
Οι μελωδίες της βασιλικής μουσικής της αυλής αναδημιουργούνται, αναβιώνοντας τη χρυσή εποχή της βιετναμέζικης τέχνης. (Φωτογραφία: Nhat Anh/VNA)
Τα 17 μνημεία άυλης πολιτιστικής κληρονομιάς του Βιετνάμ που έχουν εγγραφεί από την UNESCO έχουν τεράστια αξία, επιβεβαιώνοντας την ποικιλομορφία, τη μοναδικότητα και τον βαθύ ανθρωπιστικό χαρακτήρα του βιετναμέζικου πολιτισμού. Βοηθούν στη διατήρηση των παραδοσιακών ουσιωδών στοιχείων, ενισχύουν τη θέση του Βιετνάμ διεθνώς και προωθούν τον τουρισμό και την τοπική οικονομική ανάπτυξη μέσω αξιών όπως η μουσική (Nha Nhac, μουσική Gong), οι παραστατικές τέχνες (Quan Ho, Ca Tru, Xoe Thai, Hat Xoan), οι πεποιθήσεις (λατρεία Hung Vuong, λατρεία Μητέρας Θεάς), τα φεστιβάλ (φεστιβάλ Giong, φεστιβάλ Via Ba) και τα χειροτεχνήματα (κεραμική Cham, πίνακες ζωγραφικής Dong Ho), που αντανακλούν ξεχωριστές ταυτότητες και συνοχή της κοινότητας.
Η αναγνώρισή τους στον κατάλογο της UNESCO αποτελεί ισχυρό κίνητρο για τις κοινότητες να διατηρήσουν και να μεταδώσουν αυτές τις κληρονομιές στις μελλοντικές γενιές, δημιουργώντας παράλληλα ευκαιρίες για την ανάπτυξη του πολιτιστικού τουρισμού , την οικονομία και τη βελτίωση της ζωής των τοπικών κατοίκων.
1. Μουσική της Βασιλικής Αυλής του Χουέ (εντάχθηκε στον Κατάλογο Μνημείων της UNESCO το 2003)
Η αυλική μουσική εμφανίστηκε στα πρώτα χρόνια της δυναστείας Λι (1010-1225). Ωστόσο, μόνο κατά τη δυναστεία Νγκουγιέν (1802-1945) αυτή η μουσική μορφή άκμασε πραγματικά.
Η μουσική της αυλικής μουσικής είναι κομψή και ιερή, συχνά εκτελείται κατά τη διάρκεια επίσημων αυλικών τελετών, θρησκευτικών τελετών και ήταν απαραίτητη κατά τη διάρκεια εκείνης της δυναστείας.
Από αυτό το σημείο και μετά, η μουσική της αυλής των Χουέ συνδέθηκε στενά με τη βασιλική αυλή των Χουέ και αναπτύχθηκε σύμφωνα με ένα τυποποιημένο, συστηματικό μοντέλο με εκατοντάδες μουσικά κομμάτια.
Ένα ιδιαίτερο χαρακτηριστικό της αυλικής μουσικής είναι η ολοκληρωμένη φύση της, που περιλαμβάνει όλα τα άλλα μουσικά είδη, από την τελετουργική μουσική (που χρησιμοποιείται σε μεγάλες και μικρές αυλικές τελετές και σε ναούς), τη μουσική δωματίου, τη θεατρική μουσική, ακόμη και τους χορούς, με κάθε είδος να έχει τους δικούς του αφοσιωμένους καλλιτέχνες για δημιουργία και ερμηνεία.
Οι κανονισμοί σχετικά με το μέγεθος της ορχήστρας, το στυλ ερμηνείας και το μουσικό περιεχόμενο του Nha Nhac είναι πολύ αυστηροί, αντανακλώντας ένα άκρως δομημένο αισθητικό πλαίσιο ικανό να αντικατοπτρίζει τις σκέψεις και τις φιλοσοφικές έννοιες της σύγχρονης μοναρχίας.
Το σετ γκονγκ μιας εθνοτικής ομάδας Έντε εκτίθεται σε περίοπτη θέση στο παραδοσιακό τους σπίτι. (Φωτογραφία: Tuan Anh/VNA)
2. Ο Πολιτιστικός Χώρος Γκονγκ των Κεντρικών Υψιπέδων (εντάχθηκε στον Κατάλογο της UNESCO το 2005)
Τα γκονγκ και τα κύμβαλα κατασκευάζονται από κράμα χαλκού, μερικές φορές αναμεμειγμένο με χρυσό, ασήμι ή μαύρο χαλκό. Τα γκονγκ έχουν κουμπιά, ενώ τα κύμβαλα όχι. Αυτά τα μουσικά όργανα διατίθενται σε πολλά μεγέθη, με διαμέτρους που κυμαίνονται από 20 έως 50-60 cm, και τα μεγαλύτερα φτάνουν τα 90-120 cm.
