Del caso Binh Gold: ¿Qué hacer con la “música basura” y las reputaciones degradadas de los artistas?

(Dan Tri) - Los recientes escándalos que involucran al rapero Binh Gold han hecho que el público y los expertos crean que es hora de redefinir el término "artista".

Títulos de artistas ambiguos, la "música basura" está descontrolada

Recientemente, el incidente del rapero Binh Gold (nombre real Vu Xuan Binh, nacido en 1997) por consumir drogas, conducir y causar problemas en la autopista, y luego ser arrestado por robo en Hanoi, ha indignado a la opinión pública.

Bình Gold es un rapero famoso, con un canal personal que cuenta con más de un millón de seguidores y canciones de rap populares entre los jóvenes. Sin embargo, este rapero también se ha visto envuelto en numerosas controversias a lo largo de su carrera, siendo frecuentemente criticado por el público por interpretar música vulgar, ofensiva y carente de valor artístico.

En abril, Bình Gold generó controversia al lanzar la canción ADAMN, cuya letra hacía referencia a las drogas. A finales de 2024, la canción Doi tinh , también de Bình Gold y con la colaboración del rapero Andree Right Hand, provocó una ola de protestas por parte del público debido a sus numerosas estrofas de rap con insinuaciones sexuales y lenguaje vulgar.

En el pasado, este rapero tuvo que retirar una serie de videos musicales como " Boc bat ho", "Ong ba gia tao lo het", "Ton che meo bay len"... porque el contenido carecía de estándares éticos y promovía un estilo de vida libertino y males sociales.

Antes de verse involucrado en un escándalo de drogas, el rapero Binh Gold estuvo involucrado en muchos escándalos por cantar música vulgar (Foto: Personaje de Facebook).

A raíz del incidente de Binh Gold, el público también cuestionó el fenómeno de los títulos ambiguos y caóticos de los "artistas autoproclamados" y la serie de productos musicales de baja calidad, "música basura", que inundan el mercado.

En la primera mitad de este año, proliferaron en plataformas como TikTok y YouTube canciones con letras insulsas que reflejaban un estilo de vida desenfadado y vulgar. Según Dan Tri , recientemente, canciones como «Nu cep» de Wxrdie o «Ban Than Em» de Huu Stream y Rocky CDE... contienen letras ofensivas, pero son muy populares entre los jóvenes y se utilizan constantemente en estas plataformas.

En 2024, la canción «Fever» de Coldzy y tlinh, con su letra implícita que describía escenas delicadas pero sin estar clasificada como para mayores de 18 años, generó reacciones encontradas. A finales de 2023, B Ray también causó polémica por su canción « De ai can» , con letra vulgar y una actitud rencorosa.

Los raperos Coldzy y tlinh fueron criticados por cantar canciones con letras sensibles y sexualmente sugerentes (Foto: Personajes de Facebook).

El público cree que muchos raperos se aprovechan del concepto de actividades underground, "cantando para expresar su personalidad" mientras hacen caso omiso de su responsabilidad social para con el público en general.

Además, muchos raperos se han visto envueltos en escándalos personales, con comportamientos inapropiados y faltas éticas que han indignado al público. Antes del caso de Binh Gold, la comunidad de raperos vietnamitas ha sufrido escándalos recientes como los siguientes: el rapero Niz fue acusado por su exesposa de violencia e irresponsabilidad; MCK fue criticado por su actitud indiferente y sus numerosas declaraciones inapropiadas; 24K.Right y Obito fueron acusados ​​de no tomarse en serio sus relaciones amorosas...

Algunos espectadores dejaron comentarios: "¿Por qué existen raperos así en la industria musical?"; "¿Es cierto que con solo sostener un micrófono se puede ser cantante o rapero y ganar dinero fácilmente sin aportar nada al verdadero arte?"; "Cuando la música se convierte en un medio para que los cantantes presuman, difundan cosas negativas y un estilo de vida disoluto, entonces ya no se trata de un problema de música basura, sino que se ha convertido en un problema social".

Exposición a música tóxica: ¿Qué sucede?

Expertos y público coinciden en que el rap ha experimentado un fuerte crecimiento en los últimos años. Muchos jóvenes raperos se han convertido en ídolos de un amplio público gracias a su música única y su pensamiento artístico creativo. Sin embargo, la línea que separa la expresión del ego de la rebeldía, tanto en la música como en la vida cotidiana de los raperos, aún debe tener límites y respetar las buenas costumbres y los estándares éticos.

El hecho de que los cantantes lleven una vida disoluta, carezcan de normas en el habla y el comportamiento, además de producir artículos obscenos y difundir una ideología "distorsionada"... conlleva muchos riesgos negativos potenciales que afectan directamente a los amantes de la música, la mayoría de los cuales son jóvenes.

