تعزيز القيم الشعبية والتراثية في مجال الموسيقى

في الآونة الأخيرة، في مجال الموسيقى ، يتجه العديد من الفنانين، وخاصة الشباب، إلى استلهام القيم الثقافية الوطنية. ومن هنا، وُلدت العديد من الأعمال الموسيقية التي تجمع بين التراث الشعبي والتقليدي والحديث، مما أثار مشاعر جديدة لدى الجمهور، واكتسب تدريجيًا صداقات دولية.

صورة للفيديو كليب "A Loi" لفرقة Double2T.

ويعد هذا اتجاهاً مشجعاً، ويساهم في خلق التنوع والإثارة للحياة الموسيقية في البلاد، وفي الوقت نفسه نشر الثقافة التقليدية في الحياة الحديثة.

في عام ٢٠٢٣، اعتبر الكثيرون أغنية "A Loi" لمغني الراب Double2T (اسمه الحقيقي بوي شوان ترونغ) ظاهرة موسيقية بارزة. وتحديدًا، بعد ١٣ يومًا فقط من نشرها، تصدّرت الأغنية قائمة الأغاني الأكثر رواجًا على منصة يوتيوب بعشرة ملايين مشاهدة، وحصدت ملايين المتابعين على منصات الموسيقى الإلكترونية. يكمن السرّ وراء نجاح "A Loi" - وهي أغنية تحمل اسمًا جديدًا كليًا - المذهل في مزيجها الفريد بين الأسلوب العصري والموسيقى الشعبية والتراثية لشعب تاي.

ينحدر مغني الراب Double2T من مقاطعة توين كوانغ ، وهي مقاطعة تقع في المنطقة الجبلية الشمالية، ويتميز باستغلاله للمواد والكلمات الموسيقية العرقية في أغاني الراب التي يقدمها، بما في ذلك أغنية "A Loi"، مما يُسهم في خلق طابع موسيقي مختلف في سوق الموسيقى الحالي. تجدر الإشارة إلى أن مغني الراب Double2T قد بنى علامته التجارية الخاصة، بأغاني راب مشبعة بالهوية الوطنية، وغالبًا ما تتضمن غناءً صينيًا، وعودًا صينيًا، وبوقًا صينيًا، وغيرها، وهي أغانٍ مُعدّة بعناية، تُساعد على تحقيق التوازن بين العناصر الفنية وذوق الجمهور.

ولهذا السبب فإن أغنية "A Loi" إلى جانب الأغاني الأخرى مثل "Nguoi mien nui chat" و"Keo em ve lam vo" (المستوحاة من قصة Vo chong A Phu للكاتب To Hoai) من فرقة Double2T تساهم في تقريب الهوية الثقافية لشعب المرتفعات من المجتمع.

بمتابعة المشهد الموسيقي في السنوات الأخيرة، نشهد موجة جديدة بين الفنانين الشباب، تتمثل في استغلال الموسيقى الشعبية والفنون التقليدية من مختلف المناطق في إنتاجاتهم الموسيقية. وحالة Double2T مثالٌ على ذلك. في السنوات السابقة، لاقت الفيديوهات الموسيقية الإبداعية لكلٍّ من نغو هونغ كوانغ، وتان نهان، وهوانغ ثوي لينه، ودوك فوك، وهوا مينزي، وتشي بو، استحسانًا كبيرًا من الجمهور... وتتمثل القاسم المشترك بين هذه المنتجات في اهتمام الفنانين باستغلال واستخدام المواد الثقافية الشعبية، والتقاليد الوطنية، بالإضافة إلى السمات الفريدة لكل منطقة، ودمجها مع العناصر الحديثة بطريقة إبداعية للغاية.

ليس مجرد اتجاه عصري عابر، بل يُظهر استثمار الفنانين وجديتهم في العمل أن هذا اتجاه جديد يسعون لتجربته وإثبات مواهبهم. على سبيل المثال، بعد نجاح المغنية ها ميو في تجربة سلسلة من الأغاني التي تستغل موسيقى "Xam" (نوع من الأغاني الشعبية الفيتنامية، شائع في شمال الدلتا ووسط البلاد)، مثل "Xam Ha Noi "، و"Xam Xuan Xanh"، و"Xam Four Seasons of Hanoi Flowers"، و"Xam Xuan Chuc Phuc"... أصبحت أكثر جرأة في استغلال الثقافة التقليدية في إنتاجات موسيقية جديدة.