Τα γκονγκ μπορούν να χρησιμοποιηθούν μεμονωμένα ή σε σετ των 2 έως 12 ή 13, και σε ορισμένα σημεία ακόμη και έως 18-20. Σε ένα σετ γκονγκ, το μητρικό γκονγκ (το κύριο γκονγκ) είναι το πιο σημαντικό.
Τα γκονγκ μπορούν να χτυπηθούν με σφυρί ή με γροθιά. Ορισμένες εθνοτικές ομάδες χρησιμοποιούν ακόμη και τεχνικές όπως η σίγαση του ήχου με το αριστερό χέρι ή η δημιουργία μελωδιών σε ένα γκονγκ...
Στις 25 Νοεμβρίου 2005, ο Πολιτιστικός Χώρος Γκονγκ των Κεντρικών Υψιπέδων αναγνωρίστηκε επίσημα από την UNESCO ως Αριστούργημα Προφορικής και Άυλης Πολιτιστικής Κληρονομιάς της Ανθρωπότητας.
Η κα Le Thi Bich Tran, σύζυγος του πρωθυπουργού Pham Minh Chinh, και η Γυναικεία Ομάδα ASEAN στο Ανόι απολαμβάνουν μια παράσταση λαϊκών τραγουδιών Quan Ho από άνδρες και γυναίκες τραγουδιστές από την επαρχία Bac Ninh. (Φωτογραφία: Pham Kien/VNA)
3. Λαϊκά τραγούδια Quan Ho του Bac Ninh (εντάχθηκαν στον Κατάλογο της UNESCO το 2009)
Τα λαϊκά τραγούδια των Κουάν Χο είναι μια μορφή τραγουδιού ερωτοτροπίας. Άνδρες τραγουδιστές με παραδοσιακές μεταξωτές ρόμπες και τουρμπάνια, και χαριτωμένες τραγουδίστριες με παραδοσιακά πολυεπίπεδα φορέματα και κωνικά καπέλα, τραγουδούν μαζί σε στυλ καλέσματος και απάντησης. Αυτά τα απλά, εγκάρδια τραγούδια, που ερμηνεύονται χωρίς μουσική συνοδεία, είναι γεμάτα μουσικότητα και αντανακλούν την εκλεπτυσμένη κουλτούρα του λαού Κουάν Χο.
Τα περισσότερα τραγούδια του Quan Ho ακολουθούν το μέτρο των έξι οκτώ ή παραλλαγές του μέτρου των έξι οκτώ, αν και μερικά είναι σε πεζή μορφή. Κάθε τραγούδι του Quan Ho έχει τη δική του μοναδική μελωδία. Με έναν πλούσιο αριθμό τραγουδιών και μελωδιών (πάνω από 500 τραγούδια και 213 μελωδίες), που ερμηνεύονται με ξεχωριστή και μοναδική τραγουδιστική τέχνη, η λαϊκή μουσική του Quan Ho μπορεί να θεωρηθεί ότι έχει φτάσει στην κορυφή της εθνικής ποίησης και μουσικής.
Στις 30 Σεπτεμβρίου 2009, τα λαϊκά τραγούδια Quan Ho του Bac Ninh αναγνωρίστηκαν επίσημα από την UNESCO ως Αντιπροσωπευτική Άυλη Πολιτιστική Κληρονομιά της Ανθρωπότητας.
Παραστάσεις των διαγωνιζόμενων στο Τέταρτο Φεστιβάλ Ca Tru του Ανόι. (Φωτογραφία: Tuyet Mai/VNA)
4. Τέχνη Ca Tru (εντάχθηκε στον κατάλογο της UNESCO το 2009)
Αυτή η μορφή τέχνης, γνωστή και ως τραγούδι "ả đào" ή "cô đầu", ήταν πολύ δημοφιλής στην πολιτιστική ζωή του Βιετνάμ από τον 15ο αιώνα, διαθέτοντας μια μοναδική ομορφιά που καμία άλλη μορφή τραγουδιού δεν μπορεί να αντικαταστήσει. Είναι ένα αρμονικό μείγμα ποίησης, μουσικής, γλώσσας και φιλοσοφίας της ζωής - όπου οι ακροατές όχι μόνο απολαμβάνουν το τραγούδι αλλά αντιλαμβάνονται και ένα πολιτιστικό βάθος, έναν αρχαίο και κομψό αισθητικό χώρο.
Το τραγούδι Ca trù απαιτεί τραγουδίστριες με δυνατές, βαθιές και ηχηρές φωνές. Η μουσική συνοδεία για την τραγουδίστρια περιλαμβάνει το đàn đáy (ένα είδος λαούτου), ένα μικρό τύμπανο (που ονομάζεται "trống chầu") και ένα κροτάλισμα (που ονομάζεται "cỗ phach"), όλα παιγμένα από την τραγουδίστρια.
Στην τέχνη Ca Tru, ο μουσικός και ο τραγουδιστής παίζουν τους κύριους ρόλους. Ωστόσο, το άτομο που παίζει το τελετουργικό τύμπανο είναι ταυτόχρονα το υποκείμενο και το αντικείμενο. Το τελετουργικό τύμπανο παράγει έναν ήχο «τομ» όταν το μαστίγιο χτυπά την κεφαλή του τυμπάνου και έναν ήχο «τσατ» όταν το μαστίγιο χτυπά το σώμα του τυμπάνου.
