Maler Hong Quan, Sohn des Musikers Phan Nhan und der Künstlerin Phi Dieu: Ein Gemälde des stillen Westens

Họa sĩ Hồng Quân, con trai nhạc sĩ Phan Nhân và nghệ sĩ Phi Điểu: Vẽ một miền Tây không ồn ào - Ảnh 1. — Der Künstler Le Xuan Chieu, Vizepräsident des Kunstvereins von Ho-Chi-Minh-Stadt, betrachtet die Ausstellung „Delta Dawn“ – Foto: H.VY

Diese warmen, intimen Gefühle, „wie nach Hause kommen“, vermittelt der Künstler Hong Quan in mehr als 200 Aquarellgemälden auf kaltgepresstem Papier, einem Medium, das er seit 2019 bis heute konsequent verwendet.

Fast 70 dieser Gemälde wurden für die Ausstellung „Delta Sunrise“ ausgewählt, die ab sofort bis zum 15. Juli im Maii Art Space (72/7 Tran Quoc Toan, Ho-Chi-Minh-Stadt) zu sehen ist.

Geschichten, die niemals aufhören können.

Mit seiner siebten Einzelausstellung entführt der Künstler die Betrachter erneut ins Mekong-Delta und zeigt vertraute Aspekte des Alltags, die sich im Wandel der Zeit befinden. Die Aquarellmalerei ist für ihn eine Art Tagebuch, in dem er Momente festhält, die allmählich in der Vergangenheit verblassen.

Auf diesen Flüssen sind Boote allmählich selten geworden. Die Häuser liegen nicht mehr am Flussufer, sondern landeinwärts an der Straße. Die schwimmenden Märkte sind nicht mehr belebt, und die vertrauten ländlichen Szenen sind inmitten vieler Veränderungen von Nostalgie durchzogen.

Auch dort bleiben die einfachen, rustikalen und doch lebendigen Momente der Menschen im Mekong-Delta, deren Leben eng mit den Wasserwegen verbunden ist, lebhaft präsent und unvergesslich.

Der Künstler Hong Quan bildet nicht nur Momente des realen Lebens und nostalgische Szenen nach, sondern beobachtet und bewahrt in seinen Gemälden auch akribisch jede lebendige Bewegung und Veränderung des Lebens.

Die Farben des Wassers verändern sich mit den Jahreszeiten und variieren von Region zu Region, vom Fluss, der ins Meer mündet, über das wechselnde Licht auf den Schwemmebenen bis hin zu den subtilen Veränderungen, die sich im Lächeln, in den Augen und im Alltag der Menschen, die entlang des Flusses leben, verbergen.

Wie der Künstler Hong Quan selbst anvertraute: „Ich male nicht, um das Leben zu verschönern. Ich male, um das Bild meiner Heimat zu bewahren, das Licht zu bewahren, die alten Boote zu bewahren, die grauhaarigen Menschen, die abends am Wasser sitzen und es beobachten, die Sonnenaufgänge im Delta…“.

miền Tây - Ảnh 2. — Das bekannte Bild zweier Boote in einem Aquarellgemälde des Künstlers Hong Quan.

Der Künstler Hong Quan ist der Sohn des Musikers Phan Nhan und der verdienten Künstlerin Phi Dieu. Doch er trat nicht in die Fußstapfen seiner Eltern, sondern entschied sich für die Malerei. Obwohl er im Norden geboren wurde, wurde das Mekong-Delta – die Heimat seiner Eltern – zum Ursprung seiner künstlerischen Wurzeln.

Nach seinem Abschluss in Bildender Kunst in Ho-Chi-Minh-Stadt kehrte der Künstler Hong Quan ins Mekong-Delta zurück und arbeitete als Bühnenbildner für die Dong Thap Theatergruppe. Die Jahre, die er mit der Gruppe auf Reisen verbrachte, hinterließen eine besondere Erinnerung: die Erinnerung an einen Künstler inmitten des Alltags, umgeben von Flüssen, gelbem Licht und dem Geräusch der Ruder in der Nacht.

