El documental "Hermano superando miles de desafíos" causa revuelo y atrae a decenas de miles de fanáticos a las salas de cine.
Recientemente, la película " Lluvia de Fuego ", un documental sobre el hermano que superó miles de dificultades , ha atraído la atención del público. Según Box Office Vietnam , hasta el 22 de mayo, la película había recaudado más de 8 mil millones de dongs.
Anteriormente, el productor anunció que Rain of Fire es el documental de concierto vietnamita con mayor recaudación después de 3 días de su lanzamiento.
La película también logró algunos logros para el género de películas de conciertos nacionales: 13.000 entradas vendidas después de las primeras 24 horas de venta de entradas; recibió a más de 5.000 visitantes en Galaxy Nguyen Du Cinema (HCMC) el primer día de estreno.
En su primer día de estreno, la película recaudó más de 2.300 millones de VND, superando a Lat mat 8: Vong tay nang de Ly Hai (1.700 millones de VND) y solo detrás de Detective Kien: Ky an khong dau (3.000 millones de VND) en términos de ingresos diarios.

Escena de la película “Lluvia de Fuego” (Foto: Organizador).
En redes sociales, los espectadores comentaron que la película Lluvia de Fuego no se centra en situaciones dramáticas, sino en las emociones de los espectadores. La historia tras bambalinas se narra en orden cronológico, pero aún así incluye momentos destacados, como imágenes grabadas en secreto, situaciones conflictivas y la forma en que los "talentos" expresan su verdadero yo con una perspectiva abierta y directa.
Los espectadores elogiaron la película de 125 minutos por su estructura fluida y concisa, que demuestra las habilidades experimentadas del director Dinh Ha Uyen Thu.
Una de las situaciones más notables fue cuando el Artista del Pueblo Tu Long discrepó con el productor, quien mantuvo las partes desafinadas de los "talentos" para su transmisión. Además, la relación entre Tuan Hung y (S) TRONG Trong Hieu también llamó la atención cuando ambos tuvieron desacuerdos, derivados de diferencias irreconciliables en la brecha generacional y puntos de vista...
En la película, esos momentos se exponen con honestidad, sin evasivas, para que el público pueda comprender mejor la personalidad de cada uno, la profunda hermandad entre los artistas, la construcción del espíritu de equipo y la comprensión. Al final, esas tensiones se resuelven gracias al amor y la compasión que los "talentos" sienten entre sí.
Tras varias proyecciones, el público compartió sus impresiones, escribió reseñas sobre la película y las publicó en redes sociales. Muchos fans expresaron su conmoción al escuchar los detalles y las historias de la película. De esta forma, la obra difundió un mensaje positivo sobre los diferentes valores de los 33 "talentos" y cómo se acompañan mutuamente con amor y pasión por la música .

La película "Lluvia de Fuego" revela muchos rincones ocultos nunca antes vistos del espectáculo "Hermano Superando Miles de Desafíos" (Foto: Yeah1).
En marzo, la película del concierto " Anh trai say hi: The villain create the hero" también atrajo la atención tras su estreno en cines. La película recaudó 15.400 millones de dongs, ostentando actualmente el récord del documental musical más taquillero en las pantallas vietnamitas.
Las películas mencionadas tienen algunas similitudes como: La película se estrenó tras el éxito de una serie de conciertos con entradas agotadas, la grabación de imágenes detrás de escena en concursos, historias emotivas, momentos sublimes y lágrimas de artistas... Una serie de momentos en los que el público se sumergió en las actuaciones también fueron recreados en los documentales de una manera realista y conmovedora.
Para apoyar la película, el público de los programas aplaudió de diversas maneras, portando pancartas y luces para acudir al cine. Los equipos de rodaje también organizaron intercambios entre artistas y fans, atendiendo las necesidades del numeroso público.