Τα κρότα ελέγχονται από τον τραγουδιστή. Είναι κατασκευασμένα από χοντρά μπαμπού, σχεδόν στο μέγεθος μιας γυάλινης προθήκης. Ένα ζευγάρι κρότα αποτελείται από ένα μεγάλο και ένα μικρότερο κρόταφο. Ένα βαρύ, ένα ελαφρύ, ένα στρογγυλό, ένα μυτερό, και ένα χωρισμένο στα δύο. Το στρογγυλό κρόταφο αντιπροσωπεύει το γιανγκ, το χωρισμένο αντιπροσωπεύει το γιν. Ο αρμονικός συνδυασμός του γιν και του γιανγκ αντανακλά τη βιετναμέζικη φιλοσοφία ζωής.
Κάθε μουσικό κομμάτι έχει συνήθως μια εισαγωγή. Το ίδιο ισχύει και για το τραγούδι των Ca Tru. Πριν ξεκινήσουν τα φωνητικά, πέντε ρυθμικά χτυπήματα, μαζί με τύμπανα και έγχορδα όργανα, μπλέκονται σαν τους ήχους του μεταξιού, του μπαμπού και των μαργαριταριών που γλιστρούν σε ένα πιάτο από νεφρίτη – ένας ήχος που είναι ταυτόχρονα εγκάρδιος, ζεστός και υπέροχος, και επαναλαμβάνεται πολλές φορές σε όλο το κομμάτι.
Την 1η Οκτωβρίου 2009, το Ca Tru εγγράφηκε από την UNESCO στον Κατάλογο της Άυλης Πολιτιστικής Κληρονομιάς που Χρήζει Επείγουσας Διαφύλαξης.
Το Φεστιβάλ Giong στον Ναό Soc περιλαμβάνει περίτεχνα αφιερώματα όπως ελέφαντες και συνθέσεις με λουλούδια από μπαμπού. (Φωτογραφία: Tuan Anh/TTXVN)
5. Φεστιβάλ Giong στους ναούς Phu Dong και Soc (εντάχθηκε στα Μνημεία της UNESCO το 2010)
Το Φεστιβάλ Giong στον Ναό Phu Dong (κοινότητα Phu Dong, Ανόι - γενέτειρα του Αγίου Giong) λαμβάνει χώρα από την 7η έως την 9η ημέρα του 4ου σεληνιακού μήνα. Το Φεστιβάλ Giong στον Ναό Soc (Soc Son, όπου ο Άγιος Giong ανέβηκε στον ουρανό έφιππος) λαμβάνει χώρα από την 6η έως την 8η ημέρα του 1ου σεληνιακού μήνα.
Αυτό το μοναδικό φεστιβάλ πληροί τα κριτήρια μιας Αντιπροσωπευτικής Άυλης Πολιτιστικής Κληρονομιάς της Ανθρωπότητας, που διατηρείται από την κοινότητα, μεταδίδεται από γενιά σε γενιά, λατρεύεται ως μέρος της ταυτότητάς της, περιέχει δημιουργήματα παγκόσμιας σημασίας και εκφράζει τις προσδοκίες για μια ευημερούσα ζωή για κάθε οικογένεια και για ειρήνη για το έθνος και τον κόσμο.
Στις 16 Νοεμβρίου 2010, το Φεστιβάλ Giong στους Ναούς Phu Dong και Soc εγγράφηκε επίσημα στον Κατάλογο της Αντιπροσωπευτικής Άυλης Πολιτιστικής Κληρονομιάς της Ανθρωπότητας.
Παραδοσιακοί λαϊκοί τραγουδιστές της Xoan εμφανίστηκαν στο κοινοτικό σπίτι Hung Lo στην κοινότητα Hung Lo, στην πόλη Viet Tri, προσελκύοντας ένα μεγάλο πλήθος ντόπιων και τουριστών. (Φωτογραφία από VNA)
6. Τραγουδιστική Τέχνη Xoan (εντάχθηκε στον κατάλογο της UNESCO το 2011 και το 2017)
Το τραγούδι Xoan, επίσης γνωστό ως τραγούδι Lai Len, τραγούδι Dum, τραγούδι λατρείας ή τραγούδι στην πύλη του ναού, προέρχεται από τη μορφή τραγουδιού στη λατρεία των Βασιλιάδων Hung. Αυτή είναι μια από τις μοναδικές πολιτιστικές δραστηριότητες του λαού του Phu Tho.
