Μια φορά, καθώς τα χρώματα έπαιζαν πάνω στους μεγάλους πίνακες από λάκα, ξαφνικά στο μυαλό της Ουγιέν ήρθαν οι στίχοι που της είχε αφιερώσει: «Τα λαμπερά αστέρια/Αντανακλούν την καρδιά στην απεραντοσύνη/Η λύπη και η χαρά λιώνουν στον άνεμο/Με έχεις γνωρίσει ακόμα;».

1. Η έκθεση «Stars in the Night» είναι η δεύτερη ατομική έκθεση της καλλιτέχνιδας Mai Thi Kim Uyen - μέλους του Συνδέσμου Λογοτεχνίας και Τεχνών Gia Lai, η οποία θα εγκαινιαστεί στις 9 Σεπτεμβρίου στο Μουσείο Καλών Τεχνών της πόλης Χο Τσι Μινχ .
Προηγουμένως, το 2023, η Uyen διοργάνωσε με επιτυχία την πρώτη της ατομική έκθεση με θέμα "Fancy Girls" στον ίδιο χώρο. Παράλληλα, συμμετείχε σε μια σειρά από ομαδικές εκθέσεις γυναικών καλλιτεχνών στο Gia Lai, στην πόλη Χο Τσι Μινχ και στο Ανόι . Επίσης, πολλά έργα της συμμετείχαν στην Έκθεση Καλών Τεχνών των περιοχών South Central και Central Highlands.
Σε αυτή την έκθεση (η οποία διαρκεί έως τις 15 Σεπτεμβρίου), η Uyen παρουσιάζει στο κοινό 54 πίνακες ζωγραφικής με λάκα, κυρίως μεγάλου μεγέθους (80x180 εκ.). Συγκεκριμένα, ο μεγαλύτερος πίνακας έχει μήκος έως 540 εκ. Εξηγώντας τον αριθμό 54 ή την ημερομηνία έναρξης, 9 Σεπτεμβρίου, η Uyen είπε ότι εντυπωσιάστηκε από τον αριθμό 9. Δεν είναι απλώς ένας αριθμός, είναι επίσης μια μεταφορά για την ωριμότητα ενός ατόμου στη ζωή και την καριέρα - κάτι που φιλοδοξεί να επιτύχει.

Παρακολουθώντας το ταξίδι της Uyen, μπορούμε να δούμε ότι ωριμάζει μέσα από τη δεύτερη ατομική της έκθεση. Γύρω στην ηλικία των 40, οι άνθρωποι έχουν αρκετή εμπειρία για να κοιτάξουν πίσω και να αγαπήσουν την πορεία που έχουν ακολουθήσει παρά τις δυσκολίες. Η Uyen ενσωματώνει όλες αυτές τις εμπειρίες στους πίνακές της: χαρά, λύπη, αυτοκριτική, υπερηφάνεια... Ακόμα έργα γεμάτα θηλυκότητα, ακόμα νεανικά πρόσωπα γεμάτα νεωτερικότητα αναμεμειγμένα με λίγη αλαζονεία, ευθραυστότητα, αλλά που περιέχουν πολλές βαθιές σκέψεις.
Ένα εξέχον θέμα είναι το ταξίδι της εύρεσης του δικού του μονοπατιού και της παραμονής πιστής σε αυτό. Ο πίνακας «Ο Πρωτόγονος Δρόμος» απεικονίζει ένα ελικοειδές, απότομο μονοπάτι με θρόισμα καλαμιών, γεμάτο κινδύνους, αλλά μια μικροσκοπική φιγούρα εξακολουθεί να επιμένει. Το θέμα του έργου είναι ένα κορίτσι που αναπολεί ήρεμα τη σκηνή με τη νοοτροπία κάποιου που την έχει ξεπεράσει.

Το να σχεδιάζει λιγότερο, υποδηλώνοντας περισσότερο είναι το στυλ της Uyen στον πίνακα «Πηγαίνοντας προς τον ήλιο». Είναι επίσης μια μικρή σκάλα που οδηγεί το δρόμο στην απεραντοσύνη, κάτω από το λαμπερό φως του ήλιου. Το φωτεινό χρώμα των βρύων χρησιμοποιείται δημιουργικά σε ένα έργο βερνικιού, σαν να καλύπτει ολόκληρο το αίσθημα γαλήνης. Ένας πίνακας που πιστεύει ότι δεν έχει πολλές λεπτομέρειες για να εξετάσει, αλλά έχει πολλά πράγματα για να σκεφτεί.
«Όσο στρεφόμαστε προς τον ήλιο, αυτό το φως, που είναι επίσης το φως της σκέψης, θα μας δίνει ενέργεια. Νιώθουμε ότι καθοδηγούμαστε να κάνουμε κάθε βήμα προς την ευτυχία, κατανοώντας τη ζωή» - η Uyen μοιράζεται την έμπνευση για το έργο.
Τα άλλα κορίτσια που εμφανίζονται στους πίνακες της Uyen αντιμετωπίζουν επίσης τη σιωπή και απαντούν σε αμέτρητα ερωτήματα όπως: «Τι είναι η ευτυχία», «Ποια είναι η πορεία μου»... να ζήσουν μια «λαμπρή νεότητα», να δώσουν αξία στην κοινωνία, να «Δώσε μου και δώσε σε εσένα» στη μέση του «Ένα θυελλώδες απόγευμα»... Τα παράξενα και αντισυμβατικά χρώματα, διατηρώντας παράλληλα την κομψότητα και τη χάρη της παραδοσιακής λάκας, δημιουργούν μια ιδιαίτερη έλξη στους πίνακές της.
Οι θεατές λατρεύουν επίσης το ελεύθερο και ανοιχτό πνεύμα των έργων, όπου εκφράζει την ευγνωμοσύνη της στον εαυτό της για τις συνεχείς προσπάθειές της και την ευγνωμοσύνη της για όλη την αγάπη που της δόθηκε.

