Δημιουργία μιας ψηφιακής πολιτιστικής πλατφόρμας

Η Τεχνητή Νοημοσύνη αλλάζει τον τρόπο με τον οποίο δημιουργούνται και διαδίδονται τα λογοτεχνικά και καλλιτεχνικά έργα. Παράλληλα με τις ευκαιρίες, η Τεχνητή Νοημοσύνη θέτει επίσης προκλήσεις όσον αφορά τα πνευματικά δικαιώματα, την επαγγελματική δεοντολογία και τον ρόλο των ανθρώπων στη δημιουργικότητα - βασικά στοιχεία για την οικοδόμηση μιας υπεύθυνης, ανθρωποκεντρικής δημιουργικής κουλτούρας.

Ο πίνακας που κέρδισε στον Jason Allen το πρώτο βραβείο στον διαγωνισμό ψηφιακής ζωγραφικής. (Φωτογραφία: JASON ALLEN)

Η Τεχνητή Νοημοσύνη αλλάζει τον τρόπο με τον οποίο δημιουργούνται και διαδίδονται τα λογοτεχνικά και καλλιτεχνικά έργα. Εκτός από τις ευκαιρίες όσον αφορά τα εργαλεία, την ταχύτητα και την πρόσβαση του κοινού, η Τεχνητή Νοημοσύνη θέτει επίσης προκλήσεις όσον αφορά τα πνευματικά δικαιώματα, την επαγγελματική δεοντολογία και τον ρόλο των ανθρώπων στη δημιουργικότητα - βασικά στοιχεία της οικοδόμησης μιας υπεύθυνης, ανθρωποκεντρικής δημιουργικής κουλτούρας.

Το 2016, το μυθιστόρημα «Η μέρα που ένας υπολογιστής γράφει ένα μυθιστόρημα», γραμμένο από μια ομάδα προγραμματιστών προγραμμάτων τεχνητής νοημοσύνης, κέρδισε τον πρώτο γύρο του Εθνικού Λογοτεχνικού Βραβείου Hoshi Shinichi στην Ιαπωνία, προσελκύοντας μεγάλη προσοχή από το κοινό. Αν και δεν κέρδισε το βραβείο, το γεγονός ότι η Τεχνητή Νοημοσύνη συμμετείχε στη συγγραφή ως «συν-συγγραφέας» εγείρει πολλές ανησυχίες: Μπορεί η Τεχνητή Νοημοσύνη να αντικαταστήσει τον ρόλο του συγγραφέα στο μέλλον;

Τα τελευταία χρόνια, η Τεχνητή Νοημοσύνη έχει εισέλθει ολοένα και περισσότερο στον τομέα της λογοτεχνίας και της τέχνης στον κόσμο και στο Βιετνάμ. Το 2022, στις ΗΠΑ, ο Jason Allen (πολιτεία του Κολοράντο) κέρδισε το πρώτο βραβείο στον διαγωνισμό ψηφιακής ζωγραφικής αξίας 300 δολαρίων ΗΠΑ με ένα έργο που δημιουργήθηκε από το λογισμικό Τεχνητής Νοημοσύνης Midjourney.

Στο Βιετνάμ, η Τεχνητή Νοημοσύνη έχει παίξει τον πρωταγωνιστικό γυναικείο ρόλο στην ταινία «Closing the Order» (σε σκηνοθεσία Bao Nhan, Nam Cito, που κυκλοφόρησε στις 8 Αυγούστου) και προηγουμένως συμμετείχε στο soundtrack της ταινίας «Quy Nhap Trang» (σε σκηνοθεσία Pom Nguyen, παραγωγός Nhat Trung). Παρά τις πολλές αντικρουόμενες απόψεις, η παρουσία της Τεχνητής Νοημοσύνης στην καλλιτεχνική δημιουργία αποτελεί αναμφισβήτητη τάση.

