Künstlerin Trinh Huu Ngoc: Design ist die Kunst des Lebensstils

In einer Zeit, in der der Begriff „schön“ oft mit „teuer“ oder „einzigartig“ gleichgesetzt wird, erinnern die Ideen des verstorbenen Künstlers Trinh Huu Ngoc an das Wesen der Schönheit: Einfachheit, Authentizität und Menschlichkeit. Für ihn bedeutete „Innenarchitektur“ nicht nur die Gestaltung von Wohnraum, sondern auch die Schaffung eines kultivierten und anständigen Lebensstils.

Funktional, elegant, langlebig und wirtschaftlich.

Kürzlich hörten die Teilnehmer des Seminars „Das Leben und Werk des Malers Trinh Huu Ngoc – Ein besonderes Vermächtnis der indochinesischen bildenden Kunst“ Geschichten über sein Leben, seine Karriere und insbesondere seine Gestaltungsphilosophien, die ein einzigartiges Vermächtnis für die indochinesische bildende Kunst geschaffen haben.

1938 eröffnete der Künstler Trinh Huu Ngoc die Tischlerei MÉMO 47 in der Hang-Dau-Straße 47 mit der Hoffnung, dass „diejenigen, die unsere Produkte benutzen, sie für immer in Erinnerung behalten werden“. Von da an avancierten die Holzmöbel von MÉMO 47 zu einer damals bekannten Marke. Nur etwas mehr als ein Jahr nach ihrer Gründung gewann die Werkstatt MÉMO eine Silbermedaille auf der Indochina-Ausstellung 1938/39. Die Holzmöbel von MÉMO genossen das Vertrauen vieler, von Kunstkennern bis hin zum Generalgouverneur von Indochina. Später, nach 1954, als das Zentralkomitee der Partei beschloss, aus dem Vietbac-Kriegsgebiet in die Hauptstadt zurückzukehren, wurde die Werkstatt auch mit zahlreichen wichtigen Inneneinrichtungsprojekten im Rathaus und in Regierungsgebäuden betraut.

Sein Erfolg beruhte nicht auf Extravaganz oder Luxus, sondern auf einer Designphilosophie, die Schönheit mit Leben verband. Als das Land den Aufbau des Sozialismus begann, spiegelten seine Entwürfe auch den Geist der neuen Ära wider. Er glaubte, dass ein anständiger Mensch aus der Perspektive eines arbeitenden Menschen leben müsse: „Früher schätzten die Menschen Extravaganz, Einzigartigkeit und Schönheit. Heute zählen Schnelligkeit, Quantität, Qualität, Bezahlbarkeit und die Verfügbarkeit für die breite Öffentlichkeit.“ Und: „Möbel sollten Funktion, Eleganz, Langlebigkeit und Wirtschaftlichkeit in den Vordergrund stellen.“ Daher sei es seiner Meinung nach notwendig, alte Gewohnheiten beim Einkaufen und Einrichten abzulegen, wie etwa: Waren zur Schau zu stellen, um Reichtum zu demonstrieren; einen Mischstil zu pflegen; Accessoires gegenüber dem Wesentlichen zu priorisieren; Schönheit mit Extravaganz, Wirtschaftlichkeit mit Kreativität, Schlichtheit mit Schlampigkeit zu verwechseln; und Altes in neuen Schläuchen zu präsentieren.

Besucher betrachten die Exponate im Seminar. Foto: LE NA

Laut dem Künstler Trinh Huu Ngoc erfordert Schönheit minimalen Aufwand und Holz, indem sie die Gebrauchsbedürfnisse ohne Überfluss oder Mangel erfüllt; sie muss in Serie produziert werden können, ohne dabei ihre ästhetische Wirkung zu verlieren. Darüber hinaus müssen Fachleute überholte und irrationale Ansätze überwinden und neue, rationale Wege beschreiten, indem sie Konservatismus, starres Festhalten an Formeln oder starre Muster vermeiden. Mit einem einfachen, aber tiefgründigen ästhetischen Konzept hat er eine zeitlose Designphilosophie geschaffen, in der Schönheit nicht in Prahlerei, sondern in der Harmonie zwischen Funktionalität, Ästhetik und der Persönlichkeit des Schöpfers liegt.

Am wichtigsten ist es, zu lernen, ein freundlicher Mensch zu sein.