في أوائل عام ٢٠٢٢، أصدرت ها ميو الفيديو الموسيقي "داب نانغ خوت" بمزيج فريد من أغاني شعب المونغ الشعبية، وموسيقى الراب بلغة المونغ، والموسيقى الإلكترونية. ولم تتوقف عند هذا الحد، بل واصلت بعد فترة وجيزة إصدار الفيديو الموسيقي "كي سو ترونغ سا" الذي يمزج بين الموسيقى الإلكترونية والراب والأغاني الشعبية لساحل جنوب وسط البلاد، مع محتوى يُشيد بجمال ترونغ سا، وإرادة وعزيمة الجنود على الجزر، ويُعبّر عن حبّ جيل الشباب لبحر وجزر الوطن الأم. وفي حديثها عن توجهها، قالت المغنية ها ميو: "ما زلتُ مثابرةً ولا كلل في سبيل نقل جمال الموسيقى الشعبية الفيتنامية والفنون التقليدية إلى جمهور الشباب اليوم".

بفضل المنتجات الموسيقية التي تستغلّ القيم الثقافية التقليدية للأمة بفعالية، والتي قدّمها جيل الفنانين الشباب، ألهمت الجمهور، وخاصة الشباب. هذه المنتجات لا تُسهم فقط في تقديم تجارب موسيقية فريدة وجديدة، بل تُسهم أيضًا في نشر وتطوير القيم الثقافية التقليدية في حياتنا المعاصرة، مما يُتيح للجمهور فهمًا أعمق للثقافة الشعبية من منظور جديد كليًا وعواطف جديدة.

من هنا، ترسخت وتزايدت فخرات الجمهور، وخاصة جيل الشباب، بالكنوز الثقافية القيّمة التي خلّفها أسلافهم. كما أن المنتجات الموسيقية التي تحمل بصمة الثقافة الفيتنامية، عند نشرها على منصات التواصل الاجتماعي، ستساعد الأصدقاء الدوليين على فهم فيتنام ومحبتها أكثر. مؤخرًا، استغلت أغنية "سي تينه" للفنان هوانغ ثوي لينه ببراعة المادة الموسيقية لفرقة دون كا تاي تو، إلى جانب الثقافة الفريدة لمنطقة الجنوب الغربي، واجتذبت جمهورًا دوليًا واسعًا وأصبحت ظاهرة رائجة في الخارج.

تعلم العديد من الفنانين المشهورين، وحتى نجوم الرياضة من مختلف البلدان، الغناء مع الأغنية وتدربوا على حركات الرقص في الفيديو الموسيقي، ثم نشروه على الإنترنت وجذبوا عددًا كبيرًا من المشاهدين. حتى لاعبة الكرة الطائرة الكورية لي دا هيون احتفلت بفوزها في مباراة بالرقص على أنغام أغنية "سي تينه" لهوانغ ثوي لينه.

في تطور صناعة الموسيقى في البلاد، لم يكن استغلال الموسيقى الشعبية والفنون التقليدية من مختلف المناطق وتحويلها إلى منتجات موسيقية حديثة أمرًا جديدًا. فقد دمجت أجيال عديدة من الموسيقيين والمغنين الفيتناميين ببراعة الموسيقى والثقافة التقليدية مع العناصر الحديثة، مبتكرين منتجات فريدة، مما أغنى كنز الموسيقى في البلاد باستمرار.

مع ذلك، تشهد الفترة الحالية عولمة قوية، حيث تنفتح الموسيقى الفيتنامية على العديد من اتجاهات وحركات الموسيقى العالمية. هناك العديد من الفنانين الذين يبالغون في تقدير قيمة الموسيقى العالمية، وينغمسون في الاتجاهات الرائجة في البلدان الأخرى، لكنهم لا يحترمون القيم الثقافية والموسيقى التقليدية للأمة. لذلك، فإن ظهور جيل من الفنانين الشباب الذين يعرفون كيفية تقدير القيم التقليدية والحفاظ عليها بوعي والاستفادة منها، وإثراء الموسيقى الفيتنامية، أمر بالغ الأهمية، ويجب تشجيعه.

إن ظهور هذا الجيل من الفنانين، بما يتمتعون به من حساسية وإبداع غامر، وفهمٍ دقيقٍ للذوق العام، وقدرتهم على ابتكار العديد من المنتجات الموسيقية المتميزة، سيساهم في إثراء الحياة الموسيقية في فيتنام وحيويتها. وفي الوقت نفسه، وبفضل اختيارهم الاتجاه الصحيح، ومعرفتهم بكيفية استغلال الجوهر الثقافي للأمة بفعالية في أعمالهم الموسيقية، حقق العديد من الفنانين نجاحًا باهرًا، ورسّخوا مكانتهم في قلوب الجماهير والمستمعين.