Όταν εκτελείται ολόκληρο, το τραγούδι Xoan ακολουθεί τα εξής στάδια: Τελετουργικό Τραγούδι (που τιμά τους Βασιλιάδες Hung, τις θεότητες, όσους συνέβαλαν στον λαό και το έθνος, και τους προγόνους των φυλών), Τελετουργικό Τραγούδι (που υμνεί τη φύση, τους ανθρώπους, την παραγωγική ζωή και τις κοινοτικές δραστηριότητες) και Φεστιβαλικό Τραγούδι (που εκφράζει τις φιλοδοξίες στη ζωή και την αγάπη μεταξύ ανδρών και γυναικών με λυρικές και χαρούμενες μελωδίες, που εκτελούνται μέσω τραγουδιού κλήσης και απάντησης μεταξύ τοπικών νέων ανδρών και γυναικών και των ανδρών και γυναικών τραγουδιστών του θιάσου Xoan...).
Στις 24 Νοεμβρίου 2011, το τραγούδι Xoan εγγράφηκε στον Κατάλογο Άυλης Πολιτιστικής Κληρονομιάς που Χρήζει Επείγουσας Διαφύλαξης. Και στις 8 Δεκεμβρίου 2017, η UNESCO αφαίρεσε το τραγούδι Xoan από τον Κατάλογο Άυλης Πολιτιστικής Κληρονομιάς που Χρήζει Επείγουσας Διαφύλαξης και το ενέταξε στον Αντιπροσωπευτικό Κατάλογο Άυλης Πολιτιστικής Κληρονομιάς της Ανθρωπότητας.
Η πομπή των παλακάνκινων προς τον Ναό Χουνγκ κατά τη διάρκεια της Ημέρας Μνήμης του Βασιλιά Χουνγκ - Το Φεστιβάλ του Ναού Χουνγκ είναι ένα παραδοσιακό τελετουργικό που διατηρείται και διαφυλάσσεται εδώ και χιλιάδες χρόνια από τα χωριά που περιβάλλουν τον ιστορικό χώρο. (Φωτογραφία: Ta Toan/VNA)
7. Η λατρεία των Βασιλιάδων Κουνημένου Κόσμου (εντάχθηκε στον κατάλογο της UNESCO το 2012)
Σύμφωνα με τον θρύλο, ο Hung Vuong ήταν γιος του Lac Long Quan (της γενεαλογίας του Δράκου) και του Au Co (της γενεαλογίας των Νεράιδων) και έπαιξε καθοριστικό ρόλο στην ίδρυση του αρχαίου κράτους Van Lang. Για τις κοινότητες που περιβάλλουν την περιοχή του Ναού Hung (επαρχία Phu Tho), ο Hung Vuong θεωρείται επίσης η προγονική θεότητα που συνδέεται με τη γεωργία, διδάσκοντας στους ανθρώπους πώς να οργώνουν τα χωράφια και να φυτεύουν ρύζι, προσδίδοντας πνευματική ενέργεια στη γη, τα σπίτια, τις καλλιέργειες και τα ζώα, εξασφαλίζοντας άφθονες σοδειές.
Με αυτή τη βαθιά πεποίθηση, για χιλιάδες χρόνια, ο βιετναμέζικος λαός δημιούργησε, εφάρμοσε, καλλιέργησε και μεταβίβασε την παράδοση λατρείας των Βασιλιάδων Χουνγκ για να εκφράσει την ευγνωμοσύνη του στον πρόγονο ιδρυτή του. Η πιο τυπική εκδήλωση της παράδοσης λατρείας των Βασιλιάδων Χουνγκ στο Φου Το είναι η Τελετή Μνήμης των Βασιλιάδων Χουνγκ, που πραγματοποιείται ετησίως την 10η ημέρα του 3ου σεληνιακού μήνα στον ιστορικό χώρο του Ναού των Βασιλιάδων Χουνγκ.
Πέρα από την προγονική γη, για να τιμήσουν τα προσόντα των Βασιλέων Χουνγκ, τοποθεσίες σε όλη τη χώρα έχουν ιερά των Βασιλέων Χουνγκ, όπως στο Ανόι, το Χάι Φονγκ, το Μπακ Νιν, το Τάι Νγκουγιέν, το Λανγκ Σον, το Νγκε Αν, το Χουέ, το Λαμ Ντονγκ, την πόλη Χο Τσι Μινχ... Την 10η ημέρα του 3ου σεληνιακού μήνα κάθε χρόνο, οι επαρχίες και οι πόλεις διοργανώνουν τελετές προσφοράς θυμιάματος σύμφωνα με τις γενικές οδηγίες του Υπουργείου Πολιτισμού, Αθλητισμού και Τουρισμού με επίσημο και σεβαστό τρόπο, εκφράζοντας ευγνωμοσύνη και εκτίμηση για τα προσόντα των προγόνων και τις προσπάθειες των Βασιλέων Χουνγκ για την οικοδόμηση έθνους.
Στις 6 Δεκεμβρίου 2012, η λατρεία των Κρεμασμένων Βασιλιάδων εγγράφηκε από την UNESCO στον Κατάλογο της Αντιπροσωπευτικής Άυλης Πολιτιστικής Κληρονομιάς της Ανθρωπότητας.
