ہون کیم تھیٹر - 'آرکیٹیکچرل صوتی' سے نقطہ نظر

لیونارڈ برنسٹین - امریکی کنڈکٹر، موسیقار، مصنف، موسیقی کے استاد اور پیانوادک، " نیو یارک ٹائمز کے مطابق امریکی تاریخ کے سب سے زیادہ باصلاحیت اور کامیاب موسیقاروں میں سے ایک، نے یہ بات 1962 میں پہلی بار نشر ہونے والے CBS پر صوتیات پر ایک لیکچر میں کہی۔

تھیٹر کا "کنڈکٹر"

یہ وہ لوگ نہیں ہیں جو ڈنڈے پکڑے آرکسٹرا چلا رہے ہیں۔ تھیٹر میں یہ ایک مختلف تصور ہے۔

Nhà hát Hồ Gươm - góc nhìn từ 'âm học kiến trúc' - Ảnh 1. — وائلنسٹ کیرولین کیمبل ہون کیم تھیٹر میں اگست کے سمفنی کنسرٹ میں پرفارم کر رہی ہیں۔

1999 میں، 2000 کے سڈنی اولمپکس کے دوران، سڈنی چیمبر کے آرکسٹرا کے کنڈکٹر ایڈو ڈی وارٹ نے آسٹریلیا کے ABC کو بتایا کہ سڈنی اوپیرا ہاؤس میں بیک اسٹیج ساؤنڈ ایمپلیفیکیشن سسٹم انتہائی خراب تھا، جس کی بڑی وجہ صوتی علاج کی کمی تھی۔ تھیٹر کے غیر علاج شدہ صوتی ماحول کی وجہ سے براہ راست اور منعکس آواز کی لہریں مسلسل تعامل کرتی ہیں، اس میں اضافہ کرتی ہیں یا ایک دوسرے کو منسوخ کرتی ہیں۔ اس بے قابو آواز کی عکاسی نے ایک افراتفری کا ماحول پیدا کیا جہاں وہ سامعین جنہیں موسیقی سننے پر توجہ مرکوز کرنے کی ضرورت تھی مسلسل مشغول رہتے تھے۔ تھیٹر کو صوتیات کو بہتر بنانے کے لیے ایک ساؤنڈ کمپنی کی خدمات حاصل کرنے کے لیے 153 ملین ڈالر کی "ادائیگی" کرنی پڑی۔

سڈنی اوپیرا ہاؤس کے بعد سے، دنیا بھر کے بہت سے تھیئٹرز نے صوتی کے کردار پر تیزی سے زور دیا ہے - ایسی چیز جو ایک ایسا ماحول پیدا کر سکتی ہے جہاں آواز کو فنکاروں اور سامعین دونوں کے لیے بہتر بنایا جائے، مجموعی سمعی تجربے کو بڑھایا جائے۔

بنیادی طور پر، موسیقی سنتے وقت سامعین کو دو طرح کی آوازیں سنائی دیں گی، ایک وہ آواز ہے جو آلے سے نکلتی ہے جو سیدھی کان تک جاتی ہے، دوسری وہ آواز ہوتی ہے جو دیواروں اور چھت سے منعکس ہوتی ہے اور بہت ہی کم وقت کے بعد کان تک پہنچتی ہے، جسے بازگشت کہتے ہیں، لیکن اکثر بازگشت سے الجھ جاتی ہے - کنسرٹ ہال میں ایک ممنوع۔ جتنی زیادہ بازگشت، موسیقی اتنی ہی جاندار، بلند اور موٹی ہوتی جاتی ہے۔ لیکن اگر بہت زیادہ گونج ہو تو آواز بہت موٹی ہو جائے گی اور افراتفری کا شکار ہو جائے گی۔ صوتی تحقیق سے پتا چلا ہے کہ ریوربریشن کا بہترین وقت تقریباً 2 سیکنڈ ہے۔

اور اس مثالی نمبر کو حاصل کرنے کے لیے ضروری ہے کہ کمرے کی سطحوں کو اچھی طرح سے کنٹرول کیا جائے جہاں جذب اور عکاسی ہوتی ہے جیسے کہ دیواریں، چھت، فرش وغیرہ اور چھت کی اونچائی، گہرائی یا چوڑائی کا حساب لگانا۔ دوسرے الفاظ میں، یہ ایک معیاری تھیٹر بنانے کے لیے صوتی اور فن تعمیر کے درمیان مضبوط ربط ہے۔ لہذا، ایک کنسرٹ ہال کو ڈیزائن کرنا ایک سمفنی کی تشکیل کے مترادف ہے جس میں صوتیات ایک "کنڈکٹر" کا کردار ادا کرتی ہے، جو سامعین کے لیے ایک دلچسپ سمعی تجربہ تخلیق کرتے ہوئے، موسیقی کے جذبات کے بہاؤ کو تشکیل دینے میں مدد کرتی ہے۔

