
На виставці представлені картини та керамічні роботи. Група авторів поділилася: «Вибір назви виставки «Розуміння сцени» означає розуміння значення сцени в кожній роботі. Кожна людина підходить до живопису з різною емоцією, але вони сходяться, щоб створити спільний емоційний потік, сублімований разом, урізноманітнений разом і зберігаючи значення в сцені кожного «серця»».

Автори працювали в різних галузях і зверталися до живопису. Хоча вони малювали на різні теми, всі картини несли здорову, свіжу енергію з яскравими кольорами та доброзичливістю художника.
Художник Нгуєн Тхань Ву спочатку вивчав архітектуру. Коли він перейшов до живопису, він прагнув краси спадщини по всій країні. На цій виставці він представив роботи на тему свідомості, переважно використовуючи зображення океанських хвиль та хмар.

Фам Хай Ау зображує емоції, які він відчував, займаючись музикою як музикант. Куї Фан зображує місця, які він відвідував у країні. Чінь Вуонг вирішує зобразити золоті моменти повсякденного життя, де світло поєднується з людяністю. Тим часом автор Ле Чунг Х'єу продовжує керамічну лінію Б'єн Хоа, зображуючи красу давніх ремісників.

У своїх роботах, виконаних олійними фарбами, група авторів дотримується постімпресіоністичної школи, сподіваючись передати силу, життєву силу, ентузіазм, а також молодість і спокій. Зокрема, за допомогою керамічних робіт, представлених цього разу, молоді автори сподіваються поширити красу та цінність стародавньої керамічної лінії Б'єн Хоа.


Виставка є кроком вперед з точки зору матеріалів (як живопису, так і кераміки), представляючи понад 80 робіт на такі теми: природні ландшафти В'єтнаму (Qui Phan), повсякденне життя з родиною (Trinh Vuong), музика в живописі (Pham Hai Au), стародавнє керамічне мистецтво Б'єн Хоа (Le Trung Hieu), тема свідомості - роздуми про внутрішнє «я» людини (Nguyen Thanh Vu)...
Джерело: https://www.sggp.org.vn/trien-lam-nghe-thuat-hieu-canh-hieu-minh-hieu-nguoi-va-hieu-cai-dep-que-huong-post808679.html
Коментар (0)