Diese Philosophie prägte nicht nur den Designstil des Künstlers Trinh Huu Ngoc, sondern spiegelte auch seine Lebenseinstellung und sein Verständnis zwischenmenschlicher Beziehungen wider: ein ausgeprägtes Hierarchiebewusstsein, Respekt vor Älteren und Vorgesetzten, Einfachheit und Aufrichtigkeit. Trotz vieler Entbehrungen seit seiner Kindheit bewahrte er sich stets eine optimistische und positive Lebenseinstellung. Zwischen 1964 und 1967, als Hanoi von Bomben und Kugeln verwüstet wurde, wurde sein Haus zerstört und viele Gemälde, Bücher und persönliche Gegenstände schwer beschädigt. Doch anstatt zu klagen, retteten er und sein Sohn, der Künstler Trinh Lu, die Überreste, um ihr Haus wieder aufzubauen. Er glaubte, dass das Universum aus dem Nichts entstanden sei und man das, was man habe, nutzen solle. Selbst in der Not fand er die Schönheit des Lebens – eine einfache und doch tiefgründige Schönheit, die zum Fundament seiner Weltanschauung wurde.

Porträt des Künstlers Trinh Huu Ngoc.

Laut dem Künstler Trinh Lu erzog sein Vater seine Kinder durch harte Arbeit: „Das Haus, in dem wir damals lebten, hatte mein Vater wie eine Werkstatt gebaut, ohne luxuriöses Wohnzimmer oder voll möblierte Schlafzimmer. Meine Schwestern und ich lernten dort auch die verschiedensten Dinge, von der Holzbearbeitung und Malerei bis hin zum Weben.“ Trotz des Wohlstands der Familie lehrte er seine Kinder stets, ein einfaches Leben zu führen, harte Arbeit zu schätzen und ihren eigenen Wert zu schaffen.

Unter seinen Freunden galt er als integrer und aufrichtiger Mann. Seinem Sohn vertraute er einmal an, dass niemand mit ihm befreundet sein wolle, wäre er nicht authentisch und aufrichtig. Zeit seines Lebens pflegte er Freundschaften mit vielen bedeutenden Künstlern, Intellektuellen und Revolutionären wie Hoang Dao Thuy, Nguyen Huy Tuong, Quang Dung, Nhu The Bao und Tran Duy Hung. Der Maler Ta Trong Tri, Sohn des Malers Ta Thuc Binh und ein enger Freund von Herrn Ngoc, drückte auf dem Seminar seine tiefe Dankbarkeit für die besondere Zuneigung aus, die der verstorbene Maler seiner Familie entgegengebracht hatte.

Seinen Schülern lehrte er nicht nur das Zeichnen und die Herstellung schöner Möbel, sondern vor allem, wie man ein anständiger Mensch ist, harte Arbeit zu schätzen weiß und mit Mitgefühl und Integrität lebt.

Die von der Künstlerin Trinh Huu Ngoc entworfenen Produkte für die Inneneinrichtung sind im V ArtSpace ausgestellt. Foto: LE NA

Der Maler Trinh Huu Ngoc, der sein Leben der Kunst gewidmet hat, hat seinen Mentoren und Präsident Ho Chi Minh – dem ersten, der sein Talent erkannte – stets tiefe Dankbarkeit entgegengebracht. In seiner einzigen Ausstellung waren neben unzähligen anderen Werken auch Porträts der Maler Victor Tardieu und Nam Son sowie von Präsident Ho Chi Minh zu sehen. Trinh Huu Ngoc erklärte: „Ich wurde dank meiner beiden Lehrer, Tardieu und Nam Son, Maler, und Präsident Ho Chi Minh war es, der mich als Maler anerkannte.“ Es war zudem das erste Mal in Vietnam, dass ein ehemaliger Student der Indochina-Kunsthochschule öffentlich seinen Dank an zwei Meister aussprach, die eine so bedeutende Rolle in der Geschichte der vietnamesischen Kunst spielten.

Für ihn ist Design nicht nur die Kunst der Formen und Linien, sondern auch die Kunst des Lebensstils, des Charakters und der Freundlichkeit, wo sich Schönheit und Güte überschneiden.

Quelle: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/hoa-si-trinh-huu-ngoc-thiet-design-la-nghe-thuat-cua-nep-song-943302