Malý dům skromně zasazený v srdci starobylého Hanoje se rozléhá hlubokým vypravěčským hlasem starého umělce, kterému bylo přes osmdesát. Pan Nguyen Kim Ke (narozen v roce 1945), hubený, se stříbrnými vlasy a stále zářivýma očima, v sobě jako by nese veškerou nostalgii zlatého věku jeviště. Málokdo ví, že za touto tichou postavou se skrývá život, který nikdy neodpočíval, život umělce, vojáka, svědka dob tradiční umělecké formy kmene Tuong, která postupně upadá do zapomnění.

Život volící cestu bez slávy

Za jasného slunečného odpoledne v Hanoji jsme navštívili umělce Nguyen Kim Kea. V malé místnosti o rozloze něco málo přes 10 metrů čtverečních (č. 50, ulice Dao Duy Tu, Hanoj) byly stěny zdobeny mnoha maskami kmene Tuong. Jsou to díla jeho srdce, která pečlivě sbíral a uchovával během svého odchodu do důchodu, kdy si užíval poklidného a klidného života s elegantními radovánkami stáří.

 

Jemně nás seznámil s maskami, každá z nich byla úhledně zavěšená, zářivě barevná, ale potřísněná časem. Každá maska ​​je postavou, příběhem, kouskem duše jeviště, kterého si váží a kterého si váží. „Teď, když jsem starý a mám chatrné zdraví, už nemaluji masky Tuong jako dřív. Dříve jsem jich stále mnoho vyráběl a prodával cizincům, zejména před pandemií covidu-19. V té době do Vietnamu přijíždělo mnoho cizinců a bylo snadné se dorozumět, takže jsem mohl prodávat. Ale od doby covidu je méně zahraničních návštěvníků, komunikace je omezená, takže už jich tolik prodávat nemůžu,“ svěřil se.

Při pohledu na masky, které pečlivě uchovával, jsme cítili dech zářivé minulosti, ve které žil, minulosti, která byla zcela spjata s uměním. Narodil se do rodiny s uměleckou tradicí, jeho otec i matka byli talentovaní tuongští umělci, „starodávní“ divadelní scény Lac Viet (nyní č. 50, ulice Dao Duy Tu, Hanoj). Právě zde se zvuky bubnů a tanců hluboce vryly do mladé duše chlapce Kim Keho a zažehly jeho vášeň od prvních krůčků jeho života.

Od dětství následoval své rodiče a vystupoval všude, vyrůstal v záři reflektorů, za zvuků bubnů a s barevným líčením. Ve 12 letech se oficiálně stal hercem v divadle Lac Viet, což znamenalo začátek jeho umělecké cesty, která trvala více než půl století. Jeho umělecký život se však brzy změnil, když ve 20 letech země vstoupila do období zuřivé války. S vlastenectvím mladého muže z Hanoje se dobrovolně přihlásil do boje na jih. 17. dubna 1965 oficiálně narukoval do armády. O necelé tři měsíce později, 9. července 1965, odjel na jihovýchodní bojiště a byl přidělen k 1. pluku, 9. divizi, hlavní jednotce Osvobozenecké armády Jižního Vietnamu.

Během válečných let se z bývalého divadelního umělce stal statečný voják uprostřed bomb a kulek. Zúčastnil se mnoha významných bitev, dosáhl úspěchů, byl oceněn mnoha medailemi a titulem „Statečný americký torpédoborec“, titulem hodným jeho statečnosti na ohnivém bojišti. V roce 1968 byl vážně zraněn a nucen ustoupit do týlu. O dva roky později byl poslán na sever, aby pracoval v mechanické továrně Long Bien. Nejenže byl pilným pracovníkem, ale byl také velitelem čety domobrany a přímo se podílel na velení bitvy proti americkým letadlům během 12 historických dnů a nocí, kdy v roce 1972 chránil hanojskou oblohu.

Po válce, kdy byla země sjednocena, ho Vietnamské divadlo Tuong pozvalo k návratu k herecké kariéře. Jako by ho osud povolal zpět na jeviště, kam patřilo jeho srdce. Pracoval zde až do odchodu do důchodu, aniž by vynechal jedinou zkoušku nebo představení. Během let své kariéry získal nespočet čestných uznání, ocenění a titulů soutěžícího bojovníka na všech úrovních, ale pro tohoto veterána stále neexistoval žádný oficiální titul. Jen se tiše usmál: „Pokud se za sebe nestydím, tak to stačí.“

Toto jednoduché rčení jako by shrnovalo vše – život plný oddanosti, bez touhy po uznání, bez potřeby slávy. Když ještě hrál na jevišti, každou roli si vážil. Darebácké role, jako například guvernéra To Dinha, nezobrazoval technikou ani dialogem, ale chováním, vnitřními emocemi postavy. „Hrát divadelní hru je velmi těžké, musíte cvičit přesně, musíte tvrdě cvičit. Jsou lidé, kteří to chtějí okamžitě vzdát, když mají rozbité hlavy a čelo,“ řekl tichým hlasem, jako by hluboko ve svých profesních vzpomínkách.

