Είναι απαραίτητο να αναγνωριστεί σωστά η θέση και ο ρόλος της καλλιτεχνικής εκπαίδευσης, θεωρώντας την οργανικό μέρος της εθνικής εκπαίδευσης.

Ο εκπρόσωπος της Εθνοσυνέλευσης, Μπούι Χόαι Σον, πρότεινε στην Εθνοσυνέλευση, την κυβέρνηση και τις συντακτικές υπηρεσίες να αναγνωρίσουν δεόντως τη θέση και τον ρόλο της καλλιτεχνικής εκπαίδευσης, θεωρώντας την οργανικό μέρος της εθνικής εκπαίδευσης. Η θεσμοθέτηση των χαρακτηριστικών αυτού του τομέα δεν αποτελεί μόνο μια τεχνική νομοθετική απαίτηση, αλλά και έναν τρόπο για να καλλιεργήσουμε την «ήπια δύναμη» του έθνους στην εποχή της ολοκλήρωσης και της δημιουργικότητας.

Στη 10η σύνοδο της 15ης Εθνοσυνέλευσης, κατά τη συζήτηση με τον Τύπο σχετικά με τρία σχέδια: Νόμο που τροποποιεί και συμπληρώνει ορισμένα άρθρα του Νόμου για την Εκπαίδευση , Νόμο για την Ανώτατη Εκπαίδευση (τροποποιημένο) και Νόμο για την Επαγγελματική Εκπαίδευση (τροποποιημένο), ο εκπρόσωπος Bui Hoai Son - Αντιπροσωπεία της Εθνοσυνέλευσης της πόλης του Ανόι, δήλωσε ότι πρόκειται για τρία νομοσχέδια θεμελιώδους σημασίας για το μέλλον της χώρας.

Σύμφωνα με τον εκπρόσωπο, αυτοί είναι νόμοι που διαμορφώνουν την ανάπτυξη του έθνους, επειδή η εκπαίδευση είναι το μέρος για να σπείρουν οι σπόροι της γνώσης, της προσωπικότητας και της δημιουργικότητας του Βιετναμέζικου λαού στη νέα εποχή.

Αντιπρόσωπος Bui Hoai Son - Αντιπροσωπεία της Εθνοσυνέλευσης της πόλης του Ανόι

Όσον αφορά την καλλιτεχνική εκπαίδευση, ο εκπρόσωπος Μπούι Χόαι Σον δήλωσε ότι πρόκειται για έναν ιδιαίτερο τομέα, ο οποίος όμως αντιμετωπίζει πολλά μειονεκτήματα στο εθνικό εκπαιδευτικό σύστημα.

«Αυτή είναι η γη που καλλιεργεί την ψυχή, την ταυτότητα και τη δημιουργικότητα - τις αξίες που αποτελούν την «ήπια δύναμη» του έθνους, αλλά επί του παρόντος θεωρείται ότι βρίσκεται σε θεσμικό μειονέκτημα», δήλωσε ο εκπρόσωπος.

• 

  Άρση εμποδίων και δυσκολιών στην εκπαίδευση συγκεκριμένων επαγγελμάτων στον τομέα της τέχνης

Σύμφωνα με τον εκπρόσωπο Bui Hoai Son, εδώ και πολλά χρόνια, η καλλιτεχνική εκπαίδευση αγωνίζεται ανάμεσα σε δύο καταστάσεις: «μισοκανονική, μισοειδική». Τα επαγγελματικά ιδρύματα καλλιτεχνικής κατάρτισης, από τη μουσική , τον χορό, το θέατρο, τον κινηματογράφο έως τις καλές τέχνες, αντιμετώπισαν δυσκολίες στην πρόσληψη φοιτητών, στον καθορισμό του πλαισίου του προγράμματος, στον χρόνο εκπαίδευσης, στην αναγνώριση των διπλωμάτων, στην αξιολόγηση της ποιότητας και ιδιαίτερα όσον αφορά τους οικονομικούς μηχανισμούς.

