Esfuerzos por incorporar temas modernos al escenario Cheo

El número de obras que abordan temas modernos es casi igual al número total de obras del Festival Nacional de Cheo de 2025, incluyendo historias sobre figuras revolucionarias como el difunto Secretario General Nguyen Van Cu en "Nguyen Van Cu - Gran Juventud", el difunto Primer Ministro Vo Van Kiet en "Los que encienden el fuego" del Teatro Cheo del Ejército; soldados en la lucha por la patria como en "Lluvia Roja" del Teatro Lac Hong de la provincia de Phu Tho y el Teatro Tradicional Hai Phong , "Huong Tram" del Teatro de Arte Tradicional de Ninh Binh, "Dos Madres" del Teatro de Arte Lam Son Thanh Hoa; la obra "Sang Mai Nhan Tam" del Teatro Cheo de la provincia de Hung Yen, que trata sobre las familias modernas... demuestra claramente la voluntad de reflejar la realidad social y encontrar un nuevo "espacio vital" para el Cheo.

Escena de la obra "Nguyen Van Cu - Gran Juventud" del Teatro Cheo del Ejército, obra que ganó la medalla de oro en el Festival Nacional Cheo de 2025.

La impresión que causaron las obras de teatro cheo de temática moderna en el festival, como por ejemplo: "Nguyen Van Cu - Juventud con Gran Ambición" ganó la medalla de oro; y las dos obras "Lluvia Roja" de dos teatros de Hai Phong y Phu Tho y "Flor de Melocotón Roja" del Teatro Cheo de la Provincia de Hung Yen ganaron la medalla de plata, es una prueba importante: el cheo puede tener un éxito total al abordar temas modernos, siempre que el guion y la interpretación alcancen la madurez.

La obra de teatro Cheo, «Nguyen Van Cu: Joven con Gran Ambición», presenta fragmentos importantes y dramáticos de la firme voluntad, el patriotismo y la dedicación del camarada Nguyen Van Cu. La obra se considera un éxito artístico por combinar elementos tradicionales del Cheo con la historia de un personaje contemporáneo. Dirigida por el Coronel y Artista del Pueblo Vu Tu Long, y con guion de Le The Song, la obra buscó plasmar la figura del revolucionario en el arte Cheo de una manera sencilla y cercana.

Según la valoración del dramaturgo Chu Thom, presidente del jurado del festival, el éxito de la obra radica en mantener la "calidad Cheo" mediante el uso fluido del sistema melódico tradicional Cheo; por ejemplo, la construcción del personaje que sirve a Cu (el papel de Mo, interpretado por el artista Bui Xuan Nghia, quien ganó una medalla de oro individual en el festival), un detalle que recuerda al papel de payaso/sirviente en el antiguo Cheo, creando una sensación razonable y natural para el escenario tradicional.

Mientras tanto, la obra de teatro Cheo «Lluvia Roja» (Teatro Tradicional Hai Phong) fue adaptada de la novela homónima del escritor Chu Lai, bajo la dirección de la Artista del Pueblo Trinh Thuy Mui, armonizando con maestría elementos heroicos y trágicos, entre la cruda realidad y la belleza humanista y romántica. La historia se desarrolla en la Ciudadela de Quang Tri, donde jóvenes soldados lucharon con firmeza, dispuestos a sacrificar su juventud por la patria. En escena, el idioma Cheo se reinventó con gran ingenio, las interpretaciones fueron concisas, el ritmo ágil y la intensidad, a la vez que rebosante de poesía.

La antigua melodía Cheo se funde con el fragor de la batalla, y en la tragedia aún se perciben tenuemente los rasgos suaves y románticos del amor, del deseo de vivir. «Hương tram», del Teatro de Artes Tradicionales de Ninh Binh, muestra los ecos de la guerra en la vida actual. Las consecuencias de la guerra aún persisten, pero, como el árbol de cajeput en el bosque de U Minh, el pueblo vietnamita se levanta una y otra vez. Obras sobre el tema de la guerra revolucionaria, como «Mua do» (Lluvia Roja) y «Hương tram» (Melaleuca), no solo evocan una época de fuego y flores, sino que también despiertan la profundidad de la humanidad, recordando a los espectadores la importancia de valorar la paz y agradecer a quienes se sacrificaron por la patria.

Desafío: ¿Cómo lograr que "remar" siga siendo "remar"?

Al representar Cheo con temática moderna, los intérpretes siempre se enfrentan a grandes desafíos, como por ejemplo: cómo mantener la identidad del arte tradicional Cheo siendo a la vez creativos, atractivos y reflejando fielmente la vida contemporánea.