El público se reunió en el centro comercial durante el estreno de la película "Anh trai say hi: El villano crea al héroe" el 26 de febrero (Foto: Organizador).
Al compartir con el reportero Dan Tri, el experto en medios Hong Quang Minh comentó que el reciente apoyo del público a los documentales musicales sobre la serie "Brother" es una señal de que el mercado musical vietnamita está entrando gradualmente en una etapa más madura en términos de recepción y consumo emocional.
El Sr. Minh cree que los aficionados van al cine no solo para entretenerse, sino para "reconectarse" con aquello que una vez los conmovió y los hizo felices, y que la emoción es lo que genera ingresos, no las técnicas cinematográficas ni la popularidad del artista.
El público, especialmente la generación más joven, está dispuesto a gastar dinero para ver lo que cree que es solo una vista entre bastidores o la grabación de una actuación pasada. Es decir, ya no van a conciertos, sino a ver los momentos que los conmovieron, narrados de forma cinematográfica, con matices y con espacio para la contemplación.
"Esto demuestra una necesidad creciente: la necesidad de ver ídolos no solo en lanzamientos de videos musicales, transmisiones en vivo y presentaciones, sino también ver su viaje, sus rincones ocultos, su verdadero yo y, lo más importante, sentir que son parte de esa historia", dijo el experto.
Son Tung M-TP pioneros, Hoang Thuy Linh fracasa
Antes del fenómeno de las series documentales musicales "Anh trai vu ngan cong gai" y "Anh trai say hi" , el mercado del entretenimiento vietnamita ya había presenciado la influencia de varias obras del mismo género. Sky tour: The movie , la primera película musical vietnamita, se estrenó en cines en 2020.
La película es un documental que gira en torno a la gira de Son Tung M-TP por Hanói, Ciudad Ho Chi Minh y Da Nang. Lo más interesante de la película es cómo el cantante de Thai Binh habla sobre la presión financiera, cómo superó las dificultades y demostró su determinación para ofrecer al público una actuación impresionante.

Son Tung M-TP en la película "Sky tour: La película" (Foto: Netflix).
Cuando se estrenó Sky Tour: The Movie , los expertos dijeron que se trataba de un documental musical con un lanzamiento a gran escala, que no solo se mostró a nivel nacional sino que también se transmitió en línea en 109 países y territorios.
La película también estableció un récord en ese momento, vendiendo 10.000 entradas en 48 horas, ganando 5.500 millones de VND en ingresos después de 3 días de su estreno y luego recaudando un total de 11.500 millones de VND.
En 2023, My Tam también atrajo la atención con el estreno del documental "Tri am the movie: Nguoi mot thoi gian". Los expertos comentaron que la obra estaba bien escrita, tenía una historia completa y conmovió a los espectadores. La película salió de los cines tras 9 días de exhibición, recaudando 12 mil millones de dongs.

La película de My Tam registra a la cantante y al equipo preparándose para dos espectáculos de "Tri am" en Ciudad Ho Chi Minh (abril de 2021) y Hanoi (noviembre de 2022) (Foto: Organizador).
Sin embargo, no todos los cantantes vietnamitas alcanzan ciertos niveles de ingresos al realizar documentales. La característica de este género cinematográfico es que los ingresos dependen de la reputación del artista y del tamaño de su comunidad de fans. Cuando estos dos factores no son suficientes, realizar un documental es una apuesta arriesgada con un alto riesgo de fracaso, ya que el contenido de la película es muy selectivo con el público neutral.
En marzo, la película " Concierto vietnamita: Somos vietnamitas", de Hoang Thuy Linh, se estrenó en cines con funciones limitadas tras 18 horas en Hanói, Ciudad Ho Chi Minh, Hai Phong, Da Nang y Can Tho. Sin embargo, después de aproximadamente una semana, el equipo anunció que la película sería retirada de las salas, logrando una modesta recaudación de 200 millones de dongs.
En cuanto al caso de Hoang Thuy Linh, el experto Hong Quang Minh comentó que es una cantante talentosa con una identidad musical propia. Sin embargo, el documental "We Are Vietnamese" se considera estable. Los escasos ingresos de la película también fueron predichos por expertos de la industria.
La clave es que el público no solo vaya a ver documentales musicales para ver la belleza o la calidad de sus ídolos, sino para ver su autenticidad, su sufrimiento y cómo lo superan. Tiene que ser un viaje emocional, que a veces genere empatía en los espectadores, incluso con ganas de llorar con ellos.
Si una película se arriesga emocionalmente, eligiendo únicamente escenas hermosas y relatos cuidadosamente preparados, es difícil que el público se sienta "invitado" a entrar en el mundo real del artista. Los documentales musicales, por su propia naturaleza, no son herramientas promocionales, sino "grandes confesiones" donde el artista revela tanto su propia luz como su oscuridad.
Cuando esto no es lo suficientemente claro o profundo, por muy bien elaborada que esté la imagen, la película sigue sin motivar a la gente a gastar dinero y tiempo en ir al cine. Porque, al final, lo que la gente necesita no es saber más sobre el artista, sino verse reflejada en esa historia", afirmó el experto.

