Mladí řemeslníci a filozofie buddhistické keramiky

V procesu výroby keramiky obyvatel Bat Trang existuje základní ruční technika zvaná „be chach“, která se často používá k výrobě velkých výrobků. Jen málo lidí očekává, že tuto tradiční ruční techniku, o níž se předpokládalo, že zanikla, nyní používá mladý řemeslník Nguyen Truong Son jako zástupce hrnčířské linie, která je prodchnuta vietnamskou kulturní identitou a soucitnou filozofií buddhismu.

Řemeslník Nguyen Truong Son se svými keramickými výrobky s motivem Buddhy.

Otisky prstů a „spánek“ Země

Pro staré řemeslníky ve vesnici Bat Trang není technika výroby loachu nic zvláštního, ale dnes ji už mnoho lidí nedělá kvůli pohodlí elektronických gramofonů a velkovýrobních linek pro vysokou produktivitu. Be chach je ruční metoda s nízkou produktivitou, takže ji vesničané již dlouho neoblíbili.

Be chach je způsob, jak válcovat hliněné bloky do podlouhlých tvarů, jako jsou ryby loach, a poté je „be“ – naskládat na sebe a třít, aby se vytvořila adheze do bloku, dokud nevytvoří požadovaný tvar řemeslníka. Pro dokonalý keramický výrobek be chach je nejdůležitějším krokem hnětení (mletí) hlíny. Hlína musí být druhem hlíny s vysokou plasticitou, hladká a ošetřená od všech nečistot, poté nakrájená na malé kousky, pečlivě hnětené, aby se odstranily vzduchové bubliny a štěrk, aby se zabránilo explozi, puchýřům nebo poškození struktury výrobku. Poté řemeslník válcuje loach na malé, rovnoměrné proužky, dokud hlína nedosáhne plasticity, aniž by se zlomila, a poté ji sroluje do bloků podle požadované velikosti a tvaru.

Na rozdíl od ručně leštěné keramiky, která vytváří hladké a rovné povrchy, buková keramika zachycuje otisky prstů způsobené silou prstů a vytváří na povrchu výrobku konkávní a konvexní tvary. To je znak řemeslníka, charakteristický rys bukové keramiky.

Během procesu výroby loachu musí dělník cítit „spánek“ půdy, tedy její pružnost, aby se vyhnul technickým chybám, jako je praskání a deformace. „Aby dělník poznal „spánek“ půdy, má pouze jednu cestu: každý den se dotýkat půdy a cítit, zda půda dosáhla přilnavosti, aby si během procesu tvarování udržela svůj tvar... Člověk s dlouholetými zkušenostmi je člověk, který půdě rozumí,“ sdělil řemeslník Nguyen Truong Son.

Po vypalování následuje sušení, glazování a vypalování produktu. Dlouholetým tajemstvím obyvatel Bat Trang je „První kost, druhá kůže, třetí pec“. V souladu s tím „kost“ představuje kvalitu půdy a způsob tvarování produktu; „kůže“ barvu glazury a dekorativní vzory; „pec“ označuje techniku vypalování při různých teplotách, která vede k vytvoření dokonalého produktu.

Nepředvídatelné změny ohně určují tvar a barvu glazury béžové keramiky. Mnoho výrobků po vytažení z pece má změnu tvaru, na první pohled se zdá, že jsou prohýbané a zdeformované, ale při bližším pohledu je vidět sofistikovanost těchto poněkud rustikálních výrobků. Vzhledem k různým polohám uspořádání v peci není barva béžových keramických výrobků po vyjmutí z pece stejná. Dalším lákadlem béžové keramiky je proto spontánní změna barvy glazury ohněm. Také kvůli přísným požadavkům, které vyžadují vysokou dovednost a myšlení, může každý pracovník vyrobit pouze 3–5 béžových keramických výrobků denně, zatímco při výrobě na licí lince může být produkce až 10krát vyšší.

V Bat Trangu je řemeslník Nguyen Truong Son průkopníkem ve výrobě béžových keramických výrobků s variacemi tvaru i barvy glazury. Navzdory mnoha pochybnostem své rodiny je Son stále odhodlán jít svou vlastní cestou, protože podle buddhistických konceptů vždy hledá krásu v nedokonalostech.

