Aynı temayı işleyen ve sadece birkaç ay arayla vizyona giren iki başarılı film, ülke sineması için sevindirici bir haber. "Kızıl Yağmur" filmi, yazar Chu Lai'nin aynı adlı romanından esinlenerek, 1972'de Quang Tri Kalesi'nde yaşanan 81 çetin gün ve geceyi yeniden canlandırıyor. "Tüneller: Karanlıktaki Güneş" filmi ise, 1967'de çelik zırhlı Cu Chi Tünelleri'nde yaşanan çetin yeraltı savaşını konu alıyor.
İki farklı bağlam, ancak her ikisi de savaşın gerçekliğini, insan kaderini ve vatan uğruna yaşama, savaşma ve fedakarlık yapma özlemlerini yansıtmaya odaklanıyor. Asıl özel olan, bu filmlerin yayılmasını sağlayanın genç izleyiciler olması. Tarihin yüreklerine dokunmasını sağlayan duygusal ve samimi hikâyelerden etkileniyorlar. Sinema deneyimi aynı zamanda ulusal hafızayı sürdürme yolculuğuna da dönüşüyor.
Tarihi filmler uzun zamandır izlenmesi ve bilet satılması zor olma klişesiyle ilişkilendirilmiştir. Ancak, bazı yeni filmlerin rekor hasılatları, sanat yeterince ikna ediciyse ve sinematografik teknikler geliştirilirse, eserin çoğunluğu tamamen fethedebileceğini gösteriyor. İki filmin gösterimlerinin de dolup taşması tesadüf değil. Savaşın acımasız gerçekliği yeniden yaratılmış, ürkütücü detaylar, mekanın çekiciliği, müzik ... bir araya gelerek hem yoğun hem de insani bir deneyim yaratmış.
Yukarıdaki eserlerin tamamı, ülkenin önemli tarihi dönüm noktalarını kutladığı bir dönemde ortaya çıkmıştır: Güney Kurtuluşunun 50. yılı ve Ulusal Birleşme Günü; Ağustos Devrimi'nin 80. yılı ve 2 Eylül Ulusal Bayramı. "Kızıl Yağmur", Ulusal Savunma Bakanlığı Merkez Askeri Komisyonu tarafından, senarist Chu Lai'nin senaryosu ve başarılı sanatçı Dang Thai Huyen'in yönetmenliğinde yönetilmiştir. "Tünel", yönetmen Bui Thac Chuyen ve özel yatırımcılar tarafından büyük bir özveriyle yönetilmiştir. Devlet ile özel sektör, kahramanlık anıları ve sanatsal yaratım arasındaki bağ, devrimci filmler için yeni bir canlılık yaratmıştır.

İki filmin gelir açısından elde ettiği başarının yanı sıra, sağladığı anlamlı değer, halkın tarihi filmlere bakış açısını değiştirmeye katkıda bulunmalarıdır. Yapımcılar, olağanüstü çabalarıyla, özveri ve yaratıcılıkla tarihi filmlerin yalnızca anılar ve nostalji değil, günümüz hayatında tamamen "ana akım" haline gelebileceğini göstermiştir. Gelir rekorları, izleyicilerden gelen olumlu geri bildirimler ve prestijli film ödülleri, zorlu yollara çıkmaya cesaret eden sanatçılar için değerli ödüllerdir.
Devrim savaşı temasını işleyen her filmin kendine özgü farklılıkları var. Sanatsal açıdan "Kızıl Yağmur", görkemli ölçeğiyle etkileyici: büyük savaş sahneleri, bomba ve mermilerin şiddeti, Quang Tri Kalesi'nin ateşli atmosferi; trajik insan kaderini tasvir ederken tarihi bir değeri yeniden canlandırmaya odaklanıyor. Yönetmen Bui Thac Chuyen'in çalışması ise günlük hayatın zorluklarına ve demir zeminde yaşanan savaşlara odaklanıyor ve karakterin psikolojisini küçük ama etkileyici ayrıntılarla inşa ediyor: Karanlıkta bir yemek, unutulmaz bir şarkı, acı ve sessiz, yoğun bir arzu...
İzleyici tepkisi açısından "Red Rain" daha erişilebilir olma avantajına sahip: Konusu net, duygular doğrudan ve kolayca yayılıyor, bu nedenle sadece üç günde 100 milyar VND'yi aşan hasılat hedefine hızla ulaştı. "Tünel: Karanlıkta Güneş", izleyicilerin eşlik edip düşünmesini gerektiren "tavizsiz" bir sanatsal tarz izliyor. Ancak, filmin sanatsal değeri açısından oldukça takdir edilmesini sağlayan da bu; birçok izleyici tarafından tekrar tekrar izleniyor ve uzun vadeli, sürdürülebilir bir başarı vaat ediyor.
Farklı yaklaşımlar ve sömürü biçimleri seçen filmlerin hepsi aynı hedefi hedefliyor: Ulusal tarihi günümüz izleyicisine daha yakın hale getirirken, sinemanın dönüşüm fırsatları yaratmak. İzleyicilerin ilgisini çeken film fenomenlerinin ardından, tarihi filmlerin hem çekici hem de derinlik ve sanatsal değerini nasıl koruyacağı sorusu gündeme geliyor.

Yönetmen Halk Sanatçısı Dang Nhat Minh'e göre, özellikle bir film ve genel olarak edebi ve sanatsal eserler izleyicinin yüreğine dokunmalıdır. Bu nedenle, olayları yeniden canlandırmanın yanı sıra, insanlık durumuna da derinlemesine inmek gerekir. Askerlerimiz ve yurttaşlarımız orada sıradan ama sıra dışı bir görünümle karşımıza çıkar. Tarihin kader ve özlemler üzerinden anlatılabilmesi için bu yönün daha derinlemesine irdelenmesi gerekir. Film yapımcıları da izleyicinin ihtiyaçlarının giderek arttığına inanıyor, bu nedenle iyi hikâyelerin yanı sıra görüntü ve ses açısından da iyi bir deneyime ihtiyaç duyuyorlar. Sinema, teknolojiye ve profesyonel bir post prodüksiyon ekibine yatırım yapmalıdır.
Ayrıca, bir filmin yayılmasının iletişim biçimine de bağlı olduğu yadsınamaz. İlgi çekici fragmanlar, müzik videoları, sanatçı paylaşımları, sosyal ağlarda viral klipler... hepsi tarihi hikâyeleri daha tanıdık ve erişilebilir hale getirebilir.
Özellikle filmin ülkenin önemli yıldönümlerine denk gelmesi, izleyicinin eserin anlamını tarihsel bir şükran duygusuyla daha net hissetmesine yardımcı oluyor. Sinemanın ayrıca, filmleri okullara getirme, film gösterimleri düzenleme ve yönetmenler ve oyuncularla fikir alışverişinde bulunma projeleri aracılığıyla eğitime eşlik etmesi gerekiyor...
Sinema, tarihle birlikte, hafıza ile bugün arasında geleceğe uzanan sürdürülebilir bir köprü kuracaktır. Sinemacıların yaratıcı özlemleri, ciddi sanatsal ruhları ve derin sorumluluk duygusu sayesinde, tarihi filmler sinemanın uzun vadeli bir dayanağı, hem sanatsal bir ses hem de ulusun ruhunun nabzı haline gelerek konumlarını pekiştirme fırsatına sahiptir.
Kaynak: https://nhandan.vn/tu-thanh-cong-cua-mua-do-den-suc-hap-dan-tu-dong-phim-cach-mang-post904510.html
Yorum (0)