Πολλοί φωτογράφοι και λάτρεις της φωτογραφίας συμμετείχαν σε ένα εργαστήριο στο Τάι Νιν με θέμα τον χορό του δράκου και τον χορό του λιονταριού.
Αυτό ήταν το εργαστήριο που συντόνισε ο κ. Nguyen Tan Tuan (φωτογράφος Tuan Nguyen). Ο κ. Tuan Nguyen δήλωσε: «Όταν η Canon Vietnam προσφέρθηκε να υποστηρίξει μια σύντομη φωτογραφική περιήγηση (έναν συνδυασμό τουρισμού και φωτογραφίας) στις επαρχίες γύρω από την πόλη Χο Τσι Μινχ, σκέφτηκα αμέσως το Tay Ninh - μια χώρα που συγκεντρώνει τα λαμπρά πολιτιστικά χρώματα των κοινοτήτων Kinh, Khmer, Chinese, Cham... Επιλέξαμε τον χορό του λιονταριού και τον χορό του δράκου ως θέμα αυτού του εργαστηρίου όχι μόνο λόγω της ελκυστικότητας των χρωμάτων, των κινήσεων και των ήχων, αλλά και επειδή πρόκειται για μακροχρόνιες πολιτιστικές κληρονομιές, στενά συνδεδεμένες με τη ζωή των φεστιβάλ και τις πεποιθήσεις του λαού».
Κάτω από την οροφή του κοινοτικού σπιτιού Hiep Ninh, το οποίο είναι άνω των 120 ετών, τα νεαρά μέλη της Ομάδας Χορού Λιονταριών Doan Lam Vu δημιουργούν σχολαστικά ένα πολύχρωμο κεφάλι λιονταριού. Στον γαλήνιο χώρο της Παγόδας Khedol, η παραδοσιακή τέχνη του χορού δράκων του λαού των Χμερ απεικονίζεται έντονα. Η αρμονία μεταξύ του αρχαίου χώρου και της παραδοσιακής πολιτιστικής ομορφιάς αποπνέει το ιστορικό βάθος, την πνευματική αξία και την ταυτότητα της γης.
«Θέλω να τοποθετήσω κάθε χορευτική μορφή στον κατάλληλο χώρο της, έτσι ώστε ο φωτογράφος όχι μόνο να μπορεί να τραβήξει φωτογραφίες αλλά και να νιώσει το πνεύμα και την ιστορία πίσω από αυτήν. Πρόκειται για ένα ταξίδι πολιτιστικής εμπειρίας, που βοηθά τους συμμετέχοντες να νιώσουν το πλαίσιο, την ιστορία και την πνευματική αξία πίσω από κάθε καρέ» - εξέφρασε ο κ. Tuan Nguyen.
Το πρόγραμμα του εργαστηρίου έχει σχεδιαστεί σε 5 σετ φωτογραφιών, που εκτείνονται από νωρίς το πρωί έως το βράδυ, κάθε σετ είναι μια ξεχωριστή ιστορία. Η έναρξη είναι η ρουστίκ σκηνή του επαγγέλματος κατασκευής κεφαλής λιονταριού και η εορταστική ατμόσφαιρα γεμάτη με πολύχρωμους χορούς λιονταριών. Το απόγευμα, οι τεχνικές φωτός και φωτογραφίας δοκιμάζονται μέσω της τεχνικής Motion Blur (τεχνική motion blur) για να αποτυπωθεί κάθε λωρίδα φωτός μετά από κάθε κίνηση του καλλιτέχνη του χορού λιονταριού. Το ταξίδι ολοκληρώνεται με την τεχνική Light Painting - χρησιμοποιώντας μεγάλους χρόνους έκθεσης για να αποτυπωθούν κινούμενες πηγές φωτός, σχεδιάζοντας πολύχρωμα τόξα γύρω από το θέμα. Κάθε στιγμή είναι ένας συνδυασμός τεχνικών φωτογραφίας, φωτός και πολιτιστικών ιστοριών που αναδημιουργούνται έντονα.