Παρουσιάζοντας παραδοσιακή λαϊκή μουσική του Νότου Βιετνάμ. (Φωτογραφία: My Phuong/VNA)
8. Λαϊκή μουσική του Νότιου Βιετνάμ (εγγραφή στην UNESCO το 2013)
Το Ντον κα τάι του είναι μια ξεχωριστή μορφή λαϊκής τέχνης της νότιας περιοχής του Βιετνάμ, η οποία αναπτύχθηκε από τα τέλη του 19ου αιώνα. Δημιουργείται με βάση την τελετουργική μουσική, τη μουσική της αυλής και τις γλυκές, βαθιές μελωδίες των λαϊκών τραγουδιών από το Κεντρικό και Νότιο Βιετνάμ.
Πρόκειται για μια μοναδική μορφή τέχνης της παραποτάμιας και κηπευτικής περιοχής του Νότιου Βιετνάμ, ένα λεπτό και αρμονικό μείγμα μουσικής, στίχων και ερμηνείας, που αντανακλά την ουσία του χιλιόχρονου πολιτισμού του έθνους μας, ενώ παράλληλα ενσωματώνει τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά των ανθρώπων του Νότου - εργατικοί, απλοί, ειλικρινείς, γενναιόδωροι, ιπποτικοί, θαρραλέοι και βαθιά ανθρώπινοι.
Στις 5 Δεκεμβρίου 2013, η λαϊκή μουσική του Νότιου Βιετνάμ (Đờn ca Tài tử Nam Bộ) εγγράφηκε επίσημα στον Κατάλογο της Αντιπροσωπευτικής Άυλης Πολιτιστικής Κληρονομιάς της Ανθρωπότητας.
Νέα λαϊκά τραγούδια, παροιμίες και παραδοσιακές μελωδίες θα συνεχίσουν να «αναβιώνουν» για να διατηρήσουν τη ζωτικότητά τους και να ενσωματωθούν στη σύγχρονη ζωή των κατοίκων της επαρχίας Nghe An. (Φωτογραφία: Bich Hue/VNA)
9. Ví και Giặm δημοτικά τραγούδια του Nghe Tinh (εγγραφεί από την UNESCO το 2014)
Τα λαϊκά τραγούδια Ví και Giặm του Nghe Tinh είναι δύο στυλ λαϊκού τραγουδιού χωρίς μουσική συνοδεία, που δημιουργήθηκαν και μεταδόθηκαν από τις κοινότητες των επαρχιών Nghe An και Ha Tinh κατά τη διάρκεια των εργασιακών και παραγωγικών τους δραστηριοτήτων και συνδέονται στενά με την καθημερινή ζωή των κατοίκων του Nghe An.
Τα λαϊκά τραγούδια Ví και Giặm της επαρχίας Nghe An εκτελούνται συχνά στην καθημερινή ζωή: ενώ λικνίζουν μωρά για ύπνο, εργάζονται στα χωράφια, κωπηλατούν βάρκες, υφαίνουν υφάσματα, αλέθουν ρύζι, κ.λπ. Επομένως, αυτά τα στυλ τραγουδιού ονομάζονται από τις μορφές εργασίας και της καθημερινής ζωής, όπως: Ví των υφαντών υφασμάτων, Ví των πλεκτών υφαντών, Ví των καπελοποιών, Ví των καυσόξυλων, Ví της ορειβασίας, Ví των βαρκάρηδων, νανουρίσματα Giặm, ιστορίες Giặm, συμβουλές Giặm...
Στις 27 Νοεμβρίου 2014, τα λαϊκά τραγούδια Ví και Giặm του Nghe Tinh αναγνωρίστηκαν επίσημα ως αντιπροσωπευτική άυλη πολιτιστική κληρονομιά της ανθρωπότητας.
Οι τελετουργίες και η πρακτική του παιχνιδιού διελκυστίνδας με καθιστή θέση στον Ναό Tran Vu προσελκύουν πολλούς ανθρώπους που παρευρίσκονται και επευφημούν. (Φωτογραφία: Thanh Tung/VNA)
10. Η Τελετή και το Παιχνίδι Διελκυστίνδας (καταχωρήθηκε από την UNESCO το 2015)
Το τελετουργικό και το παιχνίδι της διελκυστίνδας εφαρμόζονται ευρέως σε πολιτισμούς καλλιέργειας ρυζιού σε πολλές χώρες της Ανατολικής Ασίας, και συμβολίζουν προσευχές για ευνοϊκό καιρό, άφθονες σοδειές ή προβλέψεις που σχετίζονται με την επιτυχία ή την αποτυχία των γεωργικών προσπαθειών.
Στο Βιετνάμ, η τελετουργία και το παιχνίδι της διελκυστίνδας συγκεντρώνονται στην κεντρική χώρα, στο Δέλτα του Κόκκινου Ποταμού και στις βορειοκεντρικές περιοχές, με κέντρα στις επαρχίες Φου Το, Μπακ Νιν και στην πόλη Ανόι. Επιπλέον, η κληρονομιά αυτή εφαρμόζεται τακτικά και από εθνοτικές ομάδες στις βόρειες ορεινές περιοχές, όπως οι λαοί Τάι, Τάι και Γκιάι - οι οποίοι ήταν από τους πρώτους καλλιεργητές ρυζιού στην ιστορία.
