(NB&CL) El "sáo ôi" (un tipo de flauta de bambú), un instrumento sencillo y rústico del pueblo Muong, ha evolucionado continuamente para adaptarse a la música moderna, contribuyendo a la riqueza y diversidad de la música tradicional vietnamita. En los espacios tradicionales, el sonido del "sáo ôi" aún resuena, como la voz del pueblo Muong…
Una voz melancólica te llama.
En el sistema de instrumentos musicales del pueblo Muong, que incluye tambores, gongs y otros instrumentos de viento, la flauta "oi" ocupa un lugar destacado. Si los gongs se consideran el alma de los instrumentos de percusión, la flauta "oi" es considerada la principal entre los instrumentos de viento. Según el Sr. Bui Thanh Binh, director del Museo del Patrimonio Cultural Muong (ciudad de Hoa Binh, provincia de Hoa Binh), en lengua Muong, la flauta "oi" se denomina "ong oi" o "khao oi".
El nombre probablemente se origina en el hecho de que el sonido de la flauta a menudo incluye la palabra "ôi" (tú), como por ejemplo: "ôi hỡi" (amigo mío), "ôi hày" (querido amigo mío), "ôi hạ" (querido amigo mío), "hơi ôi" (querido amigo mío)... "Ống ôi" significa una flauta para llamar a amigos o amantes, y la flauta "ôi" también se considera una flauta de amor. En la vida cotidiana, el pueblo Muong considera la flauta "ôi" un objeto preciado y valioso, como lo demuestra el hecho de que siempre la mantienen en lugares altos, como colgándola en la pared o el techo de su casa, donde pueden alcanzarla fácilmente, o incluso pueden colgarla sobre sus cabezas, justo donde se acuestan.
El espacio de exposición de instrumentos musicales tradicionales Muong en el Museo del Patrimonio Cultural Muong.
“El pueblo Muong coloca la flauta cerca de su zona de descanso para poder sacarla fácilmente y tocarla cuando se mueven en la cama, pensando en sus seres queridos o cuando un recuerdo de su juventud les viene a la mente de repente… Lo especial de la flauta Oi es su estilo de interpretación vertical; su sonido es completamente diferente al de las flautas horizontales. La flauta Oi produce un sonido muy particular: suave, profundo y melancólico, a diferencia del sonido agudo y resonante de las flautas horizontales. Por lo tanto, la flauta Oi es muy apropiada para expresar la añoranza y los sentimientos más profundos del intérprete en las tranquilas noches de luna”, dijo el Sr. Binh.
Quizás debido a su tono profundamente narrativo y lírico, la flauta "oi" es utilizada frecuentemente por el pueblo Muong durante bodas, festivales o el Tet (Año Nuevo Lunar). El flautista puede tocar en solitario o acompañar interpretaciones de canto "mong" o "dum", o simplemente expresar sus sentimientos en las noches de luna llena. El sonido de la flauta es como un susurro, a veces grave, a veces agudo; a veces expresa suavemente emociones a los seres queridos, otras veces espera con calma la llegada de la estación. El Sr. Binh comentó que antiguamente, en las tranquilas noches de primavera, el pueblo Muong se reunía en sus casas sobre pilotes, bebiendo vino de arroz y escuchando la flauta "oi" o la música "co ke oong khao". Dependiendo de la velocidad y el estado de ánimo del intérprete, el sonido de la flauta podía ser suave y profundo, o animado y alegre.
El Sr. Bui Thanh Binh interpretó una canción popular.
Conquista la orquesta sinfónica
El Dr. Bui Van Ho, antiguo profesor del Northwest College of Culture and Arts, ha dedicado muchos años a investigar y estudiar la flauta Oi. Según él, la flauta Oi es un antiguo instrumento musical del pueblo Muong, transmitido de generación en generación. Antes de 1975, la flauta Oi solía ser tocada por ancianos artesanos Muong. Lo especial reside en que, en la forma tradicional de tocar la flauta Oi, el artesano no producía el sonido auténtico de la flauta, sino que utilizaba un sistema de armónicos. La manera en que se tocaba la flauta Oi entonces era sencilla y rústica, sin ninguna interpretación ni demostración de habilidad técnica. Se tocaban melodías espontáneamente o canciones folclóricas Muong como "hat dum", "hat vi" y "hat moi trau". Posteriormente, el artesano Quach The Chuc investigó y perfeccionó la flauta Oi para que cumpliera con los requisitos de los instrumentos musicales modernos.