Nhà hát Hồ Gươm - góc nhìn từ 'âm học kiến trúc' - Ảnh 2. — پہلا بین الاقوامی کنسرٹ Hoan Kiem تھیٹر میں منعقد ہوا۔

ویتنامی تھیٹروں میں صوتی موسیقی کیسا "گونج" ہو گیا ہے؟

آئیے مندرجہ بالا صوتی معیارات پر دو تھیئٹرز پر غور کریں جنہیں آج ویتنام میں بہترین سہولیات کا حامل سمجھا جا سکتا ہے، یعنی ہنوئی اوپیرا ہاؤس اور حال ہی میں ہون کیم تھیٹر - ایک ثقافتی منصوبہ جو وزارتِ عوامی تحفظ اور ہنوئی شہر کے لیے وقف ہے۔

عام طور پر، تھیٹروں کے آرکیٹیکچرل لے آؤٹ کو زیادہ سے زیادہ آواز کی ترسیل اور تقسیم کو یقینی بنانے کے لیے مڑے ہوئے بنایا گیا ہے۔ دیواروں اور چھتوں جیسے عناصر کو حکمت عملی کے ساتھ رکھا جاتا ہے تاکہ آواز کی لہروں کو پھنسنے سے روکا جا سکے، یا مخصوص علاقوں میں ضرورت سے زیادہ مرتکز ہو جائیں۔ ہم جن دو تھیئٹرز کے بارے میں بات کر رہے ہیں انہیں موسیقی کی مختلف انواع کو ایڈجسٹ کرنے کے لیے ڈیزائن کیا گیا ہے۔

اسی لیے اوپیرا ہاؤس سمفنی آرکسٹرا کے لیے جگہ نہیں ہے۔ جب بھی کوئی تعلیمی کارکردگی ہوتی ہے، تو انہیں آرکسٹرا کو گھیرنے کے لیے 3 پینلز کے ساتھ ایک دیوار بنانا ہوتی ہے، تاکہ آواز باہر سے منعکس ہو سکے۔ یہ بتانے کی ضرورت نہیں کہ تھیٹر نشستوں، قالینوں، پردے وغیرہ کو ڈھانپنے کے لیے مخمل کا استعمال کرتا ہے، اس لیے آواز جذب ہو جاتی ہے اور اس میں کوئی بازی نہیں ہوتی۔

اب تک، ہمارے پاس کافی معیاری صوتیات کے ساتھ ایک کنسرٹ ہال ہے، جو کہ نیشنل اکیڈمی آف میوزک میں ہے۔ لیکن ہنوئی جیسے 8.4 ملین آبادی والے شہر کی ضروریات کے مقابلے میں یہ بہت چھوٹا ہے۔

نئے Hoan Kiem تھیٹر کے بارے میں کیا خیال ہے؟ یہ ایک تھیٹر بھی ہے جو بہت سے مختلف آرٹ فارمز کی مختلف کارکردگی کی ضروریات کو پورا کرنے کے لیے ڈیزائن کیا گیا ہے، جس میں اوپیرا سے لے کر سمفونی، میوزیکل، ڈانس، جدید میوزک پرفارمنس، سیمینارز، ٹیلی ویژن شوز تک...

Nhà hát Hồ Gươm - góc nhìn từ 'âm học kiến trúc' - Ảnh 3. — سامعین اگست سمفنی کنسرٹ سے لطف اندوز ہو رہے ہیں۔

17 اگست کو ہونے والے پہلے شو کے بعد سے، تھیٹر میں آرٹ شوز کی ایک سیریز کا "آزمائش" کیا گیا ہے، سامعین، فنکاروں، ڈیزائنرز، اور ساؤنڈ انجینئرز کے لیے "ساؤنڈ چیک" کرنے اور آہستہ آہستہ ایک تھیٹر ساؤنڈ سسٹم کو مکمل کرنے کے طریقے کے طور پر، جہاں تک میں جانتا ہوں، دنیا کا جدید ترین ہے۔

