Артисти театру Узуме (Японія) у виставі «Мир»
Увечері 25 листопада у театрі Фам Тхі Тран (Нінь Бінь) вистава «Мир» театру Узуме (Японія) залишила особливий відгук у серцях глядачів під час перегляду 6-го Міжнародного фестивалю експериментального театру – 2025. Вистава – це мистецька постановка, яка відкриває простір для глибокого роздуму над війною, миром та людською долею – тим, що ніколи не старіє, хоча й пройшло понад два тисячоліття історії.
Театр Узуме та твори Арістофана: подорож людського бажання
П'єса адаптована за класичним твором «Мир» давньогрецького драматурга Арістофана через версію Пітера Хакса та поставлена німецьким режисером Петером Гесснером. Це давня комедія з сильним антивоєнним духом, але в підході театру Узуме комедія є лише «поверхневою», тоді як під нею ховається тихий потік людської трагедії.
Використовуючи багато технік, митці театру Узуме (Японія) розповіли історію «Мир» у дуже унікальному експериментальному стилі.
Історія обертається навколо селянина Тригея – втілювача голосу народу, звичайної людини з надзвичайними прагненнями. Коли війна тривала так довго, що ніхто не пам'ятав причини її виникнення, Тригей, осідлавши жука-скарабея, полетів на гору Олімп, щоб врятувати ув'язнену богиню Миру. Але, як не дивно, не всі хотіли її свободи. Дехто отримав вигоду від війни, дехто боявся змін, дехто звик жити в хаосі…
Там розкривається сучасна трагедія: миру заважають не лише метафізичні сили, а й людський егоїзм, страх і звичка страждати.
Театр «Узуме», заснований у 1996 році в Кітакюсю, є одним із найстаріших об’єднаних театральних колективів Японії. Вони перемогли в Національному конкурсі режисерів «Тога» у 2000 році, брали участь у будівництві театру «Сенгава» в Токіо та регулярно виступають на багатьох міжнародних фестивалях.
Усі ці елементи виводять Узуме за межі концепції «гостьової групи», перетворюючись на творчу сутність із власним голосом на мапі експериментального театру світу .
Театр Узуме та поєднання європейської філософії з японським театральним духом
Особливістю «Миру» є не лише сценарій, а й постановка, яка має дух ф’южну Схід-Захід. Режисер Петер Гесснер, який має досвід роботи в німецькому театрі, поєднав класичне європейське театральне мислення зі стриманістю, мінімалізмом та внутрішньою глибиною, характерними для японського театру.
Дизайн персонажів дуже вражаючий.
Без надмірного використання сучасних сценічних технік, вистава використовує тіла акторів, ритм діалогів та експресивні рухи для створення уявного простору, який є одночасно звичайним і знайомим.
Гнойовий жук – дивний символ в оригіналі – постає не просто як гумористичний елемент, а як метафора для трансцендентного мислення: коли люди хочуть знайти мир, вони повинні наважитися подолати саме те, що вони вважають «нижчим» та «абсурдним».
Багатопоколінний склад – продовження традицій та майбутнє
Однією з родзинок вистави «Мир» є поєднання акторів-ветеранів, які отримали національні нагороди, та молодих облич, які були студентами Пітера Гесснера в Коледжі драми та музики TOHO Gakuen. Саме цей резонанс робить виставу простором перетину між досвідом і молодістю, між минулим і сьогоденням.
Керівники Асоціації сценічних митців В'єтнаму вітають артистів театру Узуме (Японія)
Той факт, що «Мир» виконувався в Нінь Бінь – краї, багатому на історію та культурну глибину, ще більше посилює значення твору.
У контексті сучасного світу, де все ще існує багато гарячих точок конфліктів, війни, насильства та нестабільності, п'єса є витвором мистецтва, який нагадує людству про фундаментальну цінність життя: мир — це не щось очевидне, а результат боротьби, мужності подолати егоїзм.
«Мир» безпосередньо не засуджує та не закликає до гасел, а непомітно сіє послання в серцях аудиторії: Давайте плекати цінність миру з любов’ю до людства.
І, можливо, саме завдяки цьому посланню п'єса вийшла за межі вистави, перетворившись на духовний досвід – де глядачі ведуть діалог із самими собою.
Джерело: https://nld.com.vn/vo-hoa-binh-va-cach-ke-chuyen-rat-rieng-cua-nha-hat-uzume-nhat-ban-196251127055914714.htm
Коментар (0)