Según el Dr. Bui Van Ho, la antigua flauta Oi del pueblo Muong solo tenía cuatro orificios principales para los dedos, correspondientes a cinco notas principales: "ho", "su", "sang", "xe" y "cong". Tras décadas de experimentación, el artesano Quach The Chuc perforó siete orificios en la flauta Oi, lo que dio como resultado una gama de notas más diversa y moderna. La flauta mejorada produce notas que corresponden a do, re, mi, fa, son, la y si, similares al sonido de una flauta de bambú de seis orificios tocada horizontalmente. Sorprendentemente, a pesar de la adición de más notas, la flauta Oi aún conserva su tono único, suave y melancólico.
Artesano Quách Thế Chúc (izquierda) y Dr. Bùi Văn Hộ. Foto: Dr. Bùi Văn Hộ
Según el artesano Quách Thế Chúc, el pueblo Mường exige una atención meticulosa a los detalles desde la etapa de selección del bambú para hacer una buena flauta. Primero, el bambú elegido debe ser un bambú "khèng" (bambú de sándalo, bambú pequeño) que crece en el lado este del bosquecillo de bambú, con su punta también apuntando hacia el este. El bambú debe ser maduro, con una corteza exterior amarillenta; cuanto más brillante el amarillo, mejor. El tallo de bambú debe tener un diámetro de aproximadamente 1,5 cm, y la longitud de los segmentos de bambú debe ser de 68 a 70 cm. Es importante que el bambú no tenga la punta rota, ya que las flautas hechas de bambú joven, dañado por el sol o con la punta rota nunca producirán un buen sonido. Los tubos de bambú se secan y luego el artesano perfora agujeros con un punzón de hierro al rojo vivo. La distancia entre los agujeros se mide para que coincida con la "circunferencia" del tubo.
“Con su pasión y talento musical innato, el Sr. Quách Thế Chúc ha elevado la flauta de remo del grupo étnico Mường a un nuevo nivel. Gracias a sus esfuerzos, la flauta de remo se ha incluido en el plan de estudios principal del Northwest College of Culture and Arts, donde él mismo imparte clases”, dijo el Dr. Bùi Văn Hộ.
Además de su formación académica, la flauta de bambú, instrumento que originalmente se tocaba en las casas tradicionales sobre pilotes, ha acompañado al artesano Quách Thế Chúc en sus presentaciones en numerosos festivales de teatro profesional. Ha recibido tres medallas de plata en festivales nacionales de música y danza por sus obras: "Ese lugar en mi pueblo", "Sentimientos sinceros junto a la puerta Voóng", etc.
Aprovechando ese éxito, el artesano Quách Thế Chúc incorporó audazmente el "sáo ôi" (un tipo de flauta de bambú) a la estructura de las orquestas tradicionales vietnamitas y, posteriormente, a las orquestas sinfónicas. El "sáo ôi" ahora no solo se utiliza para la improvisación o como acompañamiento de canciones folclóricas Mường, sino que también se ha llevado a escenarios mucho más amplios. El artesano Quách Thế Chúc tocó el "sáo ôi" en solitario en la obra "La sombra imperecedera de la montaña" del compositor Tống Hoàng Long. El compositor Trần Ngọc Dũng también tiene una obra escrita específicamente para flauta de bambú y conjunto de "sáo ôi" con orquesta sinfónica.
“Actualmente, la flauta oi ha contribuido a enriquecer y diversificar los instrumentos musicales tradicionales vietnamitas. Su sonido se fusiona con el de diversos instrumentos orquestales; la música moderna se mezcla con la música folclórica Muong, y estos sonidos se expresan de una manera muy distintiva y evocadora. De ser un instrumento meramente amateur, la flauta oi merece ahora estar entre los instrumentos profesionales”, afirmó el Dr. Bui Van Ho.
Según el Sr. Bui Thanh Binh, hoy en día, el número de artesanos que aún conservan los "secretos" de la flauta Oi es reducido, y la generación más joven de la etnia Muong cuenta con muchas otras opciones de entretenimiento, por lo que el número de jóvenes que aprenden a fabricar y tocar la flauta Oi no es tan elevado como antes. Sin embargo, la flauta Oi y el arte de interpretarla siguen presentes en la vida y el alma del pueblo Muong, de modo que en las noches de primavera, el sonido de la flauta surge repentinamente de algún lugar, trayendo consigo innumerables sentimientos tácitos... El conmovedor sonido de la flauta evoca recuerdos en los ancianos, despierta la nostalgia en los jóvenes enamorados y mantiene a la aldea Muong despierta e inquieta.
T. Toan
Fuente: https://www.congluan.vn/xu-muong-vang-tieng-sao-oi-post331500.html






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