ومن الضروري أيضًا أن نضيف أنه بالإضافة إلى العوامل المشجعة المذكورة أعلاه، كانت هناك ظاهرة تتمثل في قيام بعض الفنانين، بسبب اتباع الاتجاهات أو افتقارهم إلى الخبرة والمعرفة الحياتية، بإصدار منتجات موسيقية على عجل ذات طبيعة "فورية"، ودمج الموسيقى التقليدية مع الموسيقى الحديثة بشكل أخرق وفظ، باستخدام المواد الثقافية الشعبية غير المكررة، واللغة المسيئة، وما إلى ذلك، مما تسبب في غضب الجمهور.

في الواقع، لدمج مواد الموسيقى الشعبية التقليدية، بالإضافة إلى العناصر الثقافية التقليدية، في المنتجات الموسيقية الحديثة، لا بد من بحث وفهم معمقين وشاملين، لضمان ملاءمتها للمحتوى وشكل التعبير، ولخلق صدى يعزز فعاليتها. فإذا اقتصر الأمر على مجرد نسخ متسرع واتباع للصيحات لجذب الانتباه، فلن ينتج عنه سوى منتجات رديئة، سطحية، وذات جودة رديئة، وصور ومحتوى لا يتناسب مع العادات والتقاليد، بل ومختلط، بل ومعادٍ للثقافة. وقد كثرت حالات الاستغلال المفرط والتنويع في رأس المال القديم، مما أدى إلى تشويه الثقافة التقليدية، وإحداث نتائج عكسية.

لا شك أن الجمع بين المواد الثقافية التقليدية والحديثة في مجال الموسيقى، بالإضافة إلى العديد من أشكال الفنون الأخرى، لتلبية احتياجات الجمهور اليوم، يُمثل دائمًا مشكلةً صعبة. فتجارب الفنانين لا تُحقق دائمًا النجاح المنشود. وهنا، يتطلب الأمر من الفنانين دراسةً متأنيةً وتوخي الحذر عند دمج المواد التقليدية مع المواد الحديثة قبل استخدامها. ومثل المغنية هوانغ ثوي لينه، لتحقيق النجاح مع ألبومها "سي تينه"، واجهت أيضًا آراءً متباينة حول بعض المنتجات التي صدرت سابقًا، عندما بدأت بتجربة المواد الشعبية والتقليدية.

الأهم هو أن يتطور الفنانون باستمرار، ويتعلموا، ويتحلوا بروح منفتحة، وأن يجيدوا الإنصات وتقبل آراء الخبراء والجمهور، ليقدموا أعمالًا أكثر إتقانًا. ووفقًا للباحث الموسيقي دانج هوانه لوان، نائب المدير السابق لمعهد فيتنام للموسيقى، فإن الإبداع يحتاج إلى مواءمة القيم التقليدية والحديثة.

أثبتت الممارسة أن الموسيقى الشعبية، في أي عصر، تتمتع دائمًا بقيمة مستدامة وطويلة الأمد، وهي مصدر إلهام لا ينضب للعديد من الفنانين. لذلك، إذا عرف كل فنان كيفية تقدير القيم التقليدية والحفاظ عليها وتعزيزها بوعي، وعرف كيفية ربط قيم التراث بالقيم المعاصرة، فسيخلق قيمًا جديدة تساهم في الحفاظ على السمات الفريدة للفن التقليدي وإبرازها، وتقريب الفن التقليدي إلى العديد من الجماهير، وخاصة الشباب، والابتكار باستمرار لإنتاج منتجات فريدة تلبي متطلبات العصر. أما بالنسبة للفنانين، فبغض النظر عن نوع الموسيقى الذي يختارونه، أو كيف يرغبون في التجربة، فإنهم يحتاجون أيضًا إلى موقف مهني جاد، واجتهاد في تنمية وتعلم ومعرفة كيفية تقدير القيم الثقافية التقليدية للأمة. هذا هو الأساس ونقطة انطلاق للموهبة والنجاح.

المصدر: https://nhandan.vn/phat-huy-gia-tri-dan-gian-truyen-thong-trong-linh-vuc-am-nhac-post796736.html

مصدر