Pod světly jeviště se tuong jeví nejen jako performativní umělecká forma, ale jako samostatný svět , kde umělec kompletně transformuje duši i tělo. Umělec Nguyen Kim Ke se podělil o to, že k tomu, aby herec vstoupil do tohoto světa, nemusí mít pouze přirozený talent. Musí projít dlouhou cestou tvrdé práce, vytrvalosti a vášně.

Svěřil se, že tuong není pro umělce snadný, nežijí jen svými vnitřními emocemi, ale musí tyto emoce vyjadřovat každým pohybem těla, každým pohledem, každým krokem, každým omílacím pohybem, který se zdá být jednoduchý, ale vyžaduje techniku ​​a vytrvalost. Pokud cheo nebo cai luong dokáží dojmout srdce lidí jen zpěvem a textem, tuong vyžaduje víc než to, je to harmonie mezi zvukem a barvou, mezi tělem a duší, mezi silou a sofistikovaností. Každá role je úplnou proměnou, je to pot, je výsledkem let tvrdé práce na zkušebně, je to celý umělcův život zasvěcený každému krátkému okamžiku na jevišti.

Během své kariéry dosáhl v armádě mnoha úspěchů...

Pomalu vzpomínal na svá mládí, kdy každá role byla závazkem, počínaje zpoceným zkoušeným parketem. Pro něj nebylo pódium Tuong místem pro improvizaci, nemohl jen tak vstoupit na pódium a hrát. Každou roli, zejména akční a bojové umění, nebylo možné zvládnout pouhým memorováním replik, ale musel trávit dny a hodiny nácvikem každého pohybu bojového umění a každého akrobatického pohybu. Byly to techniky, které vyžadovaly vysokou přesnost a i sebemenší chyba mohla snadno vést ke zranění.

„V té době brali soubory Tuong trénink velmi vážně, protože jediný špatný krok mohl nejen zničit roli, ale také ohrozit samotného interpreta,“ příběh, ačkoli jednoduchý, v posluchači přesto zanechal tichý obdiv. Tuong není pro líné nebo netrpělivé. Je výsledkem celoživotního tvrdého tréninku, nevypočítaného odhodlání a vášně, která přesahuje fyzické limity.

Smutek ze staré hry mizí

Lidé ho znají nejen jako talentovaného herce, ale také jako učitele bez pódia pro mnoho generací herců, filmových herců a dramatických umělců. Někteří z jeho studentů se stali hvězdami, někteří nyní zastávají klíčové pozice ve významných uměleckých souborech. „Měl jsem možnost cvičit s většinou mladých umělců, kteří dnes působí v divadle, a předat jim trochu z toho, co jsem nashromáždil,“ řekl hrdě a jeho oči zářily vzácnou radostí.

S rozzářenýma očima vyprávěl o své výjimečné studentce, australské umělkyni Eleanor Claphan. Řekl, že si nejen zaplatila studium, ale také si v rámci svého studijního programu v zahraničí aktivně vybrala Vietnam jako destinaci pro stáž. Veškeré výdaje od školného až po životní náklady si hradila sama a především Eleanor jezdila do domu pana Ke s prostým, ale odhodlaným přáním učit se herectví od této zkušené umělkyně. „Všechno vyžaduje vytrvalost,“ řekl s odtažitým pohledem, jako by si vzpomínal na vášnivé lekce své vzdálené studentky před lety.

Vedle ošuntělých fotografií představuje umělec Nguyen Kim Ke svou rodinu, místo, které v něm probudilo vášeň pro zachování umění.

Jeho oči se však rychle ztratily, když zmínil současnost a řekl: „V dnešní době už nikdo Tuonga nesleduje. Když je požádáte o vystoupení, zeptají se, jestli mají peníze? Pro koho hrají?“ Tyto otázky byly jako nůž do srdce starého umělce. Tuongovy hry, které vyžadují propracovaný tanec, výrazovou sílu a jedinečný styl, jsou dnes v moderní kultuře považovány za „tradiční pokrmy, které je těžké spolknout“.

I v jeho vlastní rodině čelí umění Tuonga riziku, že bude zapomenuto. Jeho rodina má dva syny, z nichž jeden se kdysi věnoval pěvecké kariéře, ale nesnesl omezení tradičního umění, druhý byl pohlcen vyděláváním si na živobytí, zaneprázdněn shonem a ruchem obživy. Ani jeden z nich se nerozhodl jít cestou, kterou se vydal on. „Nejstarší syn má talent, má uměleckou stránku,“ řekl pomalu a pak si povzdechl: „Ale řekl, že se k souboru nepřidá, v dnešní době je velmi těžké se z Tuongu uživit.“

Vzpomínky, hry, masky nošené v průběhu let jsou jako němí svědci jeho hluboké lásky a tiché oddanosti. Ve světě, který se spěšně mění, starý umělec stále tiše zasévá semena tradičního umění a doufá, že Tuong jednoho dne znovu najde své právoplatné místo a bude přijat a pokračovat mladými dušemi. Plamen tradičního divadla tak nikdy neuhasne.

Článek a fotografie: BAO NGOC

    Zdroj: https://www.qdnd.vn/phong-su-dieu-tra/phong-su/chuyen-ve-nguoi-giu-lua-cuoi-cung-cua-san-khau-tuong-truyen-thong-832906