El coronel y artista del pueblo Vu Tu Long expresó su gran preocupación al comenzar la puesta en escena de la obra "Nguyen Van Cu - Tuoi Tre Chi Lon", pues al retratar a revolucionarios y líderes, no se permite caer en la ficción, ya que de lo contrario se pierde la esencia del Cheo. Por lo tanto, encontrar elementos que permitan integrar una historia moderna en una trama de Cheo con elementos tragicómicos y dramáticos, pero conservando a la vez cualidades poéticas, flexibles y líricas, resulta sumamente difícil. "El Cheo del Ejército contó en su momento con una colección de tres volúmenes, 'Canción de la Defensa Nacional', del artista del pueblo Tao Mat, una obra que no solo consolidó el desarrollo del Cheo tradicional, sino que también introdujo, transformó y desarrolló numerosas melodías folclóricas, manteniendo el estilo interpretativo original del Cheo."

Hoy en día contamos con un público muy joven, jóvenes soldados y jóvenes que ven las cosas con rapidez; buscan lo que les resulta más cercano, emocionante y dramático. Aún conservamos las antiguas obras de Cheo, como "Quan Am Thi Kinh" y "Luu Binh Duong Le". Además, tenemos comisarios políticos, bufones que son cocineros, cajeros, enfermeros... obras que se desarrollaron a partir del antiguo Cheo. Lo importante es que conservamos la vitalidad. Y creo que eso ayudará a que el Cheo atraiga a un público joven", afirmó el Artista del Pueblo Tu Long.

Escena de la obra «Lluvia Roja» del Teatro Tradicional Hai Phong, ganadora de la medalla de plata en el Festival Nacional Cheo de 2025. Foto: VIET LAM

De hecho, en las representaciones teatrales de los últimos años, cada vez que se presenta al público una obra de teatro Cheo de temática moderna, han surgido muchas "calumnias" que afirman que la identidad Cheo se ha "diluido", diciendo que se trata de una obra hablada con canciones Cheo insertadas, carente de las características esenciales del Cheo, tales como: su carácter tradicional, el simbolismo, la interacción de los payasos Cheo y el sistema de melodías, las historias antiguas...

El dramaturgo Le The Song expresó: “Nosotros, los profesionales, nos enfrentamos al reto de conciliar el ritmo de la vida moderna (rápido, urgente, multidimensional) con el lenguaje del teatro Cheo (lento, lírico, altamente narrativo). Si bien los temas modernos exigen personajes que reflejen el espíritu de la época, el proceso de innovación y los conflictos de la sociedad actual (corrupción, conflictos de intereses, valores familiares modernos...), construir personajes Cheo que sean a la vez representativos de la clase trabajadora (como en el antiguo Cheo) y relevantes para la actualidad resulta complejo. Por eso, las compañías artísticas temen invertir, lo que conlleva una falta de obras modernas innovadoras y perdurables”.

En el festival de este año, las obras de teatro Cheo de temática moderna que participaron y obtuvieron importantes premios causaron gran alegría, lo que demuestra que los creadores de Cheo han prestado atención y están explorando y experimentando con temas modernos para infundir al Cheo la esencia de la vida actual con la misma dulzura con la que se ha representado con éxito en obras folclóricas, históricas, legendarias y de época. El hecho de que muchos jóvenes actores participen en la transformación de estas obras es una señal positiva de que el arte del Cheo continúa y se renueva para adaptarse a los tiempos, evitando así el riesgo de que desaparezca.

Según el dramaturgo Chu Thom, para que el Cheo de temática moderna despegue, se necesita un mayor compromiso y una creatividad más definida por parte de los profesionales del género. Es necesario alentar y formar a jóvenes con sólidos conocimientos de Cheo que no teman experimentar, atreviéndose a incorporar nuevas melodías y letras (basadas en canciones antiguas) al libreto para crear una conexión con el público.

En lugar de centrarse únicamente en temas políticos e históricos, las compañías de teatro Cheo deberían explorar con audacia historias cercanas a la vida cotidiana (los nuevos problemas rurales, la protección del medio ambiente, la cultura del comportamiento en las redes sociales...). Este es el terreno fértil donde la sátira, el humor y la humanidad del Cheo pueden alcanzar su máximo potencial. Es necesario sacar el Cheo moderno de los grandes teatros para acercarlo al público joven y rural, los lugares donde nació y creció, mediante formatos escénicos flexibles y adaptados al nuevo contexto.

“El Festival Nacional Cheo de 2025 es un recordatorio: el deseo de innovación es necesario, pero conquistar los temas modernos requiere un proceso creativo persistente y responsable para que Cheo pueda “mantener viva la llama” de la quintaesencia e “iluminar” el futuro en su propio escenario”, enfatizó el dramaturgo Chu Thom.

    Fuente: https://www.qdnd.vn/van-hoa/van-hoc-nghe-thuat/thach-thuc-khi-dung-cac-vo-cheo-de-tai-hien-dai-1010791