La canción "Doi Thu Pose" de Andree Right Hand y Binh Gold está envuelta en controversia debido a su contenido sexual (Foto: Personajes de Facebook).

El músico Nguyen Van Chung cree que cada músico tiene su propia perspectiva, influenciada por su entorno laboral y su contexto cultural. Algunos valoran el valor artístico, otros el comercial, algunos buscan un equilibrio entre ambos y otros priorizan la personalidad y los elementos provocativos para llamar la atención. Por eso, muchas canciones presentan letras vulgares y contenido explícito.

"El público es el principal beneficiario de la música y tiene derecho a juzgar si una canción es vulgar o no. Obviamente, los jóvenes, aquellos que no tienen una orientación clara en la vida, se dejan llevar fácilmente por la ideología y el estilo de vida de las personas famosas, pensando que es un estilo interesante y único", dijo Nguyen Van Chung al reportero de Dan Tri.

El psicólogo Dang Hoang An analizó que la música artística tiene una fuerte influencia en la psicología humana. Cuando las personas están expuestas regularmente a música vulgar o de baja calidad, tienden a perder gradualmente la sensibilidad ante lo ofensivo.

“Las canciones vulgares, aquellas que promueven un estilo de vida disoluto, materialista o incluso violento, pueden ser vistas como 'normalizadas' por el público y gradualmente aceptadas, llegando incluso a provocar que los oyentes las imiten”, afirmó el experto Hoang An.

Según los expertos, la música con contenido de baja calidad, que promueve un estilo de vida pragmático y desenfrenado, afecta los valores morales y el comportamiento de los jóvenes. Además, las canciones sin sustancia reducen la capacidad de percibir verdaderos valores artísticos, lo que hace que los jóvenes sean menos exigentes a la hora de elegir productos culturales.

A pesar de su contenido tonto, la canción "My Best Friend" ha sido promocionada recientemente por muchos usuarios de TikTok (Foto: Captura de pantalla).

El Sr. Dang Hoang An también destacó que las redes sociales actuales generan tendencias virales a una velocidad vertiginosa, lo que provoca que muchos usuarios experimenten FOMO (miedo a perderse algo). El desarrollo de TikTok, YouTube y Facebook también contribuye a la fácil y rápida difusión de contenido musical tóxico y sin sentido.

En aquel entonces, muchos jóvenes seguían fácilmente las canciones de moda para no sentirse desfasados ​​o fuera de onda. De hecho, muchas canciones sin sentido y absurdas despertaban la curiosidad de los jóvenes, entraban fácilmente en las listas de tendencias, popularizaban las redes sociales y ayudaban a sus creadores a ganar dinero, atrayendo millones de reproducciones.

La música basura suele tener ritmos pegadizos y bailables, y letras controvertidas: los ingredientes perfectos para crear tendencias efímeras que captan la atención. Se la considera un puente social temporal. Cuando la gente escucha la misma canción y participa en el mismo reto, se siente parte de un grupo más grande.

Esto genera una sensación de seguridad y pertenencia, aunque sea superficialmente. Y también puede ser una forma de lidiar con el miedo a la soledad, cuando los jóvenes buscan reconocimiento y pertenencia a través de contenido fácil”, analizó el experto Hoang An.

"Música basura barrida": Cortamos la parte superior, ¿y las raíces?

No es la primera vez que el tema de la "música basura" y los "artistas desviados" provoca indignación pública. La cuestión de prevenir, censurar y eliminar productos artísticos dañinos se ha debatido entre el público y las agencias de representación artística durante muchos años, pero aún existen numerosas dificultades y, por lo tanto, no se ha resuelto por completo.

El rapero B Ray tuvo que retirar la canción "De ai can" tras la polémica suscitada por su letra vulgar que insultaba a las mujeres (Foto: Facebook del artista).

De hecho, las canciones ofensivas aún tienen cabida en la era de la explosión informativa en las plataformas en línea y las redes sociales.

El experto en medios Nguyen Ngoc Long cree que es necesario castigar y eliminar los productos musicales vulgares y ofensivos. Pero si nos detenemos ahí, solo estaremos cortando la punta del iceberg.

Para abordar la raíz del problema de la "música basura" y construir un entorno artístico sano, la sociedad necesita pasar de una mentalidad negativa a una estrategia positiva y constructiva. En otras palabras: prohibir lo malo no basta, sino que también hay que fomentar lo bueno.

"Debemos plantearnos la pregunta opuesta: ¿por qué la música sana y el arte de calidad son menos conocidos, menos difundidos y menos populares? La respuesta radica en que, actualmente, el ecosistema del entretenimiento y los medios de comunicación no ha creado un "espacio vital" para artistas y productos de calidad."