Hledání filozofie pro keramiku

Řemeslník Nguyen Truong Son (40 let), narozený a vyrůstající v Bat Trangu, se od dětství učil od svého otce formovat zvířata, byl pověřen péčí o dvůr, kde se sušily výrobky, nebo hlídáním pece... Tyto věci měl zakořeněné v krvi, ale když vyrostl, rozhodl se utéct, stejně jako mnoho dalších mladých lidí v Bat Trangu. Son vyprávěl, že to bylo v letech 1990 - 2000, Bat Trang byl tehdy nerozvinutou řemeslnou vesnicí, silnice byly blátivé, životní prostředí znečištěné, výrobky byly monotónní, nekvalitní, takže ceny byly velmi nízké. Nezabezpečený příjem, celoroční život jen s vědomím půdy a pecí, nutil mladé lidi té doby hledat všechny způsoby, jak uniknout a změnit svůj život. Pak se však každá rodina v Bat Trangu rychle přizpůsobila tržním trendům a změnila způsob výroby. Hledala design výrobků, orientovala se na svůj vlastní styl a spotřebitelský trh, a díky tomu se řemeslná vesnice znovu stala živou. Děti z vesnice, i když mají práci venku, se také vracejí, aby se svými rodinami rozvíjely hrnčířské řemeslo.

Než se Nguyen Truong Son prosadil s keramickou řadou Be Chach, byl na trhu známý svými ohňově glazovanými keramickými výrobky - ručně vyráběnou keramickou řadou s lehce drsnou glazurou, která připomínala pepř posypaný na povrchu výrobku. Son však stále chtěl najít keramickou řadu, která by nesla silnou vietnamskou kulturní identitu a měla svou vlastní filozofii. Po chvíli úsilí se Son rozhodl odložit všechno stranou a s přítelem projít Vietnam z Ha Giangu do Ca Mau během 75 dnů (od 10. srpna do 24. října 2022), což je vzdálenost přibližně 2 500 km. Po většinu cesty Son a jeho přítel nepoužívali peníze. Veškeré životní náklady a ubytování na cestě byly hrazeny díky laskavosti lidí.

Son se podělil o svou cestu praktikujícího buddhisty a řekl, že jako buddhista věří, že Buddha (vietnamský způsob, jakým se Buddha nazývá) je neustále kolem nás. Vždy se zjevuje v každém člověku v určité situaci. Když si uvědomil soucit a radost buddhismu, chtěl tuto filozofii a myšlenku vnést do svých produktů a zabalit ji do konceptu buddhismu - buddhistického myšlení podle vietnamské kultury. Buddha je již dlouho spjat s podvědomím Vietnamců. Po návratu z cesty po Vietnamu Son nalezl filozofii pro svou vlastní keramickou řadu s názvem Buddha ceramic. S touto značkou si Nguyen Truong Son přeje přispět k zachování tradičních řemesel a každý produkt, každý zákazník, bude poslem šíření vietnamské kultury do světa .

Kreativní prostor – aréna kulturního dialogu

Na keramické výstavě s tématem „Transformace – Vzhled“, která se koná od 26. dubna do 30. května v Kulturním informačním centru Ho Guom (č. 2 Le Thai To, okres Hoan Kiem), měla veřejnost hlavního města možnost obdivovat více než 100 keramických děl be chac a unikátních keramických obrazů od umělce Nguyen Truong Sona. Hlavní myšlenkou těchto uměleckých děl je hledání štěstí v nedokonalých věcech. Mnoho lidí překvapily poháry a vázy, které se na první pohled zdály zdeformované, jako by byly vypáleny, nebo keramické obrazy, které se zdály být popraskané, ale byly zlacené a vytvářely linie a motivy s jedinečnou krásou. Sonova díla neurčitě zobrazují obrazy Buddhy, náboženství bohyně Matky, žen, dětí z vysočiny a lotosových květů prodchnutých vietnamskou kulturní identitou, která, jak někteří návštěvníci výstavy uvedli, „nemohla být vietnamštější“.

Místopředseda Národní rady pro kulturní dědictví Dang Van Bai uvedl, že díky zvládnutí tradičních řemeslných tajemství v kombinaci s kreativitou se mladým řemeslníkům podařilo proměnit dědictví ve zboží s ekonomickou a intelektuální hodnotou. „Díky takovým kreativním mladým lidem jsou tradiční řemeslné vesnice posilovány a žijí v současném životě. Takto může dědictví žít v komunitním životě a řemeslníci jsou ti, kdo přispívají k rozmanitosti kreativního města, jako je Hanoj,“ poznamenal Dr. Dang Van Bai.

Řemeslník Nguyen Truong Son se podělil o své plány do blízké budoucnosti a uvedl, že rozšíří svou dílnu do kreativního tábora, kde mladí umělci budou vytvářet umělecká keramická díla a přispějí tak k pozvednutí hodnoty tradiční keramiky na novou úroveň. Kreativní tábor, který Nguyen Truong Son pořádá, slibuje být zajímavým kreativním prostorem a platformou pro kulturní dialog mezi umělci a lidmi, kteří se zajímají o tradiční kulturu.

Zdrojový odkaz