Αυτή είναι η πρώτη φορά που ο κ. Nguyen Thanh Cuong (γεννημένος το 1992, κάτοικος της περιοχής Tan Ninh) συμμετέχει σε ένα τέτοιο εργαστήριο φωτογραφίας. Ως διαχειριστής της σελίδας θαυμαστών Tay Ninh in me με σχεδόν 300.000 ακόλουθους, ο κ. Cuong το βλέπει αυτό ως μια ευκαιρία να μοιραστεί εικόνες εμποτισμένες με τον πολιτισμό της πατρίδας του με την κοινότητα: «Έμαθα περισσότερες δεξιότητες, ειδικά σχετικά με το φως, τη σύνθεση και τις γωνίες λήψης κατά την ανταλλαγή με συναδέλφους. Παραδοσιακά πολιτιστικά θέματα που είναι δύσκολο να προσεγγιστούν, τώρα οργανώνονται από συναδέλφους για να απαθανατίσουν πραγματικά πολύτιμες στιγμές. Ελπίζω να υπάρξουν περισσότερες παρόμοιες δραστηριότητες για να φέρουμε τις όμορφες εικόνες του Tay Ninh πιο κοντά σε όλους μέσω της φωτογραφίας».
Με το νέο θέμα της φωτογραφίας, πολλοί φωτογράφοι από παντού έρχονται επίσης στο Tay Ninh. Παρόλο που πρέπει να ταξιδέψουν σε πολλά μέρη και να εργαστούν κάτω από τον καυτό ήλιο, όλοι εξακολουθούν να είναι ενθουσιασμένοι και παθιασμένοι. Η κα Vuong Bich Hoa, από το Ανόι , έχει συμμετάσχει σε πολλά εργαστήρια στο Ντα Νανγκ, στην πόλη Χο Τσι Μινχ... Αλλά όταν ήρθε στο Tay Ninh, εντυπωσιάστηκε έντονα από τη μοναδικότητα του επαγγέλματος της κατασκευής κεφαλής λιονταριού.
«Μου αρέσουν πολύ τα παραδοσιακά χωριά χειροτεχνίας, αλλά φοβάμαι επίσης ότι μια μέρα θα εξαφανιστούν. Θέλω να τραβήξω φωτογραφίες για να διατηρήσω και να προωθήσω τα χωριά χειροτεχνίας, να βοηθήσω περισσότερους ανθρώπους να μάθουν γι' αυτά και να δώσω περισσότερα κίνητρα σε όσους διατηρούν το επάγγελμα να συνεχίσουν», εξέφρασε η κα Χόα.
Ο κ. Tran Van Truong (που ζει στην κοινότητα My Hanh) ασχολείται με τη φωτογραφία εδώ και 11 χρόνια. Είπε ότι ο λόγος που ήρθε στο εργαστήριο ήταν για να φωτογραφίσει τον χορό, ένα θέμα που δεν είχε ποτέ την ευκαιρία να εξερευνήσει. Ο κ. Truong μοιράστηκε: «Προηγουμένως, όταν είχα την ευκαιρία να πάω στο An Giang, έβλεπα εικόνες του χορού του λαού των Χμερ, αλλά δεν είχα τραβήξει καμία φωτογραφία. Αυτή τη φορά, όταν είδα ότι υπήρχε μια δραστηριότητα φωτογράφισης του χορού, πήγα αμέσως. Μέσα από τη φωτογράφιση, όχι μόνο είχα περισσότερα έργα, αλλά κατάλαβα και πιο βαθιά την ιστορία και τον πολιτισμό του έθνους. Κάθε καρέ στο εργαστήριο μεταφέρει την ιστορία ενός κομματιού του πολιτισμού Tay Ninh. Δεν είναι μόνο προϊόν τεχνικών φωτογραφίας, αλλά και μια συνοχή μεταξύ του πάθους για δημιουργία και της αγάπης για την κληρονομιά, για να φέρει την εικόνα του Tay Ninh σε όλους».
Μετά το εργαστήριο, οι συμμετέχοντες έφυγαν με ένα ικανοποιητικό φωτογραφικό άλμπουμ. Αλλά δεν σταματά εκεί, οι ίδιοι θα αποτελέσουν τις «γέφυρες» για να διαδώσουν την παραδοσιακή ομορφιά όλο και πιο μακριά, ώστε ο θησαυρός της πολιτιστικής κληρονομιάς να συνεχίσει να διατηρείται και να προωθείται.
Χόα Κανγκ - Κάι Τουόνγκ
Πηγή: https://baolongan.vn/khi-nhiep-anh-la-cau-noi-van-hoa-a200623.html






Σχόλιο (0)