Народний артист Тхань Нган у постановці «Барабан Ме Лінь». Фото: ДУЙ КХОЙ
Я розповідаю цю історію, щоб показати, що ця дівчина зневажливо ставилася до мистецтва, не цінувала спадщину попередніх митців і була надто поблажливою до себе. І критика, навіть осуд з боку глядачів, є виправданою.
Однак, за іншою історією, трупа Vam Co Cai Luong (традиційної в'єтнамської опери) (провінція Тайнінь ) оголосила про відродження вистави «Барабан Ме Лінь» для показу глядачам, але це зіткнулося з необґрунтованими нападками та негативною реакцією. Згідно з планом трупи, виставу мав поставити народний артист Хо Нгок Чрінь, а роль Чунг Трака мав виконати заслужений артист Нгок Дой, Тхі Сач — лауреат премії «Золотий дзвін» Ле Хоанг Нгі, а також багато інших відомих артистів, включаючи заслужених артистів та лауреатів премії «Золотий дзвін».
Багато хто вважає, що ця трупа кайлуонг (традиційної в'єтнамської опери) «копіює» та сприяє «псуванню» класичних п'єс кайлуонг, критикуючи акторів та артистів. Однак заслужена артистка Нгок Дой — талановита акторка, яка виступала на багатьох національних сценах та отримала численні престижні нагороди. Інші артисти також довели свою професійну репутацію. Вистава ще навіть не розпочалася, але багато людей критикують її так, ніби вони вже бачили її та були свідками її на власні очі.
Фактично, з часів культових виступів покійних артистів Тхань Нги та Тхань Санга наприкінці 1970-х років, п'єсу Кай Лионга «Барабан Ме Лінь» продовжують виконувати багато інших артистів. Серед них народний артист Бах Туєт, народний артист Нгок Зяу, народний артист Тхань Нган, народний артист Кве Тран, заслужений артист Тхань Ханг, заслужений артист Фуонг Ханг, заслужений артист Кам Тьєн… Навіть співак Хоай Лам у програмі «Знайомі обличчя» сміливо та успішно перевтілився в артистку Тхань Нгу в ролі Чунг Трак, заслуживши любов глядачів.
Ці приклади ілюструють, що глядачі повинні судити справедливо. Молода жінка, якій бракує майстерності та вона не поважає мистецтво, – це одне; професійна трупа виконавських мистецтв, яка відтворює виставу, – це зовсім інше. У світі мистецтва межа між збереженням і творенням завжди тонка. З одного боку, публіка має право вимагати стандартів, особливо для класичних творів, які стали культовими. Але з іншого боку, якщо кожен експеримент так суворо перевіряти з самого початку, навіть з концептуальної стадії, театр буде важко розвиватися і навіть може замкнутися в минулому.
«Барабан Ме Лінь» — це не статична статуя, якою можна милуватися лише здалеку. Це живий твір, який кожне покоління митців оновлює та наповнює різними сучасними елементами. Саме ця спадщина та новаторство дозволяють виставі залишатися в серцях публіки.
Критика, якщо вона справедлива, може бути рушійною силою для митців до вдосконалення. Але якщо вона поспішна та емоційна, вона може стати невидимою перешкодою, що придушує творчість. Тривожить не те, що виступ може бути неідеальним, а нерішучий спосіб мислення, страх перед новаторством через страх бути «осудженим» ще до його початку. Нехай «Барабан Ме Лінь» не буде покритий пилом часу, а продовжуватиме резонувати новими «барабанними ударами» в сучасному житті.
ДАНГ ХУЇНХ
Джерело: https://baocantho.com.vn/cong-tam-khi-phan-xet--a200838.html
Коментар (0)