اس شاندار تھیٹر کے فن تعمیر میں صوتی اصول، میں اس بات کی تصدیق کرنے کی ہمت نہیں کرتا کہ یہ آج سب سے زیادہ بین الاقوامی معیار تک پہنچ چکا ہے۔ لیکن تھیٹر کا ساؤنڈ ایکویپمنٹ جو میں جانتا ہوں، ان سسٹمز میں سے ایک ہے جو دنیا کے جدید ترین اور جدید معیارات کی تعمیل کرتا ہے، جو میئر ساؤنڈ کے ذریعے فراہم کیا جاتا ہے - جو براڈوے کے مراحل اور دنیا بھر کے تھیٹرز کے لیے آواز کا سامان فراہم کرنے والا ہے۔

مسٹر جان پیلوور - میئر ساؤنڈ لیبارٹریز (USA) کے نمائندے نے تصدیق کی کہ کنسٹیلیشن اسپیکر سسٹم، آڈیٹوریم اور اسٹیج شیل ایریا کے ارد گرد سینسر مائیکروفون، جدید ترین ڈیجیٹل سگنل پروسیسر... کسی مقام پر ریوربریشن کی خصوصیات، مثالی ریوربریشن ٹائم کو ایڈجسٹ کر سکتے ہیں اور ہر سیٹ پر قدرتی تجربے کو یکساں طور پر تقسیم کر سکتے ہیں۔

مجھے اس بات پر اس وقت تک یقین نہیں آیا جب تک میں نے 18 اگست کی شام کو ہون کیم تھیٹر میں اگست سمفونی کے کنسرٹ میں شرکت نہیں کی۔ ساؤنڈ سسٹم ابھی زیر تعمیر تھا، لیکن اس نے سامعین کو "ہر آواز کو چھونے" کے قابل ہونے کی دہلیز کے قریب پہنچا دیا۔

Nhà hát Hồ Gươm - góc nhìn từ 'âm học kiến trúc' - Ảnh 4. — Hoan Kiem تھیٹر میں پہلا کنسرٹ توقعات سے بڑھ کر کامیاب رہا۔

جب کیرولین کیمبل نے سولو بجایا تو اس کے دلفریب لہجے، اس کے انتہائی انفرادی اور آزاد مزاج اسٹاکاٹو اور ڈراپ آف نے نہ صرف اس خاتون فنکار کی صلاحیتوں کو ظاہر کیا جسے وائلن کا "ماسٹر" سمجھا جاتا ہے۔ وہ آوازیں کچھ اور بھی دکھاتی تھیں، جو تھیٹر کا ساؤنڈ سسٹم تھا۔ جب تک کیرولین کیمبل نے کھیلنا بند نہیں کیا، سامعین اب بھی خلا میں تیرتی ہوئی آوازیں سن سکتے تھے، خوبصورت۔

تین مشہور اوپیرا گلوکار، اولیور جانسٹن (برطانیہ)، کورین ونٹرز (یو ایس اے) اور ڈاؤ ٹو لون (ویتنام) نے بھی باری باری سامعین کو انتہائی شاندار سطحوں تک پہنچایا۔ سب سے زیادہ متاثر کن Corinne Winters تھی، اس نے ایسے گایا جیسے وہ گانا نہیں گا رہی تھی۔ آوازیں ہوا سے آتی تھیں، ساؤنڈ سسٹم کے ذریعے سننے والوں کے کانوں تک پہنچتی تھیں، قدرتی طور پر سانس لینے کی طرح، بہتے پانی کی آواز، آسمانی فضا میں پرندوں کی چہچہاہٹ کی طرح۔ ڈاؤ ٹو لون پہلے تو گویا ہوا، لیکن پھر، اس نے حقیقی معنوں میں قابل اندرونی طاقت کے ساتھ پرفارم کیا، جو میری رائے میں، اپنے سینئرز سے زیادہ کمتر نہیں تھی۔