Στις 2 Δεκεμβρίου 2015, η τελετουργία και το παιχνίδι διελκυστίνδας στο Βιετνάμ, την Καμπότζη, τη Νότια Κορέα και τις Φιλιππίνες εγγράφηκαν επίσημα από την UNESCO στον Αντιπροσωπευτικό Κατάλογο της Άυλης Πολιτιστικής Κληρονομιάς της Ανθρωπότητας.
Η λατρεία της Μητέρας Θεάς. (Πηγή: Vietnam+)
11. Η πρακτική της λατρείας της Μητέρας Θεάς Ταμ Φου από τον λαό του Βιετνάμ (εγγραφή της UNESCO το 2016)
Η βιετναμέζικη πίστη στη λατρεία της Μητέρας Θεάς των Τριών Βασιλείων είναι ένα μείγμα ιθαγενούς βιετναμέζικης θρησκείας και στοιχείων εισαγόμενων θρησκειών όπως ο Ταοϊσμός και ο Βουδισμός. Από τον 16ο αιώνα και μετά, η πρακτική αυτής της πίστης έγινε μια πολιτιστική δραστηριότητα με βαθιά επιρροή στην κοινωνική ζωή και τη συνείδηση του βιετναμέζικου λαού.
Μέσω του καλλιτεχνικού συνδυασμού λαϊκών πολιτιστικών στοιχείων (ενδυμασίες, μουσική, τελετουργικά τραγούδια, χορός, λαϊκές παραστάσεις σε τελετουργίες και φεστιβάλ κατοχής πνευμάτων), η πρακτική της λατρείας της Θεάς Μητέρας των Τριών Βασιλείων λειτουργεί ως ένα «ζωντανό μουσείο» που διαφυλάσσει την ιστορία και την πολιτιστική ταυτότητα του βιετναμέζικου λαού. Μέσω αυτού, οι Βιετναμέζοι εκφράζουν τις απόψεις τους για την ιστορία, τον πολιτισμό, τους ρόλους των φύλων και την εθνική ταυτότητα. Η δύναμη και η σημασία της πρακτικής της λατρείας της Θεάς Μητέρας των Τριών Βασιλείων έγκειται στην ικανότητά της να καλύπτει τις καθημερινές ανάγκες και προσδοκίες των ανθρώπων: την αναζήτηση πλούτου, ευημερίας και υγείας.
Την 1η Δεκεμβρίου 2016, η βιετναμέζικη πρακτική της λατρείας της Μητέρας Θεάς των Τριών Βασιλείων εγγράφηκε επίσημα από την UNESCO στον Αντιπροσωπευτικό Κατάλογο της Άυλης Πολιτιστικής Κληρονομιάς της Ανθρωπότητας.
Ο άξιος καλλιτέχνης Truong Tuan Hai παίζει τύμπανα για να συνοδεύσει μια παράσταση του Bai Choi (ένα παραδοσιακό βιετναμέζικο λαϊκό παιχνίδι). (Φωτογραφία: Tran Le Lam/VNA)
12. Τέχνη Bài Chòi του Κεντρικού Βιετνάμ (επιγραφή της UNESCO το 2017)
Η μορφή τέχνης Bài Chòi του Κεντρικού Βιετνάμ (στις επαρχίες Quang Tri, Hue, Quang Ngai, Khanh Hoa και Da Nang...) προήλθε από την ανάγκη επικοινωνίας μεταξύ των παρατηρητηρίων στα χωράφια και τις φυτείες.
Το Bài Chòi είναι μια μορφή αυτοσχεδιαστικής και δημιουργικής παραστατικής τέχνης, καθώς και ένα διασκεδαστικό και διανοητικά διεγερτικό λαϊκό παιχνίδι (που συνδυάζει μουσική, ποίηση, υποκριτική, ζωγραφική και λογοτεχνία). Έχει δύο κύριες μορφές: «Παίζοντας Bài Chòi» και «Ερμηνεύοντας Bài Chòi».
Στις 7 Δεκεμβρίου 2017, η μορφή τέχνης Bài Chòi του Κεντρικού Βιετνάμ εγγράφηκε επίσημα από την UNESCO στον Αντιπροσωπευτικό Κατάλογο της Άυλης Πολιτιστικής Κληρονομιάς της Ανθρωπότητας.
Μια παράσταση του Then τραγουδώντας και παίζοντας λαούτο Tinh. (Φωτογραφία: Dong Thuy/VNA)
13. Οι τελετουργικές πρακτικές των τότε φυλών Tay, Nung και Thai (εγγράφηκαν στον κατάλογο της UNESCO το 2019)
Το τραγούδι Then είναι μια ολοκληρωμένη μορφή λαϊκής τέχνης που περιλαμβάνει τραγούδι, μουσική, χορό και θεατρική παράσταση. Η πρακτική του Then είναι μια απαραίτητη τελετουργία στην πνευματική ζωή των λαών Tay, Nung και Thai, που συγκεντρώνονται στις βορειοδυτικές και βορειοανατολικές επαρχίες του Βιετνάμ, αντανακλώντας τις πεποιθήσεις τους για την ανθρωπότητα, τον φυσικό κόσμο και το σύμπαν.
