Pentatonik müzik ve ejderha dansı, Dong Nai'deki Khmer halkının kültürel mirasıdır

5 Elementin Müziği

Soc Lon Pagodası'ndaki (Loc Hung Komünü) pentatonik orkestrada çalışma alanı ve müzik aletleri. Fotoğraf: Tu Huy

Soc Lon Pagoda'daki (Loc Hung komünü) pentatonik orkestrada çalışma alanı ve müzik aletleri. Fotoğraf: Tu Huy

Pentatonik müzik beş temel malzemeden yapılır: ahşap, bronz, demir, deri ve hava. Her malzeme kendine özgü bir ton yaratır ve bir araya geldiğinde hem ağırbaşlı, hem melodik hem de yankılanan bir müzik alanı yaratır. Pentatonik müzik, Khmer toplumunun manevi yaşamının vazgeçilmez bir parçası haline gelmiştir. 2019 yılında Pentatonik müzik, bu sanat formunun kalıcı değerinin ve güçlü canlılığının değerli bir kanıtı olarak, Ulusal Somut Olmayan Kültürel Miras olarak resmen tanınmıştır.

2010 yılında Wat Phum Thom (Soc Lon Pagoda, Loc Hung Komünü, Dong Nai Eyaleti), Soc Trang Eyaleti'nden (eski) bir müzik öğretmenini bir orkestra kurup ilk öğrencilerine ders vermesi için davet etti. 15 yıl sonra, pagoda yaklaşık 30 üyeli 3 pentatonik grup kurdu. Üyeler şu anda hala pratik yapıyor, yeni nesillere rehberlik ediyor ve festivallerde sahne alıyor. "Öğretmen azar azar, cümle cümle öğretiyor ve sonra bunları bir şarkıda bir araya getiriyor. Bu enstrümanı çalmayı öğrendiğimde çok mutlu ve gururlu hissettim." - Soc Lon Pagoda'nın en yeni grubunun üyesi Lam Thanh Nhan (Loc Hung Komünü) paylaştı.

Pentatonik müzik, topluluk festivallerine benzersiz bir renk katıyor. Fotoğraf: Tu Huy

Pentatonik gamın sesleri yalnızca Khmer toplumunun festivallerinde yankılanmakla kalmıyor, aynı zamanda birçok önemli kültürel değişim etkinliğine katılarak çok uzaklara da ulaşıyor.

2024 yılında, Orta ve Güneydoğu illerindeki Phat Quoc Van Thanh Pagodası'nda (Binh Long Mahallesi, Dong Nai ) düzenlenen ve 20 etnik gruptan yaklaşık 3.000 kişinin katıldığı Orta Yaylalar Kültür Değişim Kampı'nda, Soc Lon Pagodası'ndan bir pentatonik müzik grubu özel performanslar sergiledi. Pentatonik müzik, etnik grupların dostları için Khmer kültürüne bir giriş niteliğindeydi.

Soc Lon Pagoda Kültür Kurulu'ndan Saygıdeğer Lam Chani, "Amacımız pentatonik müziği topluma daha yakın hale getirmek, bu somut olmayan güzelliği tanıtmak, böylece diğer etnik grupların Khmer kültürünü daha iyi anlayıp takdir edebilmesini sağlamaktır" dedi.

Ejderha Dansı - Destansı Dans, İnancın Gücü

Pentatonik müzik ruhun sesiyse, ejderha dansı da görsel bir imge, destansı bir hikaye anlatan bir danstır. Khmerler buna Yak Roam derler; bu, Hint Ramayana'sına benzer bir eser olan Reem Ke destanına dayanan kadim bir dans dramasıdır. Bu dans dramasında iyilik ve kötülük, prens, prenses, maymun tanrı Hanuman ve kötü güçlerin vücut bulmuş hali olan ejderhalar aracılığıyla açıkça gösterilir.

Ejderha dansının özelliği, renkli kostümler, sembolik maskeler ve kararlı, zarif ve güçlü dans hareketlerinin birleşimidir. Khmer festivallerinde ejderha dansı genellikle barış için dua etmek, kötü ruhları kovmak ve insanların Budizm'e olan bağlılığını pekiştirmek için yapılır.

Ejderha dansı kostümü. Fotoğraf: “Tu Huy”

Sirivansa Pagodası'ndaki (Binh Phuoc Mahallesi) Sima festivalinde, ejderha dansı ekibi festival alanını daha kutsal bir hale getirdi. Müzik, maskelerin ardından bakan gözler ve her zarif hareket, tüm gözleri üzerine çeken büyülü bir alan yarattı.

Uzun yıllardır dansla ilgilenen sanatçı Bay Lam Phuong, şunları söyledi: "Geçmişte, Buda nereye giderse gitsin, maymun tanrı onu korumak için onu takip ederdi. Maymun dansı, Buda'nın yolunu açmak içindi. Ancak dans edebilmek kolay değil, sürekli ve düzenli olarak pratik yapmalısınız ve yavaş yavaş ustalaşacaksınız."

Ateşi canlı tutun ve mirası yayın

Modern yaşamın akışında, geleneksel sanat formlarını korumak kolay değil. Ancak Dong Nai'deki Khmer topluluğunun çabaları, dirençli bir ruh sergiliyor. Onu sadece kendilerine saklamakla kalmıyor, aynı zamanda miraslarını da tanıtıp paylaşarak, Vietnam'daki 54 etnik gruptan oluşan topluluğun çok kimlikli resminin bir parçası haline geliyorlar.

Pentatonik müzik ve ejderha dansı, bu nedenle yalnızca sanatsal birer performans değil, aynı zamanda ulusal gururun ve genç neslin mirası sürdürme sorumluluğunun da hikâyeleridir. Her ses ve her dans ritmi, Khmer kültürünün uzun ömürlülüğünün bir kanıtıdır; manevi yaşama derinlemesine nüfuz eder, toplumu birbirine bağlayan bir güç kaynağı haline gelir, vatan sevgisini besler ve günümüzün kalkınma yolculuğuna motivasyon katar.

Chan dansı, renkli kostümler, sembolik maskeler ve kararlı, zarif ve güçlü dans hareketlerinin birleşimidir. Fotoğraf: Tu Huy

Sevgi ve gururla korunan miras asla yok olmaz. Dong Nai'de beş tonlu müzik ve dans ritmi hâlâ yankılanıyor ve parlıyor; bu da şunun bir kanıtı: Geleneksel kültür, zamanın tüm değişimlerine rağmen insanların kalbinde her zaman sağlam bir yere sahiptir.

Lyna Phan

Kaynak: https://baodongnai.com.vn/van-hoa/202509/nhac-ngu-am-va-mua-chan-di-san-van-hoa-cua-dong-bao-khmer-tren-dat-dong-nai-59a130e/