„Diese Bilder wurden zum zentralen Thema meiner Gemälde, insbesondere als ich mit Aquarellfarben zu experimentieren begann. Ich male nicht, um das Leben zu verschönern. Ich male, um die Schatten meiner Heimat zu bewahren, das Licht zu bewahren, die alten Boote zu bewahren, die grauhaarigen Menschen, die abends am Wasser sitzen und es beobachten, die Sonnenaufgänge im Delta…“

„Ich glaube, dass ein Gemälde, wenn es ehrlich ausgeführt ist, selbst mit nur wenigen Pinselstrichen, ausreicht, um die Menschen einen Moment innehalten zu lassen. Wie an einem kleinen Kanal anzuhalten, sein Spiegelbild in der Wasseroberfläche zu betrachten und zu spüren, wie das Herz zur Ruhe kommt“, sinnierte Hong Quan.

miền Tây - Ảnh 3. — Der Künstler Hong Quan inmitten von Szenen aus den Wasserwegen des Mekong-Deltas bei der Ausstellung „Delta Sunrise“ – Foto: H.VY

Mit Wasserfarben malte ich die Landschaft und die Flüsse des Landes.

Laut dem Künstler Phan Trong Van bekräftigt Hong Quan mit dieser 7. Ausstellung weiterhin seinen persönlichen künstlerischen Stil durch seine einzigartige Herangehensweise an Komposition, Farbpalette und emotionale Ausdrucksweise.

Seine Gemälde stellen die Welt nicht realistisch dar, sondern befassen sich vielmehr mit dem Ausdruck von räumlichen Zuständen und Emotionen, innerer Stille, verschwommenen Erinnerungen oder dem fragilen Vergehen der Zeit.

Er verwendet Aquarellfarben auf Arches Cold Press Papier mit einer ruhigen und subtilen Herangehensweise: dünne Farbschichten, die weißen Flächen des Papiers, die sanften Streifen wie Morgentau... All dies schafft einen Raum, der zugleich vertraut und fremd wirkt und ein Gefühl von Ruhe und Kontemplation hervorruft.

Er hat in seinem künstlerischen Schaffen eine reife Phase erreicht. In jedem Pinselstrich sieht der Betrachter nicht nur die Spiegelung des Flusses, sondern auch die Spiegelung der Menschen, der Heimat und sogar sein eigenes Spiegelbild.

miền Tây - Ảnh 4. — Stille Bewunderung der Gemälde des Künstlers Hong Quan in der Ausstellung „Delta Sunrise“ – Foto: H.VY

Die Wahl der Aquarellfarben, um die Essenz der Landschaft und ihrer Flüsse einzufangen, war auch für den Künstler Hong Quan ein besonderes Erlebnis, da er eine formale Ausbildung in der Abteilung für Ölmalerei der Ho Chi Minh City University of Fine Arts erhalten hatte.

Doch die Aquarellmalerei, ein Medium mit unvorhersehbaren Variationen, faszinierte ihn und veranlasste ihn, sie zu erforschen und zu beherrschen; je mehr er malte, desto harmonischer wurde sie für ihn.

Der Künstler vertraute an, dass er früher stets mit schweren Materialien, satten Farben und kühnen Kompositionen gemalt hatte. Doch je mehr er malte, desto leichter wurde sein Werk, leichter in seinen Händen, leichter in seinem Herzen. Dann, eines Tages, griff er zum Aquarellpinsel. Die Transparenz der Farben, die natürliche, gesprenkelte Wirkung des Papiers und der Farbe … wie Wasser, das in die Erde sickert, erinnerten ihn an die südlichen Länder.

„Für mich ist die Aquarellmalerei eine Möglichkeit, zur Ruhe zu kommen, im Rhythmus des Flusses zu atmen und Dinge festzuhalten, die mit der Zeit zu entschwinden scheinen. Ich versuche nicht, meine Bilder ‚perfekt‘ zu gestalten, sondern hoffe lediglich, die Seele der Flussregion einzufangen: schlicht, aufrichtig und doch von einer gewissen Traurigkeit durchzogen…“

„Aquarellmalerei ist meine Art, Geschichten zu erzählen. Und das Mekong-Delta ist eine Geschichte, die ich immer wieder erzählen kann“, bekräftigte der Künstler Hong Quan.