Γιατί το τύμπανο και η μονόχορδη προκαλούν σάλο στην παράσταση «Αδελφός ξεπερνώντας χιλιάδες εμπόδια»;

Το τύμπανο και η μονόχορδη προκαλούν σάλο στην τηλεόραση

Στην εκπομπή «Anh trai vu ngan cong gai» με θέμα «Ο νεαρός άνδρας του παρελθόντος» που μεταδόθηκε πρόσφατα στο VTV, τα «ταλέντα» δύο γενεών, ο Καλλιτέχνης του Λαού Tu Long, ο Soobin Hoang Son και ο Cuong Seven, ερμήνευσαν το τραγούδι Drum Rice , εντυπωσιάζοντας το κοινό.

Ένα οικείο βιετναμέζικο λαϊκό τραγούδι με μια νέα διασκευή μελωδίας σε συνδυασμό με παραδοσιακά στοιχεία όπως βόρεια λαϊκά τραγούδια, ήχους τυμπάνων και ήχους μονόχορδου.

Η παράσταση «Drum Rice» στη σκηνή «Anh trai vu ngan cong gai» εντυπωσίασε συνδυάζοντας τη λαϊκή κουλτούρα με τα σύγχρονα στοιχεία (Φωτογραφία: Οργανωτική Επιτροπή).

Στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, το βίντεο της παράστασης του Drum Rice κοινοποιήθηκε επίσης ευρέως και έλαβε χειροκροτήματα από το κοινό.

«Η παράσταση μεταφέρει την ιστορία και τον πολιτισμό με τον πιο εύκολα κατανοητό και οπτικοποιημένο τρόπο σε νέους ή σε όσους δεν έχουν ακόμη κατανοήσει πλήρως την ιστορία και τον πολιτισμό του Βιετνάμ»· «Χάρη σε παραστάσεις σαν κι αυτή, νέοι σαν εμένα νιώθουν περισσότερη αγάπη για τη ροή της ιστορίας και του πολιτισμού των προγόνων μας»·

«Το τύμπανο αποτελεί άξια απόδειξη ότι η λαϊκή μουσική μπορεί ακόμα να προσελκύσει νέους. Ακόμα και δίπλα σε μοντέρνους ρυθμούς και όργανα, το τύμπανο ξεχωρίζει και λάμπει σε αυτή την ερμηνεία». «Το τραγούδι του τυμπάνου είναι εκρηκτικό, δημιουργικό, παραδοσιακό και μοντέρνο, δημιουργώντας μια εντύπωση από τη μελωδία μέχρι την ερμηνεία»... είναι μερικά σχόλια από την διαδικτυακή κοινότητα.

Τι κάνει, λοιπόν, μια γνώριμη λαϊκή μελωδία που ερμηνεύεται σε μια σύγχρονη σκηνή, σε μια ψυχαγωγική παράσταση, να «προκαλεί καταιγίδα» και να γίνεται ένα τέτοιο φαινόμενο;

Μοιραζόμενη με τον δημοσιογράφο Dan Tri, τον πολιτιστικό ερευνητή και τηλεοπτικό σκηνοθέτη Ngo Huong Giang, ο οποίος εξέφρασε την άποψη ότι έχει περάσει πολύς καιρός από τότε που ο Trong Com είχε την ευκαιρία να αναβιώσει και να φέρει μια νέα πνευματική ζωή, όπως στη σκηνή του Anh Trai Vu Ngan Cong Gai.

Οι ειδικοί πιστεύουν ότι η ερμηνεία Trong Com έχει δημιουργήσει ένα θετικό και viral αποτέλεσμα τις τελευταίες ημέρες. Πρώτα απ 'όλα, πρέπει να αναφέρουμε την καινοτομία του mashup (συνδυασμού) Trong Com μεταξύ των νέων στίχων και του vibrato με την αρχαία μελωδία Cheo και τη μελωδία του βόρειου λαϊκού τραγουδιού που "κουβαλάει" ο Καλλιτέχνης του Λαού Tu Long.

