جب عصری رقص قومی عناصر کی تلاش میں ہے۔

مضبوط انضمام اور ثقافتی تبادلے کے ساتھ ساتھ بہت سے دوسرے شعبوں کے تناظر میں، ویتنامی رقص آرٹ کو عصری زندگی کے مطابق ڈھالنے کے لیے نئی سانس اور تال کو جذب کرنے کی ضرورت ہے۔ تاہم، انضمام کے لیے تحلیل نہیں ہونا ضروری ہے، جو کہ ایک فوری مسئلہ ہے اور اس مسئلے کو ڈی کوڈ کرنے کے لیے "کلید" ہمارے آباؤ اجداد کے ثقافتی عناصر اور روایتی شناخت کو تلاش کرنے کے علاوہ کچھ نہیں ہے۔ یہی وجہ ہے کہ بہت سے معاصر ویتنامی رقص کے کام قومی اور جدید خصوصیات کو یکجا کرنے کی سمت کا انتخاب کر رہے ہیں۔

ملٹری یونیورسٹی آف کلچر اینڈ آرٹس کے رقص "ہیومن لو پینٹنگ" کا ایک منظر۔ (تصویر: NTQĐ)

2024 کے بین الاقوامی ڈانس فیسٹیول کے بعد جو ابھی ہیو شہر میں ہوا، ہر کوئی یقینی طور پر "ننگ مے" (ویتنام ڈانس اکیڈمی) سے خوش ہوگا - گولڈ میڈل سے نوازے جانے والے پانچ کاموں میں سے ایک۔ رقص کی نظم ویتنام میں بانس اور رتن کی بنائی کے روایتی دستکاری کے اعزاز میں ایک محبت کے گیت کی طرح ہے۔ وہاں، رتن ریشوں کی لچکدار خصوصیات کو تخلیقی ٹیم نے اچھی طرح استعمال کیا، ایسی لکیریں اور شکلیں بنائیں جو عجیب اور مانوس ہیں، جسم کی باریک حرکات کے ساتھ آسانی سے مل کر لوک موسیقی کے پس منظر پر ویتنامی لوگوں کی ثقافتی زندگی کے بارے میں ایک وشد اور پرکشش کہانی سنانے کے لیے۔

میلے میں گولڈ میڈل جیت کر، رقص کی نظم "ہیومن لیو پینٹنگ" (ملٹری یونیورسٹی آف کلچر اینڈ آرٹس) نے بھی اتنا ہی متاثر کن تاثر دیا جب اس کا مواد، موسیقی، ملبوسات، پرپس اور شکلیں سبھی کنہ باک کے دیہی علاقوں کے ثقافتی رنگوں سے مزین تھیں، ڈونگ ہو پینٹنگ ولیج کے ساتھ چمکتا ہوا ڈانس اور حال ہی میں "قومی SAN" کا لکھا ہوا ڈانس، سب سے زیادہ ڈائریکٹ ڈانس"۔ کوریوگرافر Tuyet Minh کو کون کلور کمیونل ہاؤس، کون تم شہر میں پرفارم کیا گیا، جس نے ویتنام ڈانس ویک 2024 کا آغاز کیا، جس نے وسطی پہاڑی علاقوں کے ثقافتی رنگوں سے فائدہ اٹھاتے ہوئے ملکی اور بین الاقوامی رقص کے شائقین کے لیے بہت سے فنکارانہ جذبات کو جنم دیا۔

اس سے قبل، عصری رقص کے کاموں کی ایک سیریز نے قومی ثقافتی عناصر کو تلاش کر کے اپنی کامیابی کی تصدیق کی ہے جیسے: "ویونگ لینن" (پیپلز آرٹسٹ کیو لی)، "ڈونگ ہو" (کوریوگرافر نگوین نگوک انہ)، "نان" (کوریوگرافر نگوک کھائی)، "ڈو" (کوریوگرافر، لونگونگ، ویونگ)۔ سلیپ" (ہنرمند فنکار ٹا شوان چیان)، "میرا" (کوریوگرافر ٹوئیٹ من)... واضح طور پر، نئے اور روایتی عناصر کا ملاپ اور امتزاج نہ صرف فنکارانہ قدر سے بھرپور پرکشش رقص تخلیق کرتا ہے بلکہ قومی جدید تخلیقی صلاحیتوں کے رجحان کو تشکیل دینے میں بھی کردار ادا کرتا ہے۔

ڈاکٹر پیپلز آرٹسٹ Nguyen Van Quang کے مطابق، ویتنام ڈانس اکیڈمی کے سابق ڈائریکٹر، ملک کی ڈانس انڈسٹری میں تیز سوچ رکھنے والے نوجوان کوریوگرافروں کی ایک قوت ہے، جو نئی لہروں تک رسائی حاصل کر سکتے ہیں، اور یہ جانتے ہیں کہ کس طرح روایتی رقص کے مواد کو مناسب رقص کی تحریکوں میں تبدیل کرنا ہے، جس سے کاموں کو ویتنامی شناخت کو کھونے کے بغیر عصری زندگی کا سانس لینے میں مدد ملتی ہے...