سن سمفنی آرکسٹرا (SSO) کہنے کی ضرورت نہیں ہے۔ میں نے ہمیشہ یقین کیا ہے کہ یہ ویتنام کا بہترین سمفنی آرکسٹرا ہے۔ باصلاحیت کنڈکٹر Olivier Ochanine کی قیادت میں اگست کا سمفنی کنسرٹ پروگرام تمام 3 انواع میں خاص طور پر اوپیرا میں بہت خاص تھا۔ میں نے ایس ایس او کے قیام کے بعد سے اس کی ایک بھی کارکردگی نہیں چھوڑی ہے اور میں یہ بھی کہہ سکتا ہوں کہ ایس ایس او کے تمام پروگرام بہت پرکشش ہیں۔ اس بار، ساؤنڈ سسٹم نے اس کشش کو ایک اور سطح تک بڑھا دیا ہے، جیسا کہ SSO کے بیلاروسی وائلنسٹ رومن ووروبیوف نے کہا: "ساؤنڈ سسٹم شاندار ہے۔ آپ کو آواز کے بارے میں فکر کرنے کی ضرورت نہیں ہے، بس اپنی مرضی کے مطابق چلائیں اور لطف اٹھائیں۔ نوٹ مزید روشن ہو جاتے ہیں۔ 3D ساؤنڈ سسٹم ایک جادوئی احساس پیدا کرتا ہے۔"

اگر آرکسٹرا فٹ بال ٹیم کی طرح ہے، تو سٹیڈیم اور معیاری لان فٹ بال میچ کی کامیابی میں بہت زیادہ حصہ ڈالتے ہیں۔ اسی طرح، ایک کنسرٹ کے ساتھ، تھیٹر کا پرتعیش فن تعمیر اور ایک اچھا ساؤنڈ سسٹم رات کی کامیابی میں بہت زیادہ حصہ ڈالتا ہے۔ ہون کیم تھیٹر نے یہ کیا ہے کہ، تقریباً ایک صدی کے بعد، ہنوئی کے پاس صرف ایک کیتھیڈرل ہے، اوپیرا ہاؤس - جو فن تعمیر کے لحاظ سے بے مثال ہے، لیکن سمفنی کنسرٹس کے لیے نہیں۔

Nhà hát Hồ Gươm - góc nhìn từ 'âm học kiến trúc' - Ảnh 5. — ہون کیم تھیٹر کا بیرونی فن تعمیر

لوگ اکثر کہتے ہیں کہ علمی فن اپنے سامعین کے بارے میں اچھا ہے۔ مجھے لگتا ہے کہ شاید ہمارے آرکسٹرا کا معیار دنیا کے مقابلے میں اب بھی کم ہے، اور کوئی معیاری تھیٹر نہیں ہے۔ آرکسٹرا کے پروگرام جنہوں نے ہنوئی میں پرفارم کیا ہے جیسے فلاڈیلفیا، ٹوکیو، برلن آرکسٹرا، یا ڈانگ تھائی سن کے سولو شوز... ہمیشہ سامعین سے کھچا کھچ بھرے رہتے ہیں، اور زیادہ قیمتوں پر ٹکٹ تلاش کرنا آسان نہیں ہے۔ لہذا، اپنے آپ سے پوچھیں: کیا ہم نے اچھی کارکردگی کا مظاہرہ کیا ہے؟ کیا ہم اب بھی گندے ہیں؟ پوچھنے سے پہلے: سامعین ہم سے کیوں منہ موڑ لیتے ہیں؟ 9999 سونا ہمیشہ ہر جگہ قیمتی ہوتا ہے۔

لہذا، اگرچہ میں منسٹر ٹو لام کی تعریف نہیں کرنا چاہتا، لیکن شاید واضح طور پر، انہوں نے ہنوئی کی ثقافت اور فن کے بارے میں سوچنے کی ہمت کی، جب انہوں نے ہون کیم تھیٹر بنانے کا فیصلہ کیا۔ عوامی تحفظ کی وزارت نے ایک ایسا ثقافتی کارنامہ انجام دیا ہے جو کوئی دوسری وزارت نہیں کر سکی: دارالحکومت میں ایک خوبصورت تھیٹر کی تعمیر، ویتنام کے پرفارمنگ آرٹس کے لیے ایک نیا صفحہ کھولنا۔ اوپیرا ہاؤس کے ساتھ ساتھ، یہ ایک نیا "آرٹس سینکچری"، ایک "آرکیٹیکچرل آرٹ کا ورثہ" اور آنے والی نسلوں کے لیے "صوتی فن" ہوگا۔ اور آج کی طرح کے جدید کے ساتھ، ہمارے فنکاروں کو بھی بالغ ہونے کا موقع ملے گا، جیسے اگست سمفونی کے ڈاؤ ٹو لون، دو سینئرز، دو عالمی سطح پر مشہور اوپیرا آرٹسٹ اولیور جانسٹن اور کورین ونٹرز کے ساتھ کھڑے ہیں۔

ماخذ لنک