Ιδιαίτερα το διάλειμμα συνοδεύτηκε από ραπ του Cuong Seven, τον ήχο των τυμπάνων του «ταλαντούχου» Tu Long και τον μονόχορδο ήχο του Soobin Hoang Son.

«Όλα αυτά δημιουργούν ένα πολύπλευρο συναίσθημα ενός τραγουδιού εμποτισμένου με το πνεύμα της βιετναμέζικης τοπικής κουλτούρας, με ένα τέμπο που είναι ταυτόχρονα γρήγορο και αργό, τόσο κορυφώνεται όσο και μοιάζει με ένα απαλό νανούρισμα, τόσο δυνατό μέσα από ραπ στίχους όσο και ταυτόχρονα χαριτωμένο και απλό σαν στίχους τραγουδιών και λαϊκά τραγούδια».

«Αυτό το μουσικό συναίσθημα δεν μπορεί να εκφραστεί από κανέναν τραγουδιστή ή μουσικό. Είναι ένας λεπτός, σφιχτός και ρυθμικός συντονισμός μεταξύ των αρθρώσεων της μουσικής και των στίχων», δήλωσε ο πολιτιστικός ερευνητής Νγκο Χουόνγκ Τζιανγκ.

Απόσπασμα από την παράσταση "Drum Rice" στο "Brother Overcoming Thousands of Challenges" (Βίντεο: Yeah1).

Σύμφωνα με τον διευθυντή του Culture Decoding -ενός προγράμματος που μεταδόθηκε στο VTV- ένας άλλος παράγοντας που έκανε την εκπομπή "Drum Rice " να "εκραγεί" ήταν η σκηνή και η χορογραφία που φάνηκαν να ωθούν το τραγούδι στην κορύφωση του συναισθήματος.

Οι χορευτές όχι μόνο περιγράφουν και εικονογραφούν τους στίχους, αλλά δημιουργούν και δυναμικά εφέ όπως κύματα που σπρώχνουν το σκάφος, ώστε οι τραγουδιστές να αποδώσουν στο έπακρο.

«Η viral διάδοση του τραγουδιού οφειλόταν επίσης στο γεγονός ότι αυτό το πρόγραμμα γενικά και η ερμηνεία του τραγουδιού Trong Com ειδικότερα ερμηνεύτηκαν από διάσημους καλλιτέχνες.»

«Αυτοί οι διάσημοι τραγουδιστές/καλλιτέχνες έχουν το δικό τους «μοναδικό χρώμα» που είναι πολύ viral. Όταν αυτά τα viral χρώματα συνδυάζονται σε μια κοινή σκηνή, προφανώς θα δημιουργηθεί μια ολοκληρωμένη viral μουσική εικόνα», μοιράστηκε.

Συμμεριζόμενος την ίδια άποψη, ο ειδικός στα μέσα ενημέρωσης Nguyen Ngoc Long δήλωσε ότι η παράσταση Trong Com είναι τόσο δημοφιλής εν μέρει λόγω της απήχησης του προγράμματος σε κοινό όλων των ηλικιών. Από την άλλη πλευρά, η παράσταση παρουσιάζεται από καλλιτέχνες που ενδιαφέρουν αυτήν τη στιγμή την πλειοψηφία, επομένως είναι επίσης πιο καλά δεκτή.

«Και πάνω απ' όλα, για να δημιουργήσουν ένα ισχυρό viral αποτέλεσμα και ένα θετικό αποτέλεσμα αυτής της παράστασης, οι καλλιτέχνες βρήκαν έναν τρόπο να διαδώσουν τον εθνικό πολιτισμό χρησιμοποιώντας σύγχρονη γλώσσα - τη γλώσσα των νέων.»

Αυτό είναι πολύ σημαντικό, επειδή μας ανοίγει την ελπίδα και την εμπιστοσύνη ότι μπορούμε να διατηρήσουμε πλήρως τις αξίες που έχουμε, τις εθνικές πολιτιστικές αξίες, τις παραδοσιακές αξίες και τις παλιές αξίες.

Και η επιτυχία της Trong Com δεν είναι θέμα τύχης», τόνισε ο ειδικός.