Το τελετουργικό «Τότε» εφαρμόζεται σε σημαντικά γεγονότα, εορτασμούς της Πρωτοχρονιάς ή σε τελετές ειρήνης, αποτρέποντας την ατυχία, προσευχόμενοι για καλή σοδειά, πηγαίνοντας στα χωράφια και απονέμοντας ευλογίες. Το «Τότε» μεταδίδεται πάντα προφορικά κατά τη διάρκεια της τελετουργίας, αποδεικνύοντας τη συνέχεια μεταξύ των γενεών.
Στη συνέχεια, οι δάσκαλοι παίζουν βασικό ρόλο στη μετάδοση των σχετικών δεξιοτήτων και μυστικών. Μερικοί δάσκαλοι εκτελούν περίπου 200 τελετουργίες ετησίως.
Στις 13 Δεκεμβρίου 2019, οι τότε τελετουργικές πρακτικές των λαών Tay, Nung και Thai εγγράφηκαν επίσημα από την UNESCO στον Αντιπροσωπευτικό Κατάλογο της Άυλης Πολιτιστικής Κληρονομιάς της Ανθρωπότητας.
Μια παραδοσιακή βιετναμέζικη χορευτική παράσταση στον ταϊλανδέζικο εθνοτικό πολιτιστικό χώρο. (Φωτογραφία: Trung Kien/VNA)
14. Ταϊλανδέζικος χορός Xoe (εγγραφή στην UNESCO το 2021)
Ο ταϊλανδέζικος χορός Xoe είναι μια μοναδική παραδοσιακή μορφή χορού που κατέχει σημαντική θέση στη ζωή της ταϊλανδέζικης κοινότητας στις βορειοδυτικές επαρχίες του Βιετνάμ.
Οι βασικές κινήσεις του χορού Xòe περιλαμβάνουν το να σηκώνετε τα χέρια ψηλά, να τα ανοίγετε, να τα κατεβάζετε, να πιάνετε το χέρι του διπλανού σας και στη συνέχεια να κινείστε ρυθμικά μαζί, με το στήθος ελαφρώς καμαρωμένο και την πλάτη να γέρνει προς τα πίσω. Η μουσική για τον χορό Xòe αντικατοπτρίζει επίσης την κοσμοθεωρία και τη φιλοσοφία ζωής των αρχαίων.
Τον Δεκέμβριο του 2021, ο φάκελος για την τέχνη του χορού Thai Xoe καταχωρήθηκε από την UNESCO ως Αντιπροσωπευτική Άυλη Πολιτιστική Κληρονομιά της Ανθρωπότητας.
Κεραμικά προϊόντα Bau Truc κατασκευασμένα από τεχνίτες Cham στο Binh Thuan. (Φωτογραφία: Trong Dat/VNA)
15. Κεραμική τέχνη Cham (εγγραφή UNESCO το 2022)
Η μοναδική κεραμική τέχνη του λαού Τσαμ στο χωριό Μπάου Τρουκ (πρώην επαρχία Νιν Θουάν, νυν επαρχία Καν Χόα) υπάρχει από τα τέλη του 12ου αιώνα περίπου.
Σήμερα, το Μπάου Τρουκ θεωρείται ένα από τα ελάχιστα αρχαία χωριά κεραμικής στη Νοτιοανατολική Ασία που διατηρεί ακόμα τις στοιχειώδεις μεθόδους παραγωγής κεραμικής από χιλιετίες πριν.
Αντί να χρησιμοποιήσει τον τροχό του κεραμέα, η γυναίκα Τσαμ κινείται προς τα πίσω γύρω από την πρώτη ύλη για να διαμορφώσει το προϊόν. Τα κεραμικά δεν υαλώνονται και στεγνώνουν, και στη συνέχεια ψήνονται σε εξωτερικό χώρο χρησιμοποιώντας καυσόξυλα και άχυρο για 7 έως 8 ώρες...
Ωστόσο, παρά τις πολυάριθμες προσπάθειες για τη διατήρησή της, η κεραμική τέχνη των Τσαμ αντιμετωπίζει τον κίνδυνο εξαφάνισης.
Στις 29 Νοεμβρίου 2022, η κεραμική τέχνη των Τσαμ εγγράφηκε επίσημα από την UNESCO στον Κατάλογο της Άυλης Πολιτιστικής Κληρονομιάς που Χρήζει Επείγουσας Διαφύλαξης.