Η υποκείμενη αιτία είναι ότι η ισχύουσα νομοθεσία δεν έχει ακόμη αναγνωρίσει τα χαρακτηριστικά της καλλιτεχνικής εκπαίδευσης ως ξεχωριστό υποσύστημα στο εθνικό εκπαιδευτικό σύστημα. Όταν αυτά τα τρία νομοσχέδια τροποποιηθούν μαζί, αυτή είναι η χρυσή στιγμή για να επανεξετάσουμε και να θεσμοθετήσουμε αυτά τα χαρακτηριστικά με πλήρη και συνεπή τρόπο, δημιουργώντας μια βάση για τη βιώσιμη ανάπτυξη του τομέα που θεωρείται η «ψυχή» του εθνικού πολιτισμού.

Από την εγχώρια πρακτική και τη σύγκριση με τη διεθνή εμπειρία (όπως Κορέα, Γαλλία, Ιαπωνία), μπορεί να επιβεβαιωθεί ότι η καλλιτεχνική εκπαίδευση μπορεί πραγματικά να αναπτυχθεί μόνο όταν νομιμοποιηθεί ως συγκεκριμένος τύπος εκπαίδευσης, με τα δικά της κριτήρια για τους στόχους, τα προγράμματα, την οργάνωση και τις πολιτικές.

Ο εκπρόσωπος Μπούι Χόαι Σον τόνισε τέσσερις κύριες συγκεκριμένες ομάδες που πρέπει να θεσμοθετηθούν:

Καταρχάς, όσον αφορά τους στόχους και τους μαθητές: Η καλλιτεχνική εκπαίδευση στοχεύει στην ανάπτυξη της αισθητικής αντίληψης και της δημιουργικής έκφρασης, όχι μόνο στη μετάδοση γνώσεων. Οι μαθητές συνήθως στρατολογούνται από νεαρή ηλικία και σπουδάζουν συνεχώς για 7-9 χρόνια, επομένως δεν μπορεί να εφαρμοστεί η συνήθης ηλικία και το χρονικό πλαίσιο της γενικής εκπαίδευσης.

Δεύτερον, όσον αφορά το πρόγραμμα και τις μεθόδους: Το πρόγραμμα τέχνης συνδέεται στενά με την επαγγελματική πρακτική, με υψηλό ποσοστό ατομικής μάθησης και μάθησης σε μικρές ομάδες. Η αξιολόγηση δεν μπορεί να βασίζεται σε εξετάσεις πολλαπλής επιλογής ή γραπτές εξετάσεις, αλλά πρέπει να γίνεται μέσω ερμηνείας, σύνθεσης, σκηνοθεσίας και δημόσιων παραστάσεων – προϊόντα που φέρουν συναισθηματική και δημιουργική αξία.

Τρίτον, όσον αφορά τους εκπαιδευτικούς, την πιστοποίηση και τα προσόντα: Οι καθηγητές τέχνης είναι καλλιτέχνες και λέκτορες. Πολλοί είναι ιδιαίτερα ταλαντούχοι, αλλά δεν διαθέτουν προσόντα που να πληρούν τα ισχύοντα πρότυπα. Επομένως, χρειάζεται ένας μηχανισμός για την αναγνώριση της επαγγελματικής επάρκειας παράλληλα με τα ακαδημαϊκά πρότυπα. Τα κριτήρια πιστοποίησης ποιότητας και τα πρότυπα απόδοσης πρέπει επίσης να είναι ξεχωριστά - δεν μπορούν να μετρηθούν από τεχνικούς ή κοινωνικούς επιστημονικούς κλάδους.

Τέταρτον , όσον αφορά τις πολιτικές και την υποστήριξη: Πρόκειται για έναν τομέα που απαιτεί υψηλό κόστος για σκηνικά αντικείμενα, κοστούμια, σκηνικά και παραστάσεις. Είναι απαραίτητο να νομιμοποιηθούν οι πολιτικές υποτροφιών, να υποστηριχθούν τα νέα ταλέντα, οι απαλλαγές από τα δίδακτρα και οι ειδικές πολιτικές εισαγωγής και αποφοίτησης. Η πολιτική για την αντιμετώπιση των καθηγητών τέχνης πρέπει επίσης να είναι ξεχωριστή και κατάλληλη για τα χαρακτηριστικά της δημιουργικής εργασίας.