Ο Καλλιτέχνης του Λαού Του Λονγκ ερμηνεύει τύμπανα και χορό σημαιών στην παράσταση "Brother overcoming thousands obstacles" επεισόδιο 4 (Φωτογραφία: Οργανωτική Επιτροπή).

Ο μουσικός Thuy Kha - μουσικός ερευνητής και κριτικός - εξέφρασε επίσης το ενδιαφέρον του για την ερμηνεία των «ταλέντων» με τα ντραμς και τον ρύζι στην παράσταση «Anh trai travail ngan cong gai».

Σύμφωνα με αυτόν, το τύμπανο ρυζιού είναι ένα μουσικό όργανο που υπάρχει εδώ και πολύ καιρό. Το όνομα τύμπανο ρυζιού προέρχεται από την πράξη της ρύθμισης του ήχου τρίβοντας κολλώδες ρύζι στις δύο πλευρές του τυμπάνου.

Στο παρελθόν, οι πρόγονοί μας χρησιμοποιούσαν τύμπανα ρυζιού κυρίως στην περιοχή Kinh Bac, με χαρούμενες μελωδίες και αστείους στίχους για τις μέρες που οι άνθρωποι επέστρεφαν από τη δουλειά, τα φεστιβάλ και την ξεκούραση.

«Αυτό το λαϊκό τραγούδι είναι από καιρό εμποτισμένο με την εθνική κουλτούρα, στενά συνδεδεμένο με την καθημερινή ζωή, βαθιά χαραγμένο στο πνευματικό πολιτιστικό υποσυνείδητο του Βιετναμέζικου λαού για γενιές.»

Και όταν παρουσιάζεται σε μια σύγχρονη σκηνή με μια νέα ερμηνεία, νεανική γλώσσα αλλά χωρίς να χάνει την εθνική αξία και ταυτότητα του τραγουδιού, είναι κατανοητό ότι είναι ευπρόσδεκτο, αγαπημένο και διαδεδομένο», δήλωσε ο μουσικός Thuy Kha.

Όταν η εθνική κουλτούρα «διεισδύει» στους νέους και στις ψυχαγωγικές εκπομπές

Με τη νέα ερμηνεία του Trong Com , ο σκηνοθέτης και πολιτιστικός ερευνητής Ngo Huong Giang εξέφρασε ότι το στοιχείο της παραδοσιακής πολιτιστικής ταυτότητας αναβιώνει για άλλη μια φορά με μοντέρνο πνεύμα μέσα από μια νέα γενιά καλλιτεχνών με ένα μείγμα τεχνολογίας και οικείων ρουστίκ φολκ μελωδιών.

«Όλα αυτά δημιουργούν μια πολύχρωμη μουσική εικόνα, που αντανακλά το πνεύμα της «αναθεώρησης του παρελθόντος και της μάθησης από το παρόν» - ανανέωσης της τέχνης με βάση την κληρονομιά του παρελθόντος. Ταυτόχρονα, μεταφέρει το μήνυμα: Μεταξύ της νέας γενιάς καλλιτεχνών και των βετεράνων καλλιτεχνών, δεν φαίνεται να υπάρχει εμπόδιο όταν αντιμετωπίζουμε τις εθνικές πολιτιστικές αξίες», είπε.

Πριν από το Trong Com , η μεταμόρφωση του Hoai Lam σε καλλιτέχνη Ha Thi Cau στην ζωντανή παράσταση 11 του προγράμματος Familiar Faces, η οποία πραγματοποιήθηκε πριν από 10 χρόνια (το βράδυ της 7ης Ιουνίου 2014), ενθουσίασε επίσης το κοινό. Η εικόνα του νεαρού άνδρα με μαυρισμένα δόντια, που φορούσε ένα τετράφυλλο πουκάμισο, ένα κασκόλ με ράμφος κορακιού και έπαιζε το δίχορδο erhu για να τραγουδήσει το Xam Thap An, έκανε τους κριτές να τον επαινέσουν.