Το φεστιβάλ προς τιμήν της Θεάς του Όρους Σαμ. (Πηγή: VNA)
16. Φεστιβάλ Via Ba Chua Xu στο όρος Sam (η εγγραφή της UNESCO έχει προγραμματιστεί για το 2024)
Το φεστιβάλ Via Ba Chua Xu στο όρος Sam λαμβάνει χώρα από τις 22 έως τις 27 Απριλίου στο σεληνιακό ημερολόγιο, εντός του ναού Ba Chua Xu και του πέτρινου βωμού που είναι αφιερωμένος σε αυτήν στο όρος Sam. Περιλαμβάνει πνευματικές τελετουργίες και καλλιτεχνικές παραστάσεις, εκφράζοντας την πίστη και την ευγνωμοσύνη των κοινοτήτων Βιετναμέζικων, Τσαμ, Χμερ και Κινέζων στο Chau Doc, An Giang, προς τη Μητέρα Γη και τη Μητέρα Πατρίδα.
Η Κυρία της Γης είναι μια σεβαστή Μητέρα Θεά στη λατρεία των γυναικείων θεοτήτων, που προστατεύει και βοηθά πάντα τους ανθρώπους. Οι τελετουργίες και τα φεστιβάλ που είναι αφιερωμένα σε αυτήν εκπληρώνουν τις πεποιθήσεις και τις προσδοκίες για υγεία, ειρήνη και ευημερία των κοινοτήτων των Χμερ, των Τσαμ, των Κινέζων και των Βιετναμέζων στο Chau Doc, An Giang, καθώς και των κατοίκων της νοτιοδυτικής περιοχής του Βιετνάμ.
Το φεστιβάλ Via Ba Chua Xu στο όρος Sam αποτελεί συνέχεια, αφομοίωση, ολοκλήρωση και δημιουργία του βιετναμέζικου λαού κατά τη διάρκεια της διαδικασίας ανάκτησης γης και αποτελεί σύνθεση των λατρευτικών πεποιθήσεων της Μητέρας Θεάς των εθνοτικών ομάδων των Βιετναμέζων, των Τσαμ, των Χμερ και των Κινέζων.
Στις 4 Δεκεμβρίου 2024, το Φεστιβάλ Via Ba Chua Xu στο Sam Mountain καταχωρήθηκε από την UNESCO ως Αντιπροσωπευτική Άυλη Πολιτιστική Κληρονομιά της Ανθρωπότητας.
Οι λαϊκές ζωγραφιές των Ντονγκ Χο χωρίζονται σε πολλές κατηγορίες: λατρευτικές ζωγραφιές, εορταστικές ζωγραφιές, ιστορικές ζωγραφιές, αφηγηματικές ζωγραφιές, παροιμιώδεις ζωγραφιές, ζωγραφιές τοπίων και ζωγραφιές που αντικατοπτρίζουν την καθημερινή ζωή. (Φωτογραφία: Hoang Hieu/TTXVN)
17. Λαϊκή ζωγραφική Dong Ho (η εγγραφή της UNESCO θα γίνει το 2025)
Η τέχνη της δημιουργίας λαϊκών ζωγραφικών έργων Dong Ho στη γειτονιά Dong Khe, στην περιφέρεια Thuan Thanh, στην επαρχία Bac Ninh, ξεκίνησε πριν από περίπου 500 χρόνια. Η κοινότητα που ασκεί αυτή την τέχνη έχει δημιουργήσει πίνακες με μοναδικά χαρακτηριστικά όσον αφορά τα θέματα, τις τεχνικές εκτύπωσης, τα χρώματα και τα γραφικά χρησιμοποιώντας ξυλοτυπία.
Τα θέματα αυτών των ζωγραφικών έργων περιλαμβάνουν συχνά ευλαβικούς πίνακες, εορταστικούς πίνακες, ιστορικούς πίνακες, σκηνές από την καθημερινή ζωή και πίνακες τοπίων, που συνδέονται με το έθιμο του κρέμασμαυ πινάκων κατά τη διάρκεια της Σεληνιακής Πρωτοχρονιάς, του Φεστιβάλ των Μεσοφθινοπώρου, τη λατρεία των προγόνων και τη λατρεία των θεοτήτων.
Όσο περισσότερο παρατηρείτε τους λαϊκούς πίνακες του Ντονγκ Χο, τόσο περισσότερο εκτιμάτε τη βαθιά πολιτιστική τους σημασία, η οποία περιέχει κρυμμένα νοήματα, υπενθυμίσεις και λεπτομερείς, περιεκτικές διδασκαλίες για το σωστό και το λάθος στη ζωή, διαποτισμένες με μια αισιόδοξη, στοργική και εγκάρδια άποψη για τη ζωή.
Στις 9 Δεκεμβρίου 2025, η τέχνη της δημιουργίας λαϊκών ζωγραφικών έργων Dong Ho εγγράφηκε από την UNESCO στον Κατάλογο της Άυλης Πολιτιστικής Κληρονομιάς που Χρήζει Επείγουσας Διαφύλαξης.
Σύμφωνα με το VNA
Πηγή: https://baothanhhoa.vn/17-di-san-unesco-ghi-danh-the-hien-nen-van-hoa-phong-phu-cua-viet-nam-271529.htm






Σχόλιο (0)