Η τεχνητή νοημοσύνη είναι παρούσα ως «ισχυρός εταίρος», ανοίγοντας πολλές ευκαιρίες αλλά και θέτοντας πολλές προκλήσεις για την δημιουργική κοινότητα. Στη συζήτηση με θέμα «Πνευματικά δικαιώματα και βιώσιμη ανάπτυξη της βιομηχανίας δημιουργίας ψηφιακού περιεχομένου», ο κ. Hoang Dinh Chung, Διευθυντής του Κέντρου Ψηφιακών Πνευματικών Δικαιωμάτων (Ένωση Ψηφιακών Επικοινωνιών του Βιετνάμ), προειδοποίησε για 8 μορφές παραβίασης πνευματικών δικαιωμάτων που αυξάνονται ραγδαία στο ψηφιακό περιβάλλον: Ιδιοκτησία, πλαστοπροσωπία δημιουργών· δημοσίευση παραποιημένων έργων· διανομή έργων και αντιγράφων χωρίς συγκατάθεση· επεξεργασία, κοπή, παραμόρφωση· αντιγραφή· δημιουργία παράγωγων έργων· χρήση έργων χωρίς καταβολή δικαιωμάτων. Αυτές οι παραβιάσεις δεν είναι καινούργιες, αλλά γίνονται όλο και πιο εξελιγμένες και δύσκολο να ελεγχθούν στον κυβερνοχώρο, ειδικά με την υποστήριξη της Τεχνητής Νοημοσύνης.

Πολλοί Βιετναμέζοι καλλιτέχνες επηρεάζονται από την μίμηση και την προσομοίωση δημιουργικών στυλ από την Τεχνητή Νοημοσύνη. Στις καλές τέχνες, τα στυλ διάσημων καλλιτεχνών μιμούνται σε σημείο που οι συλλέκτες δυσκολεύονται να διακρίνουν μεταξύ πραγματικού και ψεύτικου. Η φωτογραφία αντιμετωπίζει επίσης κινδύνους όταν η Τεχνητή Νοημοσύνη μπορεί να δημιουργήσει εικόνες με μια μόνο εντολή, χωρίς να χρησιμοποιεί συσκευή εγγραφής. Με τη μουσική , η Τεχνητή Νοημοσύνη αναδημιουργεί τις φωνές και τις αρμονίες διάσημων καλλιτεχνών, δημιουργώντας νέες αλλά όχι πραγματικά νέες ενορχηστρώσεις. Στη λογοτεχνία και τις εκδόσεις, αυτό το φαινόμενο γίνεται όλο και πιο συνηθισμένο, από την προσωπική ψυχαγωγία έως τα εμπορικά προϊόντα. Η «μάθηση» και η αναπαραγωγή της Τεχνητής Νοημοσύνης χωρίς να αναγνωρίζει την προέλευση μπορεί εύκολα να οδηγήσει στην αφομοίωση της δημιουργικής ταυτότητας, θολώνοντας τα προσωπικά σημάδια και απειλώντας την ποικιλομορφία του ψηφιακού πολιτιστικού οικοσυστήματος.

Όχι μόνο στο Βιετνάμ, αλλά και οι παγκόσμιες δημιουργικές και καλλιτεχνικές βιομηχανίες παρασύρονται στον ανεμοστρόβιλο της Τεχνητής Νοημοσύνης με ένα αναπάντητο ερώτημα: Ποιος είναι ο πραγματικός δημιουργός ενός έργου που υποστηρίζεται από Τεχνητή Νοημοσύνη; Η παράγραφος 2 του άρθρου 4 του ισχύοντος νόμου περί πνευματικής ιδιοκτησίας ορίζει: «Τα πνευματικά δικαιώματα είναι το δικαίωμα ενός οργανισμού ή ατόμου σε ένα έργο που δημιουργούν ή κατέχουν». Αυτό δείχνει ότι ο ισχύων νόμος αναγνωρίζει μόνο τους ανθρώπους ως κατόχους πνευματικών δικαιωμάτων, επομένως είναι απαραίτητο να αναπτυχθούν κριτήρια για την αξιολόγηση της συμβολής του δημιουργού σε ένα έργο Τεχνητής Νοημοσύνης και ένας μηχανισμός καταχώρισης πνευματικών δικαιωμάτων.

