อย่างเงียบๆ ด้วยการสะสมผลงานของศิลปินรุ่นก่อน

ในห้องเล็กๆ ภาพวาดที่เปื้อนรอยกาลเวลาบ่งบอกถึงชื่อมากมายที่เลือนหายไปในอดีต เขามองว่าภาพวาดเหล่านี้เป็น "ทรัพย์สิน" อันล้ำค่าที่ยังคงสื่อสารกับเขาอยู่ทุกวัน ศิลปินกล่าวด้วยความรู้สึกซาบซึ้งว่า "นั่นคือวิธีที่ผมแสดงความกตัญญูและรำลึกถึงบรรพบุรุษ พวกเขาวาดภาพด้วยหัวใจทั้งหมดในช่วงเวลาที่ยากลำบากที่สุดในชีวิตและของประเทศชาติ..."

ไม ลู่

ที่มา: https://nhandan.vn/trien-lam-sac-que-6-ban-hoa-sac-cua-ky-uc-va-tinh-yeu-que-huong-post895629.html