Jevištní umělci za oponou

Zasloužilý umělec Thanh Binh hraje národního hrdinu Tran Hung Daoa na jevišti v divadelní hře cheo „Hrdinský duch řeky Bach Dang“. Foto: DO HIEN

Za jasných světel a potlesku se každý jevištní umělec tiše promění a ozdobí, než vstoupí na jeviště. Nejsou to jen herci, ale také umělci, kteří ztvárňují postavy se vší jemností a vášní…

Autoportrét role

Večer 8. října, v posvátném prostoru chrámu Kiep Bac, kde se dým z kadidla mísil s dunivým zvukem festivalových bubnů, zanechala ukázka „Bitva lidových srdcí“ ve hře Cheo „Duch Bach Dang Giang“ v podání umělců a herců souboru Cheo Troupe, tradičního divadla Hai Phong, v srdcích diváků mnoho hlubokých emocí, když se zúčastnili podzimního festivalu Con Son - Kiep Bac 2025. Málokdo však ví, že než se rozsvítí jeviště, za křídly je jiný svět - klidný, ale naléhavý, kde se umělci tiše proměňují v postavy vlastníma rukama.

Ve žlutém světle malého zrcadla zasloužilá umělkyně Pham Thi Mai pečlivě malovala každý tah štětcem a vykreslovala charakteristické černě nabarvené zuby staré ženy, která se proměnila v roli prodavačky vody ve hře cheo. Její stříbrné vlasy byly úhledně učesané pod hnědým šátkem, její tvář byla jednoduchá, ale přesto vyzařovala kouzlo a jednoduchost lidí z říční oblasti. „Zuby a vlasy jsou koutky člověka – pokud jsou trochu mimo, duše role se ztratí. Jsem zvyklá dělat si všechno sama, abych, když vstoupím na jeviště, mohla být tou postavou skutečně,“ svěřila se ve spěšné chvíli příprav před představením.

Nedaleko se zasloužilý umělec Thanh Binh, který hraje roli národního hrdiny Tran Hung Daoa, dívá do zrcadla, nanáší pudr, upravuje si husté vodorovné obočí a jeho oči jsou bystré a tolerantní. Vážnost moudrého vládce, majestátnost velitele armády, to vše začíná fází líčení. Řekl: „Role svatého Trana vyžaduje nejen herecké dovednosti, ale také charisma. Líčení je způsob, jak se vcítit do ducha postavy, plně ji procítit. Vždy si líčení dělám sám, abych si udržel ten emocionální tok...“.

V úzkém prostoru zákulisí si každý umělec tiše maloval svůj vlastní svět. Žádný hluk, žádný shon, jen soustředění, puntičkářská pečlivost a víra každého umělce, že každá vrstva pudru a rtěnky mu pomůže vložit do postavy duši. A když zazněl úvodní buben, vystoupili ven, už ne sami sebou, ale proměněni v lidi historie, národní paměti.

Tichý jevištní umělec

Jevištní make-up není jen o nanášení pudru a kreslení obočí, ale je to vizuální umění. Foto: DO TUAN

V tradičních uměleckých jednotkách se příprava vlastního líčení stává součástí jejich profese – je to zodpovědnost i zdroj hrdosti. Líčení na jevišti není jen o nanášení pudru a kreslení obočí, ale vizuální umění. Umělec musí rozumět psychologii, osobnosti, společenskému postavení a věku postavy, aby si vybral vhodný odstín. Příliš tmavá linka může postavu učinit drsnou, linka, která není dostatečně jasná, může vzhled ztratit na kouzlu. Proto se umělci neustále učí, pozorují a procvičují si šikovné ruce, aby „vykreslili“ duši postavy.

Při inscenaci hry „Mise splněna“ (listopad 2024) bývalý šéf činoherního souboru Hai Phong (nyní Činoherní soubor tradičního divadla Hai Phong) Tran Trung Hieu jednou prozradil: „Proces oblékání skutečných postav, zejména historických osobností, jako je generál Vo Nguyen Giap nebo prezident Ho Či Min, je nesmírně obtížný. Oblékání role strýčka Ho je považováno za jednu z největších výzev v historickém divadle. Protože strýc Ho není jen respektovanou postavou, ale také známým vzorem v očích veřejnosti, pokud make-up, vousy, vlasy, barva pleti, rysy obličeje... nejsou skutečně jemné, snadno to vyvolá pocit trapnosti nebo podivnosti.“

Na rozdíl od moderních pódií s profesionálními maskérnami se umělci na turné často musí o všechno postarat sami. Nosí si pudřenky, štětce, paruky, vousy a dokonce si vyrábějí vlastní vosk, aby vytvořili ten správný vzhled. V zákulisí je často jen malý kout za jevištěm, staré zrcadlo a slabá žárovka, a přesto umělci stále vášnivě malují portréty stovek různých postav.

Práce s maskérem vyžaduje puntičkářskou práci a hlubokou lásku k ní. Protože i jediná chyba může roli ztratit na autentičnosti. Právě v těchto tichých chvílích však umělec nachází radost – vytváří vzhled postavy vlastníma rukama, aby ve chvíli, kdy vstoupí do světla, zářila vlastním potem, úsilím a láskou k této práci.

Líčení proto není jen dovedností, ale také součástí duše jeviště, pomáhá umělcům „transformovat se“ ze skutečného života do role, z obyčejných lidí do postav, ze současnosti do minulosti. A za každou vrstvou líčení se skrývá příběh tichého odhodlání – lidí, kteří stále tiše udržují plamen tradičního umění při životě i v nové éře.

Když se opona zavře, diváci si postavu vzpomenou a umělci si vzpomenou na okamžik, kdy se podívali do zrcadla – kde žili, věřili a vložili do role svá srdce. Jsou vypravěči nejen svými písněmi a očima, ale i vášnivými kresbami – tichými umělci jeviště.

MOŘSKÝ OKRES

Zdroj: https://baohaiphong.vn/nghe-si-san-khau-sau-canh-man-nhung-523703.html