Geprägt von schnellen Beinbewegungen, komplexen Handbewegungen, ausdrucksstarken Gesichtsausdrücken und anmutigen Drehungen spiegelt der indische Volkstanz die Vielfalt der Kultur wider. Durch die Körpersprache drücken Tänze nicht nur innere Gefühle aus, sondern verbinden auch Geist und Seele und sind Ausdruck einer Zivilisation.
Im Rahmen des Programms präsentierte die Maharashitra State Performing Arts Troupe dem Publikum zahlreiche Tänze, die tief in der indischen Identität verwurzelt sind: Gondhal ist nicht nur ein Tanz, sondern auch ein spirituelles Gebet, das in traditionellen Zeremonien in Maharashtra aufgeführt wird. Gondhal ist mächtigen Gottheiten wie Bhavani, Renuka und Khandoba gewidmet und verkörpert einen tiefen Glauben an göttliche Gerechtigkeit und Schutz. Tänzer, sogenannte Gondhalis, fungieren als Götterboten, die singend und tanzend die Göttin preisen.
Malhari feiert die legendären Krieger des Maratha-Reiches (Maharashtri), darunter Tanhaji, Toofan Chhava und Malhari, durch ein kraftvolles Bollywood-Arrangement aus dem beliebten Film Bajirao Mastani.
Dindi hat tiefe Wurzeln in der Wari-Tradition Maharashtras, wo jedes Jahr Tausende von Warkaris Hunderte von Kilometern nach Pandharpur wandern und singend und tanzend den Gott Vitthal preisen. Dieser Tanz ist eine lebendige Pilgerreise des Herzens – jeder Schlag ist ein Opfer, das soziale Barrieren niederreißt und Menschen in einem heiligen Zweck vereint.
Koli ist ein farbenfrohes Meeresfest, das das Leben der Fischer und ihrer Familien feiert. Der Tanz symbolisiert den Mut derer, die den Stürmen trotzen und dennoch mit einem Lächeln und einem Fang zurückkehren. Der Tanz spiegelt auch die Widerstandsfähigkeit des Koli-Volkes sowie den Geist der Einheit wider, der es ihnen ermöglicht, ihre Traditionen und ihren Lebensunterhalt zu bewahren.
Naman ist ein Gebet für Erfolg, Frieden und positives Denken. Nach indischer Tradition beginnt jedes glückverheißende Ereignis mit einer Verbeugung vor den Göttern und dem Publikum. Klassische Musik schafft eine friedliche Atmosphäre, die den Geist entspannt, und die Tänzer werden durch ihre Bewegungen zu Botschaftern des Friedens und der Göttlichkeit.
Vasudev ist ein traditioneller Troubadour-Künstler, der die Verse von Vitthal/Panduranga mit tiefer Hingabe (spiritueller Gesang und Tanz) in der indischen Tradition singt. Dieser Tanz ist die Art und Weise, wie der Troubadour-Heilige ein selbstloses, hingebungsvolles Leben führt und die Tradition durch Lieder voller Geschichten über Moral, Göttlichkeit und verborgene Kräfte am Leben erhält.
Lavani entstand am königlichen Hof und wurde später vom einfachen Volk übernommen. Der Tanz feiert die Schönheit der Frauen und zeichnet sich durch Dramatik, Witz, Sarkasmus und Anmut aus. Die Tänzer erzählen Geschichten von Liebe, Kampf und Humor in romantischen und verschmitzten Liedern.
Yakshagana ist eine traditionelle Theaterform, die auf religiösen Mythen basiert. Das Stück erzählt die Legende des Dämons Mahishasura, der von der Göttin Durga besiegt wurde. Durga, die Verkörperung von Licht und Weisheit, besiegte den arroganten und stolzen Dämon und symbolisierte den Sieg des Guten über das Böse.
Quelle: https://haiphong.gov.vn/tin-tuc-su-kien/dac-sac-mua-dan-gian-an-do-thu-hut-dong-dao-khan-gia-hai-phong-749835
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