Η αχαλίνωτη παραβίαση πνευματικών δικαιωμάτων δεν είναι μόνο ένα νομικό ζήτημα, αλλά έχει και σοβαρές συνέπειες. Πρώτα απ 'όλα, βλάπτει άμεσα τους καλλιτέχνες, διαβρώνει τα συναισθήματα και το δημιουργικό τους κίνητρο όταν τα έργα τους αντιγράφονται και χρησιμοποιούνται παράνομα. Στη συνέχεια, υπάρχει η οικονομική ζημία για τις μονάδες παραγωγής περιεχομένου. Μια έκθεση του Κέντρου Προστασίας Πνευματικών Δικαιωμάτων Μουσικής του Βιετνάμ (VCPMC) δείχνει ότι κάθε χρόνο χιλιάδες μουσικά κομμάτια γίνονται αντικείμενο εκμετάλλευσης χωρίς άδεια στα κοινωνικά δίκτυα, αλλά πολύ λίγες μονάδες πληρώνουν δικαιώματα. Μακροπρόθεσμα, αυτή η κατάσταση στρεβλώνει την αγορά, δημιουργεί μια συνήθεια «ελεύθερης εκμετάλλευσης» και αγνοεί τα δικαιώματα πνευματικής ιδιοκτησίας. Ακόμα πιο επικίνδυνο είναι ότι, εάν δεν υπάρχει ένας αποτελεσματικός μηχανισμός ελέγχου, το Βιετνάμ κινδυνεύει να γίνει μια «ύφεση πνευματικών δικαιωμάτων», καθιστώντας δύσκολη την προσέλκυση διεθνών δημιουργικών έργων και μειώνοντας την πολιτιστική ανταγωνιστικότητα στην παγκόσμια αγορά.

«Δεν είναι τυχαίο ότι τα έργα που παραμένουν στις καρδιές του κοινού συνδέονται όλα με τις αξίες της αλήθειας, της καλοσύνης και της ομορφιάς... Αυτές είναι αξίες που δεν μπορούν να προγραμματιστούν, αλλά μόνο οι καλλιτέχνες με την πλήρη ζωή τους, την ευθύνη τους, ακόμη και τη θυσία τους μπορούν να τις φέρουν. Η τεχνητή νοημοσύνη δεν μπορεί να εμφυσήσει ψυχή σε ένα έργο, αυτό το βάθος ανήκει για πάντα στους ανθρώπους. Σε ένα ταραγμένο περιβάλλον, οι δημιουργοί πρέπει να διατηρούν μια σταθερή βάση και επαγγελματικό αυτοσεβασμό.»

Αναπληρωτής Καθηγητής, Δρ. Ντο Χονγκ Κουάν,

Πρόεδρος της Ένωσης Λογοτεχνικών και Τεχνικών Συλλόγων του Βιετνάμ

Χωρίς να αρνούνται τον ρόλο της Τεχνητής Νοημοσύνης, πολλοί καλλιτέχνες τονίζουν την ανάγκη δημιουργίας ενός διαφανούς νομικού πλαισίου και συμπεριφοράς πολιτισμένης κατά τη χρήση αυτής της τεχνολογίας. Η καλλιτεχνική δημιουργία απαιτεί εμπειρία ζωής, προσωπικά συναισθήματα και μοναδικές προοπτικές - παράγοντες που δημιουργούν εξιδανίκευση που η Τεχνητή Νοημοσύνη δεν μπορεί να αντικαταστήσει.

Ο Αναπληρωτής Καθηγητής, Δρ. Ντο Χονγκ Κουάν, Πρόεδρος της Ένωσης Συλλόγων Λογοτεχνίας και Τεχνών του Βιετνάμ, επιβεβαίωσε: «Δεν είναι τυχαίο ότι τα έργα που παραμένουν στις καρδιές του κοινού συνδέονται όλα με τις αξίες της αλήθειας, της καλοσύνης και της ομορφιάς... Αυτές είναι αξίες που δεν μπορούν να προγραμματιστούν, αλλά μόνο οι καλλιτέχνες με την πλήρη ζωή τους, την ευθύνη τους, ακόμη και τη θυσία τους μπορούν να τις φέρουν. Η Τεχνητή Νοημοσύνη δεν μπορεί να εμφυσήσει ψυχή σε ένα έργο, αυτό το βάθος ανήκει για πάντα στους ανθρώπους. Σε ένα ταραγμένο περιβάλλον, οι δημιουργοί πρέπει να διατηρούν μια σταθερή βάση και επαγγελματικό αυτοσεβασμό».