Η Εθνοσυνέλευση άκουσε τον Υπουργό Παιδείας και Κατάρτισης Nguyen Kim Son να παρουσιάζει την έκθεση σχετικά με 3 έργα: Νόμο που τροποποιεί και συμπληρώνει ορισμένα άρθρα του Νόμου για την Εκπαίδευση, Νόμο για την Ανώτατη Εκπαίδευση (τροποποιημένο) και Νόμο για την Επαγγελματική Εκπαίδευση (τροποποιημένο).

Εκτιμώντας τις προσπάθειες της κυβέρνησης να ρυθμίσει τα παραπάνω συγκεκριμένα ζητήματα στα σχέδια νόμων αυτή τη φορά, ο εκπρόσωπος Bui Hoai Son πρότεινε η Συντακτική Επιτροπή να έχει μια διάταξη που να αναθέτει στην κυβέρνηση την έκδοση διαταγμάτων και στο Υπουργείο Παιδείας και Κατάρτισης την έκδοση εγκυκλίων που να καθοδηγούν την εφαρμογή συγκεκριμένων κανονισμών για την καλλιτεχνική εκπαίδευση. Να εξεταστεί η δυνατότητα σύνταξης ξεχωριστού Διατάγματος για την οργάνωση και τη διαχείριση της καλλιτεχνικής εκπαίδευσης στο εθνικό εκπαιδευτικό σύστημα, το οποίο θα υποβάλλεται ταυτόχρονα με τα σχέδια νόμων. Αυτή θα αποτελέσει μια σημαντική νομική βάση για το Υπουργείο Παιδείας και Κατάρτισης ώστε να συντονίζεται στενά με το Υπουργείο Πολιτισμού, Αθλητισμού και Τουρισμού στη διαχείριση αυτού του τομέα.

Το Ανόι – ως το πολιτιστικό, εκπαιδευτικό και δημιουργικό κέντρο της χώρας – πρέπει να αναγνωριστεί ως η «ατμομηχανή της εθνικής καλλιτεχνικής εκπαίδευσης». Η πόλη διαθέτει τις προϋποθέσεις για να εφαρμόσει πιλοτικά ένα ξεχωριστό μοντέλο διαχείρισης, εγγραφής και πιστοποίησης για τον τομέα των τεχνών· ταυτόχρονα, να αναπτύξει σχολές τέχνης που θα αποτελέσουν τον «πυρήνα» στο πολιτιστικό βιομηχανικό οικοσύστημα της πρωτεύουσας.

«Εάν γίνει σωστά, το Ανόι όχι μόνο θα εκπαιδεύσει καλλιτεχνικά ταλέντα, αλλά θα συμβάλει και στη διαμόρφωση μιας δημιουργικής δύναμης - ενός ειδικού ανθρώπινου δυναμικού για την οικονομία της γνώσης και την πολιτιστική βιομηχανία του Βιετνάμ στη νέα περίοδο», τόνισε ο εκπρόσωπος.

Σύμφωνα με τον εκπρόσωπο Bui Hoai Son, η εκπαίδευση δεν είναι μόνο μια σταδιοδρομία «καλλιέργειας των ανθρώπων», αλλά και μια σταδιοδρομία «γαλούχησης της ψυχής». Δεν μπορούμε μόνο να διδάξουμε στους ανθρώπους πώς να δημιουργούν πλούτο, αλλά πρέπει να τους διδάξουμε πώς να δημιουργούν ομορφιά και να διαδίδουν ανθρωπιστικές αξίες.

Ως εκ τούτου, οι σύνεδροι πρότειναν στην Εθνοσυνέλευση, την κυβέρνηση και τις συντακτικές υπηρεσίες να αναγνωρίσουν σωστά τη θέση και τον ρόλο της καλλιτεχνικής εκπαίδευσης, θεωρώντας την οργανικό μέρος της εθνικής εκπαίδευσης. Η θεσμοθέτηση των χαρακτηριστικών αυτού του τομέα δεν αποτελεί μόνο μια τεχνική νομοθετική απαίτηση, αλλά και έναν τρόπο για να καλλιεργήσουμε την «ήπια δύναμη» του έθνους στην εποχή της ολοκλήρωσης και της δημιουργικότητας.

Πηγή: https://bvhttdl.gov.vn/can-nhan-dung-vi-tri-vai-tro-cua-giao-duc-nghe-thuat-coi-day-la-bo-phan-huu-co-cua-nen-giao-duc-quoc-dan-20251022213349549.htm