تاہم، اس بات کی تصدیق کی جانی چاہیے کہ ایسا کرنا آسان نہیں ہے، کیونکہ حقیقت میں، بہت سے رقص کے کام ایسے ہیں جو روایتی اور جدید رقص کی زبان کو یکجا کرتے ہوئے عجیب و غریب احساس کا باعث بنتے ہیں لیکن ان میں ضروری نفاست اور "مٹھاس" کی کمی ہے۔ کچھ کام قومی ثقافتی عناصر کا غلط استعمال بھی کرتے ہیں، جس کی وجہ سے جارحانہ پن اور قبولیت میں دشواری ہوتی ہے...

ویتنام ڈانس آرٹسٹ ایسوسی ایشن کے صدر ڈاکٹر پیپلز آرٹسٹ فام انہ فونگ کے مطابق، ہر رقص کے کام کی کامیابی کا انحصار کوریوگرافر کی "مولڈنگ" پر ہوتا ہے۔ کام کو صحیح سمت میں "چلانے" اور عوام کی طرف سے قبول کیے جانے کے لیے، کوریوگرافر کو سوچ سمجھ کر، سرشار ہونا چاہیے، اور اپنے تمام دماغ کو فنکارانہ تخلیق کے عمل میں لگانا چاہیے، قومی اور نئی خصوصیات دونوں کو سمجھنا چاہیے، قومی ثقافت کے بارے میں گہرے جذبات کا حامل ہونا چاہیے، اور پھر جدید جمالیاتی سوچ پر مبنی رقص کی زبان کو تخلیقی طور پر سنبھالنا چاہیے۔ ماہرین کا خیال ہے کہ عصری رقص کے کاموں کی تعمیر میں قومی عناصر کو تلاش کرنے کے رجحان کا اظہار کئی طریقوں سے کیا جا سکتا ہے، جیسے: روایتی رقص کو جدید رقص کی تکنیک کے ساتھ ملانا؛ قومی ثقافت اور تاریخ کے بارے میں موضوعات اور کہانیاں پہنچانا؛ قومی موسیقی اور روایتی ملبوسات کا استعمال...

تاہم، اس سے کوئی فرق نہیں پڑتا ہے کہ کوئی بھی طریقہ منتخب کیا جائے، تخلیق کار کو ہر قوم کی ثقافتی خصوصیات کو تلاش کرنے اور اچھی طرح سے تحقیق کرنے کے لیے گہری کھدائی کرنی چاہیے، وہاں سے کئی بار چھاننا، کئی بار ریفائن کرنا اور عصری لوگوں کی عینک سے اس میں ذاتی تخلیقی صلاحیتوں کا رنگ پھونکنا، تب ہی رقص کے کام کی صداقت اور جاندار ہونے کی ضمانت دی جا سکتی ہے۔

ایک پریکٹیشنر، محقق اور لیکچرر کے نقطہ نظر سے، ماسٹر ہا تھائی سن، فیکلٹی آف کوریوگرافی اینڈ ڈانس ٹریننگ، ویتنام ڈانس اکیڈمی کے لیکچرر، نے اس بات کی تصدیق کی کہ قومی عناصر کو برقرار رکھتے ہوئے عصری رقص کو ڈھانچے میں لاگو کرنے کے لیے، کئی اطراف سے مزید جامع حل نکالنے کی ضرورت ہے۔ فنکاروں کی تخلیقی کوششوں کے علاوہ، ثقافتی انتظامی اداروں کو نسلی رقص کے فن کے تحفظ، ترقی اور فروغ سے متعلق مخصوص پالیسیاں جاری کرنے کی ضرورت ہے۔ جدید ٹیکنالوجی کے ساتھ مل کر مقابلوں، آرٹ فیسٹیولز اور لوک نسلی رقص کے تخلیقی منصوبوں کو فروغ دینا؛ بین الاقوامی آرٹ تنظیموں اور اسکولوں کے ساتھ تعاون کو مضبوط بنانا، ویتنامی فنکاروں کے لیے سیکھنے، بین الاقوامی سطح پر تبادلہ کرنے اور عالمی رجحانات کو جذب کرنے کے لیے حالات پیدا کرنا۔

تربیتی اداروں کو بھی اپنے نصاب کو بہتر بنانے کی ضرورت ہے، تاکہ سیکھنے والوں کو نہ صرف عصری اور روایتی رقص کی تکنیکوں پر عبور حاصل ہو بلکہ قومی ثقافت کو بھی سمجھ سکے۔ عصری اور روایتی رقص کو یکجا کرنے والے پروجیکٹس میں کمپوزنگ اور پرفارم کرنے کے لیے سیکھنے والوں کے لیے ماحول پیدا کرنا...

حقیقت نے ثابت کیا ہے کہ عصری تحریکی فن میں قومی عناصر کی واپسی ایک ناگزیر رجحان ہے۔ یہ نہ صرف ایک "علاقہ" ہے جو تخلیقی صلاحیتوں کو متاثر کرنے میں مدد کرتا ہے، بلکہ آج کے ویتنامی رقص فنکاروں کی روایتی ثقافتی اقدار کے تحفظ اور فروغ کی ذمہ داری سے بھی وابستہ ہے۔

ماخذ