A pesar de contar con el apoyo de un sector de los fans, el documental de Hoang Thuy Linh abandonó los cines rápidamente, con pocos ingresos (Foto: Organizadores).
¿Cuál es el futuro de las películas musicales vietnamitas?
Aunque las películas musicales vietnamitas han tenido algunos logros, algunos dicen que, en comparación con el mundo, la diferencia en ingresos y calidad todavía es bastante grande.
"Es demasiado pronto para decir si esto es una "mina de oro" para la industria del entretenimiento vietnamita o no", comentó un espectador.
En los mercados europeo, estadounidense y coreano, numerosas estrellas internacionales como Lady Gaga, Taylor Swift, BTS, Blackpink… han lanzado documentales sobre sus carreras, sus vidas tras los focos y el lado oscuro de sus giras, recaudando millones de dólares. La historia de este género cinematográfico también ha registrado obras destacadas, muy apreciadas por su calidad cinematográfica, como películas sobre Nina Simone, Amy Winehouse, Bob Dylan…
Muchas opiniones dicen que las películas musicales vietnamitas en su mayoría caen en la fórmula de incluir material detrás de escena, combinar algunas participaciones de artistas, carecer de lenguaje cinematográfico, carecer de una historia en capas, tener una estructura flexible y una duración prolongada.
La serie de películas que en su día batió récords de recaudación también generó controversia sobre su calidad. El documental sobre Say Hi Brother fue criticado por ser un "video detrás de cámaras", una explotación poco profesional y una edición descuidada. La película sobre Son Tung M-TP fue criticada por su contenido monótono y por carecer de una perspectiva real del personaje.

La reputación del artista y el tamaño de la comunidad de fans juegan un papel importante en el éxito de una película musical (Foto: Organizador).
El experto Hong Quang Minh cree que los equipos que aprovechan la oleada de fans para promocionar películas musicales no es una estrategia de comunicación inteligente, ni un paso razonable en el proceso de expansión del ecosistema artístico. Sin embargo, esta dirección no puede basarse únicamente en la gran cantidad de fans ni en el simple cariño que estos sienten por los artistas.
"Lo más importante es si el artista tiene suficiente "historia" y material para contar la historia y si esa historia toca la experiencia de vida del espectador.
En términos más generales, los documentales de artistas internacionales como Taylor Swift, BTS, Blackpink o Beyoncé han demostrado claramente que: contar recorridos artísticos a través del cine no es una "buena idea", sino una estrategia para construir un legado.
Lo que más admiro no es el nivel de compromiso, sino la valentía de ser sinceros, de ser completamente honestos, de admitir errores, de llorar, de dar un paso atrás, de mostrar incluso lo feo. Y eso no solo hace que los fans los amen más, sino que también los convierte en íconos culturales", dijo el experto.
El Sr. Minh cree que los artistas vietnamitas deberían aprender de la narrativa de los artistas internacionales en los documentales: no hay que contar demasiado, sino elegir una trama clara e impactante. Esto requiere que los artistas y el equipo sean lo suficientemente valientes como para reflexionar sobre sí mismos, tengan una visión amplia y la suficiente fe en la historia que presentan para que otros se vean reflejados en ella.
“En aquella época, un documental musical no era sólo “la emoción posterior al concierto”, sino parte del viaje para construir un monumento personal, de una manera muy artística y humana”, comentó el experto.

El futuro de los documentales musicales vietnamitas sigue abierto tras la tendencia de hacer películas sobre "Brother" (Foto: Organizadores).
Los reporteros de Dan Tri también preguntaron a los expertos de la industria sobre la posibilidad de que la película "Rai lua" de "Anh trai dua ngan cong gai" rompa el récord de ingresos que actualmente ostenta la película " Anh trai say hi" .
Mucha gente cree que la película Lluvia de Fuego fue dirigida por Dinh Ha Uyen Thu de forma metódica, con giros y clímax, creando emociones en los espectadores y corrigiendo muchas de las deficiencias de algunas películas musicales vietnamitas anteriores. Sin embargo, la posibilidad de que la película marque una nueva historia en la recaudación de este género cinematográfico sigue abierta.
Actualmente, la película solo se estrena en cuatro sistemas de cine: Galaxy, Lotte, BHD y National Cinema Center. Al no estar disponible en el sistema de cines CGV, la película enfrenta un desafío significativo para mantener las proyecciones y llegar a un público amplio. Además, compite con fuertes rivales como: Doreamon: Nobita y la Aventura en el Mundo en Imágenes, Lilo y Stitch...
Fuente: https://dantri.com.vn/giai-tri/con-sot-phim-tai-lieu-anh-trai-thu-ve-chuc-ty-mo-vang-cho-nghe-si-viet-20250522072853590.htm
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