Розвивати ляльковий театр у сучасному житті

Зіткнувшись із ситуацією нематеріальної культурної спадщини – мистецтво лялькового театру втрачається та не має наступника, експерти, культурні менеджери, митці та лялькарі обговорили шляхи вирішення цієї проблеми на семінарі «Збереження та просування мистецтва лялькового театру в сучасному житті», який відбувся вранці 10 листопада в ляльковому театрі Тханг Лонг (Ханой). Цей захід проводиться в рамках фестивалю Тханг Лонг – Ханой.

Лялькова вистава. Фото: Хуу Фу

Труднощі та виклики

Ляльковий театр – це унікальний вид народного мистецтва, пронизаний в'єтнамською ідентичністю та душею. Від звуків фестивальних барабанів біля сільського ставка до яскравих вогнів сучасної сцени, ляльковий театр завжди був символом творчості, винахідливості та оптимізму в'єтнамського народу.

Виступаючи на семінарі, заступник директора Департаменту культури та спорту Ханоя Ле Тхі Ань Май зазначив, що крізь численні зміни часу лялькове мистецтво вже не є просто народною виставою, а стало унікальною «культурною мовою», що зберігається та створюється багатьма поколіннями ремісників. Однак у контексті глобалізації та бурхливого розвитку нових форм розваг, наближення лялькового мистецтва до сучасної публіки ставить нові вимоги до «більш професійного мислення, організаційних моделей та методів роботи».

Заступник директора Департаменту культури та спорту Ханоя Ле Тхі Ань Май. Фото: Хуу Фу

У вступі до семінару заслужений художник Тхань Хієн, директор лялькового театру Тханг Лонг, поділився: «Ляльковий театр має багато різноманітних форм, таких як водний ляльковий театр, тіньовий ляльковий театр, ляльковий театр на паличках, ручний ляльковий театр, ляльковий театр на струнах, ляльковий театр на людях... вони містять естетичні та людські цінності, мають особливе значення в історії, культурі та суспільстві. Зокрема, В'єтнам – це країна, яка знаменує собою народження, становлення та розвиток водного лялькового театру».

Однак, заслужений художник Тхань Хієн також зазначив, що в сучасному контексті глобалізації традиційні види мистецтва загалом і ляльковий театр зокрема стикаються з багатьма можливостями та викликами: конкуренцією з боку сучасних форм розваг, змінами у смаках глядачів та труднощами у збереженні традиційних артистів, аудиторії та місць для виступів. Процес урбанізації змусив деякі трупи водних ляльок, які досі зберігають свою старовинну професію, поступово звужувати свої місця для виступів. Крім того, фінансування для підтримки виставкової діяльності завжди є складною проблемою.

Заслужений артист Тхань Хієн, директор лялькового театру Тханг Лонг, поділився. Фото: Хуу Фу

Розповідаючи про труднощі та виклики у збереженні та підтримці професії лялькаря, керівник лялькової трупи Дао Тхук Данг Мінь Хунг зазначив, що збереження водного лялькового мистецтва стикається з багатьма труднощами, оскільки ляльки часто виконуються під водою, тому вони легко пошкоджуються та потребують регулярного оновлення. Крім того, бюджет на утримання лялькової трупи обмежений, що робить збереження та просування не такими ефективними, як очікувалося.

За словами представника традиційної лялькової трупи села Єн (комуна Тай Фуонг), впровадження сучасних елементів у місцеве лялькове мистецтво не було реалізовано з багатьох причин. Поточне джерело фінансування збереження та розвитку лялькового мистецтва переважно надходить від держави, що надається відповідно до нормативних актів. Виставкова діяльність з метою отримання прибутку в місцевості майже відсутня. Підготовка людських ресурсів для просування лялькового мистецтва також стикається з труднощами.

Відверто визнаючи наявність труднощів, народний артист Хоанг Туан, колишній директор лялькового театру Тханг Лонг, сказав: «У минулому в Ханої було понад 20 лялькових труп, зараз їх залишилося лише кілька, що свідчить про втрату традиційних мистецтв у селах. Крім того, сила теоретичних досліджень – критики традиційних мистецтв перебуває в тривожному стані, Університет театру і кіно майже не проводить навчання».