"Los músicos que escriben letras limpias y reflexivas, los artistas que buscan profundidad cultural o las bandas independientes y underground con un pensamiento artístico serio a menudo tienen muchas más dificultades para llegar al público, simplemente porque no conocen o no quieren adaptarse a los gustos de la multitud", dijo el Sr. Nguyen Ngoc Long.

Según los expertos, además de castigar la fealdad, necesitamos invertir sistemáticamente y construir políticas culturales que fomenten la belleza.

"Cuando la sociedad solo ve la música como entretenimiento instantáneo, la 'música basura' seguirá teniendo cabida. Pero cuando enseñemos a los niños a amar una canción por su mensaje, por su emoción, por su profundidad, entonces la buena música ya no será una minoría débil", afirmó el Sr. Long en su opinión.

El músico Nguyen Van Chung también cree que una gestión más estricta, la orientación de los gustos estéticos y artísticos, y la creación de una base cultural para los jóvenes desempeñan un papel importante en la eliminación de la música tóxica. Sin embargo, el músico opina que la música basura no puede perdurar tanto como la música comercial debido al rechazo del mercado.

"Muchas canciones consiguen fácilmente millones de visitas en poco tiempo, pero que esa canción sea reconocida por los expertos de la industria y perdure en el corazón del público es otra historia."

El mercado es el lugar más justo y a la vez el más despiadado. Allí, los artistas deben esforzarse constantemente y trabajar con seriedad. Si intentan llamar la atención, tarde o temprano serán eliminados”, afirmó el músico Nguyen Van Chung.

Una seria redefinición del término "artista"

Algunos creen que ciertos jóvenes cantantes y raperos son egocéntricos y se desvían de su posición, por lo que se comportan y hablan de una manera que contradice el título de "artista" que se les atribuye. Además, un sector del público actual parece aceptar, elogiar y glorificar con facilidad a quienes son ampliamente etiquetados como cantantes, raperos y artistas.

En febrero de 2024, el rapero MCK fue criticado por dejar el trofeo Green Wave sobre la tapa del cubo de basura en el baño (Foto: Captura de pantalla).

El experto en medios Nguyen Ngoc Long comentó que el mercado musical vietnamita se está diluyendo con canciones ruidosas y efectistas que carecen de valor artístico, pero que aparecen masivamente en las listas de tendencias y las redes sociales. Desde entonces, el título de "artista" se ha vuelto cada vez más impreciso y ha perdido su valor ante el público. Los artistas también se han vuelto socialmente irresponsables y propensos a comportamientos desviados.

Es hora de que la sociedad y el público redefinan seriamente el término "artista". No cualquiera puede recibir esas dos palabras solo por tener muchos seguidores. Quienes son llamados artistas deben ser dignos de su talento, ética y dedicación artística, no porque sepan cómo generar polémica en su vida personal o incluir letras controvertidas para llamar la atención.

"Si no existe un mecanismo claro para distinguir entre los verdaderos artistas y aquellos que crean contenido para atraer visitas, llegará un momento en que el arte ya no será dominio de los entusiastas, sino solo una 'capa de moda' de aquellos que saben cómo pulir sus nombres con trucos", expresó francamente el Sr. Long.

El maestro Dang Hoang An cree que, desde una perspectiva sociológica, para mejorar el gusto estético popular y "redefinir el título de artista", se necesita coordinación desde muchos frentes, el esfuerzo conjunto de toda la sociedad para orientar a los jóvenes hacia valores culturales positivos y desarrollar un entorno artístico más sano.

Las familias y las escuelas deben fortalecer la educación y la orientación en valores desde temprana edad para los jóvenes. Los medios de comunicación deben promover y honrar los productos musicales de calidad y valor.

Los artistas y productores deben ser conscientes de su papel, creando obras de valor artístico y humanístico, en lugar de seguir modas pasajeras. Las autoridades deben establecer regulaciones claras y actuar con rigor contra los productos musicales y las personas que infrinjan las normas”, afirmó el Sr. Hoang An.

En declaraciones al reportero Dan Tri , el profesor asociado Dr. Bui Hoai Son, miembro permanente del Comité de Cultura y Educación de la Asamblea Nacional, afirmó que cuando las personas famosas carecen de una base ética, educativa y de valentía profesional, y carecen de un entorno cultural sano, pueden caer fácilmente.

El profesor asociado Dr. Bui Hoai Son espera que los artistas no solo aspiren a convertirse en estrellas, sino también a ser personas con profundidad, responsables de sí mismas y de la sociedad.

"En una era donde un nombre puede surgir después de un solo producto, pero también puede colapsar debido a un solo momento de imprudencia, preservar la imagen, la ética y el espíritu es más importante que nunca", dijo el profesor asociado Dr. Bui Hoai Son.

Fuente: https://dantri.com.vn/giai-tri/tu-vu-binh-gold-lam-gi-voi-nhac-rac-va-danh-xung-nghe-si-xuong-cap-20250724154335905.htm