Στοιχεία από την παραδοσιακή κουλτούρα έχουν επίσης γίνει μια τάση που επιλέγουν οι νέοι τραγουδιστές στα μουσικά τους προϊόντα. Αυτά είναι τα Tu Phu, Banh Troi Nuoc και De Mi Noi Cho Ma Nghe από τον Hoang Thuy Linh, Hoa Minzy με τον Thi Mau, Chi Pu με το MV Cung Dan Vo Doi.

Η τραγουδίστρια Bich Phuong είχε αφιερώσει στο παρελθόν τις προσπάθειές της στο project Vietnam - Vietnam, το οποίο περιελάμβανε μια σειρά από 3 τραγούδια με παραδοσιακές μουσικές επιρροές σε συνδυασμό με τις τρέχουσες τάσεις της παγκόσμιας μουσικής όπως η Tropical house ή η Future bass.

Ο ειδικός στα μέσα ενημέρωσης Νγκουγιέν Νγκοκ Λονγκ πιστεύει ότι, κοιτάζοντας ευρύτερα, θα δούμε ότι δεν είναι απλώς μια ιστορία μουσικής.

«Αυτές είναι πραγματικές αξίες, η «ψυχή της χώρας» που διαδίδονται από αγάπη, όχι απλώς από ευθύνη», είπε ο κ. Λονγκ.

Ο Χόαι Λαμ διέπρεψε όταν μεταμορφώθηκε στον καλλιτέχνη Χα Θι Κάου και τραγούδησε το "Xam Thap An" στην εκπομπή "Familiar Faces" το 2014 και έλαβε κομπλιμέντα από κριτές και κοινό (Φωτογραφία: Στιγμιότυπο οθόνης).

Μιλώντας για το γεγονός ότι τα τηλεοπτικά προγράμματα και οι ψυχαγωγικές εκπομπές σήμερα δίνουν μεγάλη προσοχή στη διάδοση του εθνικού πολιτισμού, ο σκηνοθέτης και πολιτιστικός ερευνητής Νγκο Χουόνγκ Τζιανγκ επιβεβαίωσε: «Αν η επιστήμη μας δίνει τη βάση για να κατανοήσουμε σε βάθος τα επίπεδα του βιετναμέζικου πολιτισμού, τότε η τηλεόραση μας δίνει τον τρόπο να φέρουμε αυτά τα πολιτιστικά επίπεδα στο κοινό με τον συντομότερο και πιο αποτελεσματικό τρόπο».

Ταυτόχρονα, μπορούμε εύκολα να εκφράσουμε την προσωπική μας ταυτότητα μέσα από τηλεοπτικά έργα πολιτισμικής σημασίας.

Ο ειδικός στα μέσα ενημέρωσης Νγκουγιέν Νγκοκ Λονγκ δήλωσε ότι οι προτιμήσεις του κοινού έχουν αλλάξει και έχουν γίνει πολύ πιο πολιτισμένες. Ο κ. Λονγκ πρόσθεσε: «Το κοινό και οι τηλεθεατές σήμερα μποϊκοτάρουν πάντα την «βρώμικη κουλτούρα, την τοξική κουλτούρα», δεν ενδιαφέρονται πλέον για το δράμα (δραματικές καταστάσεις) και τα κόλπα. Αυτό είναι καλό και έχει επηρεάσει επίσης τον τρόπο με τον οποίο οι μονάδες παραγωγής δημιουργούν προγράμματα».

Μουσικός Thuy Kha   Ελπίζει επίσης ότι οι νέοι καλλιτέχνες θα συνεχίσουν να δημιουργούν παραστάσεις εμποτισμένες με την εθνική κουλτούρα και ιστορία. «Οι πολιτιστικές αξίες είναι πολύ σημαντικές. Γιατί αν τις απορρίψουμε και δεν τις διατηρήσουμε προσεκτικά, όλα θα χαθούν εύκολα...», είπε.

Πηγή: https://dantri.com.vn/giai-tri/vi-sao-trong-com-dan-bau-gay-sot-o-show-anh-trai-vuot-ngan-chong-gai-20240801111208725.htm