Потрібно створити окремий культурний простір

На семінарі було висловлено багато думок та запропоновано рішення для ефективного збереження та популяризації спадщини лялькового мистецтва. Заступник директора Департаменту культури та спорту Ханоя Ле Тхі Ань Май зазначив, що втілення лялькового мистецтва в життя — це не лише відновлення традиційної форми мистецтва, а й створення творчого культурного простору, де народне мистецтво шанується та розвивається відповідно до сучасного життя.

Художники діляться своїми роботами на дискусії. Фото: Хуу Фу.

«Найважливіше — це покращити професіоналізм у діяльності лялькових труп та груп: від організації, постановки, навчання артистів до стратегій просування, співпраці з туризмом та освітою . Коли мистецькі колективи матимуть чіткий, автономний та творчий спосіб роботи, ляльковий театр матиме можливість по-справжньому потужно повернутися в життя громади», — зазначила пані Ле Тхі Ань Май.

Оцінюючи сучасний стан збереження та популяризації лялькового мистецтва, пані Май зазначила, що хоча традиційне мистецтво стикається з багатьма труднощами, є установи, які добре справляються з його збереженням. Типовим прикладом є ляльковий театр Тханг Лонг – гордість столиці Ханоя, який довів, що коли мистецтво організовано та керовано належним чином, воно може як зберігатися, так і розвиватися.

У 2023 році ляльковий театр Тханг Лонг виконає понад 1600 вистав, обслуживши сотні тисяч глядачів, отримавши дохід понад 70 мільярдів донгів. В середньому щодня відбувається від 6 до 8 вистав, які відвідує понад тисячу глядачів, більшість з яких – іноземні туристи.

Народна артистка Чінь Туї Муй висловлює свою думку. Фото: Хуу Фу.

Ці цифри показують, що лялькове мистецтво може вижити та активно розвиватися, якщо інвестувати в нього у правильному напрямку, поєднуючи мистецтво із соціальними потребами, творчістю та культурним туризмом.

Висловлюючи свою думку під час обговорення, заслужений артист Ле Ван Нго, колишній директор лялькового театру Тханг Лонг, зазначив, що збереження та розвиток лялькового мистецтва на воді не лише збереження 17 традиційних п'єс, що виконуються в театрі, адже існують сотні традиційних лялькових вистав на воді. «Збереження мистецтва лялькового мистецтва означає не лише збереження традиційних п'єс, а й збереження простору для лялькових вистав у селах», – сказав він.

За словами народної артистки Чінь Тхуй Муй – віце-президентки В'єтнамської спілки літературних та мистецьких асоціацій, президентки В'єтнамської асоціації сценічних діячів, для збереження та популяризації спадкової цінності лялькового мистецтва необхідно привнести це мистецтво в школи. Ляльковим трупам та ляльковим театрам необхідно організовувати вистави для учнів, адже це спосіб зберегти свою аудиторію.

Вистава ляльок на воді. Фото: Хуу Фу.

Народний артист Хоанг Туан також зазначив, що для збереження та популяризації мистецтва лялькового театру важливу роль відіграє навчання, і необхідно науково та методично впроваджувати ляльковий театр у школи.

Можна побачити, що ляльковий театр, особливо водний, є не лише унікальною нематеріальною культурною спадщиною В'єтнаму, а й виконавським мистецтвом, яке збагачує культурні скарби Ханоя та всієї країни. Водний ляльковий театр також є одним із видів спадщини, що значною мірою сприяє стратегії розвитку культурної індустрії столиці. Однак, щоб ляльковий театр справді жив, нам потрібна синхронна та стійка стратегія, яка б одночасно зберігала традиційні цінності, заохочувала творчість та сприяла міжнародному просуванню.

Джерело: https://hanoimoi.vn/de-nghe-thuat-roi-phat-trien-trong-doi-song-duong-dai-722802.html