V souladu s nařízením premiéra Úřad pro autorská práva žádá organizace, podniky a jednotlivce, aby ve své profesní činnosti přezkoumali a zajistili přísné dodržování právních předpisů týkajících se autorského práva a práv s ním souvisejících, zdrželi se používání nelicencovaných počítačových programů a vyhnuli se nezákonnému zneužívání nebo užívání autorského práva a práv s ním souvisejících k dílům, výkonům, zvukovým nahrávkám, videozáznamům a vysílaným programům.
Jeden detail v dokumentu, který upoutal pozornost hudebních producentů, zněl: „Nepoužívejte nelicencované počítačové programy.“ Řada umělců byla znepokojena, protože od tohoto okamžiku by používání pirátského softwaru pro hudební produkci přestalo. Naopak jednotlivci a hudební produkční společnosti, které již na trhu působí, dokument podpořily s argumentem, že je načase standardizovat vše, aby byla zajištěna kvalita.
Co se stalo?
Používání „nelicencovaných počítačových programů“ je ve vietnamském hudebním produkčním průmyslu poměrně běžné. Zaprvé, pokud jde o software pro digitálně podporovanou produkci (DAW), producenti mají dvě možnosti: zakoupit si licencovanou verzi s ročním poplatkem nebo použít pirátské či crackové verze, které jsou široce dostupné online. Mnoho umělců volí druhou možnost, aby ušetřili náklady.
Dalšími jsou pluginy (doplňkový software), které umělci používají k produkci hudby v rámci softwaru, od emulace nástrojů až po nástroje pro postprodukci zvuku. Existují také samply od umělců a platforem z celého světa , které lze používat zdarma. Licenční náklady na každý z těchto prvků dohromady mohou producenta stát několik milionů až desítek milionů dongů ročně.
Například FL Studio, populární software pro hudební produkci, který dnes používá mnoho vietnamských producentů, má špičkovou verzi, která stojí přes 10 milionů VND, přičemž uživatelé platí dodatečný poplatek za měsíční/roční aktualizace. Jiné populární softwary, jako je Ableton, Magic a One Studio, mají podobné náklady. Jedná se pouze o počáteční investici, podobně jako stavba základní konstrukce domu.
Producenti dále vylepšují „vnitřek“ tohoto domu pomocí řady pluginů, z nichž každý představuje značné náklady. To platí zejména pro producenty, kteří chtějí mixovat a masterovat pomocí digitálních (emulačních) metod; každý legitimní, licencovaný plugin bude drahý a čím hlouběji se do specializace ponoří, tím více budou muset utratit.
Pro zavedené a profesionální hudební producenty/organizace není investice do počítačového softwaru problém. Stačí jim malý projekt, aby se jim investice vrátila do jednoho roku. Pro mladé, nezkušené producenty, kteří neměli mnoho příležitostí vydělávat si hudbou, je však investice do plně licencovaného softwaru obtížnou výzvou.
Producenti používají „cracknuty“ software, ale kvalita se neliší od licencovaného softwaru. Vše, co potřebují, si mohou pořídit jednoduše na webových stránkách s agregací softwaru. Proto se producenti, kteří si dosud nezakoupili licence, v souladu s pokynem Úřadu pro autorská práva obávají narušení celého svého produkčního procesu. Jiní producenti si kladou otázky typu: „Jak můžeme kontrolovat, zda se používá licencovaný software, či nikoli?“
Přehled vietnamského hudebního produkčního průmyslu.
Producenti a zvukaři tvoří drtivou většinu pracovní síly v hudebním průmyslu. V souladu s trendy moderního trhu mají mladí zpěváci a rappeři tendenci skládat si vlastní hudbu. Role producenta a zvukaře jsou přitom do značné míry oddělené a mimo rámec toho, co zpěváci a rappeři dokáží plně zvládnout.