2. Η καλλιτέχνιδα Kim Uyen αποφοίτησε από τη Σχολή Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου Τεχνών Hue. Στη συνέχεια, έγινε καθηγήτρια Καλλιτεχνικών σε ένα δημοτικό σχολείο στο Gia Lai , πάνω από 40 χιλιόμετρα από το σπίτι της. Μετά από περισσότερα από δέκα χρόνια διδασκαλίας και ακολουθώντας την καριέρα της στη ζωγραφική, υπήρχαν μέρες που εργαζόταν μέχρι τις 2-3 τα ξημερώματα, η Uyen συνειδητοποίησε ότι έπρεπε να αφιερώσει την αγάπη της στη ζωγραφική, χωρίς να μοιράζεται τίποτα. Παραιτήθηκε από τη δουλειά της προς έκπληξη πολλών ανθρώπων.
Η ποιήτρια και δημοσιογράφος Βαν Κονγκ Χουνγκ θυμόταν: «Συνήθιζα να ανησυχώ και να ρωτάω την Ουγιέν πώς θα έβγαζε τα προς το ζην ζωγραφίζοντας, ειδικά τώρα που ζωγραφίζει μόνο μεγάλου μεγέθους λάκα, το είδος της ζωγραφικής... αριστοκρατικό, πολύ ακριβό υλικό. Και τελικά ανησυχούσα... θανάσιμα». Η Ουγιέν σταδιακά διαμόρφωσε τη δική της πορεία. Επίσης, «έζησε καλά» χάρη στη ζωγραφική, καθώς ορισμένοι πίνακες παραγγέλθηκαν από τους λάτρεις της τέχνης πριν καν ολοκληρωθούν.

Βλέποντας την Uyen να ξεχνάει να φάει ή να κοιμάται δίπλα σε ένα έργο τέχνης, νιώθει κανείς ότι για εκείνη η ζωγραφική είναι θρησκεία. Ζωγραφίζει επιμελώς, σαν να φοβάται ότι δεν θα μπορέσει να εκφράσει αυτό που ανατέλλει στην καρδιά της. Η καλλιτέχνης Ho Thi Xuan Thu, η οποία είναι διάσημη για τους πίνακές της με βερνίκι και υπήρξε «δαμπαδόρος» για την Uyen τα τελευταία χρόνια, δεν μπορεί παρά να συγκινηθεί από τις καλλιτεχνικές δημιουργικές προσπάθειες της μαθήτριάς της.
«Στην πραγματική ζωή, είναι επίσης μια συνηθισμένη γυναίκα, μια μητέρα που φροντίζει τα παιδιά της, φροντίζει την οικογένειά της, εξοικονομεί κάθε χρόνο για να ζωγραφίζει και να ζει με το επάγγελμά της. Μόνο όταν την πλησιάζεις καταλαβαίνεις ότι εργάζεται από τα μεσάνυχτα μέχρι το επόμενο πρωί, μερικές φορές ζωγραφίζοντας συνεχώς χωρίς να ξέρει πώς να ξεκουραστεί ή να φάει», είπε.

Όταν τα έργα της δεύτερης ατομικής έκθεσης της Uyen εμφανίστηκαν ταυτόχρονα στο στούντιο, η καλλιτέχνιδα Xuan Thu εξεπλάγη: «Ολόκληρη η γκαλερί μου έδωσε την εντύπωση μιας ροής δημιουργικής ενέργειας. Το πινέλο και η τεχνική είναι δυνατά αλλά όχι επιδεικτικά, αλλά κυριαρχούν στην κίνηση του συναισθηματικού κυκλώματος στην καρδιά (...). Κοιτάζοντας τους πίνακές της, όχι μόνο βλέπουμε τον εαυτό μας σε αυτούς, αλλά καταλαβαίνουμε και τι παλεύει και λαχταρά η νέα γενιά. Οι πίνακες καλλιτεχνικοποιούν την καθημερινή ζωή, αλλά είναι πολύ ποιητικοί, σαν ένα ποτήρι κρασί με απαλή γεύση».
Κάθε προσπάθεια αξίζει να ανταμειφθεί. Και η μεγαλύτερη ανταμοιβή, για την Uyen, είναι πιθανώς η συνάντηση με τον εαυτό της.
Οι πίνακες της καλλιτέχνιδας Mai Thi Kim Uyen είναι εσωστρεφείς αλλά γεμάτοι προσωπικότητα και ρομαντισμό, χαριτωμένοι σαν καταρράκτες από σύννεφα. Τα έργα της Uyen είναι συχνά αντισυμβατικά, με πολύ ξεχωριστές γραμμές, αδιαμφισβήτητες λόγω της μοντέρνας πινελιάς στις παραδοσιακές ζωγραφιές με λάκα, που ξυπνούν θλίψη, ενθουσιασμό και ζωντάνια, ενέργεια...
Πηγή: https://baogialai.com.vn/hoa-si-mai-thi-kim-uyen-soi-long-giua-menh-mong-post565830.html






Σχόλιο (0)