Σύμφωνα με τους ειδικούς, η τεχνολογία είναι απλώς ένα εργαλείο, ο καθοριστικός παράγοντας είναι ο σκοπός και το κίνητρο των ανθρώπων. Συνεπώς, είναι απαραίτητο να αξιοποιηθεί ο ρόλος και η εφαρμοσιμότητα τεχνολογικών λύσεων όπως το blockchain, το υδατογράφημα, το δακτυλικό αποτύπωμα... για τον εντοπισμό περιεχομένου, την ανίχνευση προέλευσης και τον εντοπισμό πρωτότυπων έργων. Ταυτόχρονα, είναι απαραίτητο να δημιουργηθεί μια κεντρική βάση δεδομένων ψηφιακών πνευματικών δικαιωμάτων, συνδεδεμένη με τις κύριες τεχνολογικές πλατφόρμες για να διασφαλιστεί ο συγχρονισμός και η αποτελεσματική ανάκτηση.

Εκτός από τα τεχνικά μέτρα, η οικοδόμηση μιας κουλτούρας συμπεριφοράς και διαφανούς σκέψης στη δημιουργία και κατανάλωση καλλιτεχνικών προϊόντων είναι εξαιρετικά απαραίτητη. Οργανισμοί και μονάδες όπως εκδότες, κινηματογραφικά στούντιο, δισκογραφικές εταιρείες, περιοδικά ή ψηφιακές πλατφόρμες πρέπει να έχουν σαφείς πολιτικές, που να απαιτούν επαλήθευση προέλευσης πριν από τη δημοσίευση έργων. Ταυτόχρονα, η προπαγάνδα και η εκπαίδευση για την υπεύθυνη δημιουργική κουλτούρα πρέπει να ενσωματωθούν στο πρόγραμμα σπουδών, από το δημοτικό σχολείο έως τις σχολές καλών τεχνών. Όταν το κοινό έχει πλήρη κατανόηση των πνευματικών δικαιωμάτων και σέβεται την προέλευση της δημιουργικότητας, θα γίνει ένα φυσικό φίλτρο, συμβάλλοντας στη διαμόρφωση μιας διαφανούς, δίκαιης και βιώσιμης αγοράς τέχνης.

Για τους καλλιτέχνες, τα δημιουργικά υποκείμενα, είναι απαραίτητο να εφοδιαστούν προληπτικά με νομικές γνώσεις σχετικά με τα πνευματικά δικαιώματα, καθώς και να συμμετέχουν σε οργανισμούς διαχείρισης και εκμετάλλευσης πνευματικών δικαιωμάτων. Κάθε καλλιτέχνης πρέπει επίσης να μάθει και να εφαρμόσει τεχνολογικά εργαλεία για τον εντοπισμό και την πρόληψη της παράνομης αντιγραφής. Πάνω απ' όλα, ο πυρήνας είναι η διατήρηση της επαγγελματικής ακεραιότητας και ευθύνης: Ειλικρίνεια στη δημιουργία, σαφήνεια σχετικά με την προέλευση των έργων. Αυτή δεν είναι μόνο μια ενέργεια για την προστασία κάθε ατόμου, αλλά συμβάλλει επίσης στην οικοδόμηση μιας διαφανούς, δίκαιης και ανθρώπινης πολιτιστικής βιομηχανίας, δημιουργώντας ταυτόχρονα μια πλούσια ψηφιακή πολιτιστική πλατφόρμα, συμβάλλοντας στη βελτίωση της παγκόσμιας ανταγωνιστικότητας στον τομέα της λογοτεχνίας και της τέχνης.

ΜΑΪ ΧΑΝ ΦΟΝΓΚ

Πηγή: https://nhandan.vn/kien-tao-nen-tang-van-hoa-so-post903303.html