Na evropském a americkém trhu může na aranžmá jedné písně pracovat desítky producentů, po nichž následuje téměř tucet lidí pracujících na postprodukci zvuku. Ponořují se do nejmenších detailů každého aranžmá, od jednotlivých nástrojů, jako je klavír, kytara a bicí, až po každý z nich, a to pod vedením specializovaného producenta. I když rozsah není na vietnamském trhu tak velký, aranžmá jedné písně dnes obvykle vyžaduje více než dva lidi.
Počet vietnamských hudebních producentů/zvukových inženýrů v posledních 10 letech prudce vzrostl. Před rokem 2010 byl pojem hudebního producenta vágní; publikum se většinou zaměřovalo na zpěváky a skladatele. Pokud se vrátíme k otázce, proč mnoho umělců používá nelicencovaný počítačový software, vznikl v roce 2010, kdy se rozvinuly sociální média a vznikly komunity pro výuku hudební produkce a sdílení znalostí.
Mnoho mladých lidí se obrátilo k hudební produkci pomocí softwaru. Tam mohli producenti tvořit hudbu, i když nevěděli, jak hrát na nástroj. Možná neměli důkladné znalosti hudební teorie, ale specifické vzorce a pravidla softwaru jim mohly poskytnout zkratku k tomu, stát se producenty. V té době byl FL Studio nejoblíbenějším softwarem a mnoho producentů si stahovalo a používalo cracknutá vydání.
Když se vrátíme o 15 let zpět, pro mnoho producentů bylo placení za práva na nástroje pro tvorbu hudby obrovským problémem.
Až doposud někteří producenti používali pirátský software, ne proto, že by jim chyběly finanční prostředky, ale někdy kvůli zvyklostem, které si udržovali po léta. Z tohoto softwaru pro hudební produkci vyvinuli kompletní ekosystém se stovkami komponent, od pluginů až po jednotlivé zvuky (instrumentální zvuky), což vedlo k neochotě ke změně. Nyní se však po oficiálním dopise od Úřadu pro autorská práva musí změnit všichni.
Jak napsal jeden producent: „Používání pirátského softwaru někdy pramení z dlouholetých zkušeností s hudební produkcí. Berte to jako příležitost ke standardizaci veškerého softwaru a nástrojů pro hudební produkci.“
Vyvažování nákladů na investice do hudební produkce (nákup softwaru, pluginů atd.) a příjmů generovaných z hudební produkce/audio postprodukce již pro umělce není obtížným problémem. Pro renomované producenty/zvukové inženýry se nyní náklady na jeden mix (tvorbu beatu) pohybují od milionů do desítek milionů vietnamských dongů v závislosti na reputaci producenta. Náklady na audio postprodukci (mixování, mastering nebo obojí) se také měří nejméně v několika milionech dongů na skladbu.
Aby renomovaní producenti dosáhli této špičkové pozice, musí kromě dovedností značně investovat do svých studií a usilovat o nejvyšší hudební standardy. Náklady na špičkové studio na vietnamském trhu mohou dosáhnout miliard dongů, přičemž polovina z této částky je investována do hudebního produkčního vybavení.
Samozřejmě jen malá skupina producentů/zvukařů se v profesi „dobře živí“ nebo „daří“ díky objednávkám od zpěváků/rapperů a značek. Zbytek producentů, většinou mladí umělci na cestě k prokázání svého talentu, musí i nadále usilovat a řídit se přirozeným sledem věcí – ti, kteří jsou dostatečně zruční, dostatečně jedineční a ochotní investovat, budou mít příležitost prorazit.
Silné zásahy umělé inteligence postupně filtrovaly schopnosti producentů. Zákaz používání nelicencovaných počítačových programů, který vyžaduje, aby producenti do své práce seriózně investovali, dále rozlišuje postavení umělců stojící za hudební produkcí. Vietnamský hudební trh se nakonec standardizuje ve všech aspektech, nejen zpěváci a skladatelé, ale i producenti tiše pracující ve studiích.
Zdroj: https://tienphong.vn/nghe-si-viet-roi-loan-post1842331.tpo
Komentář (0)