(NB&CL) La flauta Oi, un instrumento musical sencillo y rústico del pueblo Muong, ha evolucionado constantemente para adaptarse a la música moderna, contribuyendo al enriquecimiento y la diversificación de la música tradicional vietnamita. En los espacios tradicionales, el sonido de la flauta Oi aún resuena como en el corazón del pueblo Muong...
Mi corazón te llama
En el sistema de instrumentos musicales Muong, con tambores, gongs, duong, co ke oong khao... la flauta oi ocupa un lugar muy importante. Si los gongs son el alma de los instrumentos de percusión, la flauta oi se considera la líder de los instrumentos de viento. Según el Sr. Bui Thanh Binh, director del Museo del Patrimonio Cultural Muong (ciudad de Hoa Binh, provincia de Hoa Binh), en lengua Muong, la flauta oi se llama "oong oi" o "khao oi".
Este nombre probablemente proviene de la flauta que toca la palabra "oi" (amigo) de forma muy similar a: oi oi (amigo), oi hay (amigo), oi ha (amigo), oi oi (amigo)... "Ong oi" significa un tubo que llama a un amigo, llamando a un amante y la flauta "oi" también se considera la flauta del amor. En la vida diaria, el pueblo Muong considera la flauta "oi" como un objeto cercano y preciado, la prueba es que siempre mantienen la flauta en lugares altos, por ejemplo, colgándola en la pared de la casa, el techo, donde pueden alcanzarla, o también pueden colgar la flauta sobre su cabeza, justo donde se acuestan.
Espacio de exposición de instrumentos musicales Muong en el Museo del Patrimonio Cultural Muong.
Los Muong colocan la flauta cerca de la cama para que les resulte fácil sacarla y tocarla cuando piensan inquietos en su pareja o cuando les viene de repente un recuerdo de su juventud... La particularidad de la flauta reside en su forma vertical, cuyo sonido es completamente diferente al de la flauta horizontal. Produce un sonido muy especial: suave, profundo y melancólico, a diferencia del sonido distante de la flauta horizontal. Por lo tanto, es ideal para la nostalgia y las confidencias del músico en las tranquilas noches de luna llena, dijo el Sr. Binh.
Quizás debido a su tono narrativo y lírico, la flauta Oi es utilizada frecuentemente por el pueblo Muong en bodas, festivales o en el Tet. El flautista puede tocarla solo o como acompañamiento para cantar en grupo, o como una forma de expresar sentimientos en las noches de luna. El sonido de la flauta es como el susurro del viento, a veces bajo, a veces agudo; a veces susurrando para expresar sentimientos a un ser querido, a veces pausado y pausado esperando la llegada de la temporada. El Sr. Binh comentó que, en el pasado, en las tranquilas noches de primavera, el pueblo Muong solía reunirse en los palafitos para beber una jarra de vino de arroz, escuchando la flauta Oi o tocando la colección musical Co Ke Oong Khao. Dependiendo de la persona que toque rápido o lento, según su estado de ánimo, alegre o triste, el sonido de la flauta puede ser suave y profundo, a veces vibrante y alegre...
El Sr. Bui Thanh Binh realizó una danza Sao Oi.
Conquistar la Orquesta Sinfónica
Como exprofesor del Northwest College of Culture and Arts, el Dr. Bui Van Ho ha dedicado muchos años a la investigación de la flauta Oi. Según él, la flauta Oi es un antiguo instrumento musical del pueblo Muong, transmitido de generación en generación. Antes de 1975, quienes la usaban solían ser artesanos ancianos de la aldea Muong. Lo especial es que, en la antigua forma de tocar la flauta, el artesano no soplaba el sonido real de la flauta, sino que utilizaba un sistema de armónicos. La forma de usar la flauta Oi en ese entonces era simple, rústica, aún no se interpretaban ni exhibían técnicas. Las melodías se soplaban espontáneamente, o se soplaban canciones populares Muong como el canto dum, el canto vi, el canto que invita al betel, etc. Más tarde, el artesano Quach The Chuc investigó y mejoró la flauta Oi para que pudiera cumplir con los requisitos del sistema de instrumentos musicales modernos.
El Dr. Bui Van Ho afirmó que la antigua flauta Oi del pueblo Muong solo tiene cuatro agujeros principales para presionar, correspondientes a cinco sonidos principales: "ho", "su", "sang", "xe" y "cong". Tras diez años de experimentación, el artesano Quach The Chuc perforó la flauta Oi con siete agujeros, lo que le da una mayor diversidad y modernidad a sus notas. Los sonidos de esta flauta mejorada corresponden a las notas do, re, mi, fa, son, la y si, similar al sonido de una flauta de bambú de seis agujeros soplada horizontalmente. Lo especial es que, aunque las notas están "realzadas", el sonido de la flauta Oi conserva sus matices únicos, persistentes y delicados.
Artesano Quach The Chuc (izquierda) y Dr. Bui Van Ho. Foto: Dr. Bui Van Ho
Según el artesano Quach The Chuc, quienes desean fabricar una buena flauta deben ser meticulosos desde el primer momento. Primero, el bambú elegido debe ser un "kheng" (bambú sándwich, bambú pequeño) que crezca en el lado este del arbusto y su copa también debe estar orientada al este. El bambú debe ser viejo, con la corteza exterior amarillenta; si es de color dorado, mejor. El tronco del bambú tiene un diámetro aproximado de 1,5 cm, la longitud del segmento es de 68 a 70 cm y, sobre todo, el bambú no debe tener la copa truncada, ya que las flautas hechas de bambú joven, con una copa truncada, nunca producirán un buen sonido. El tubo de bambú se seca y luego el artesano perfora agujeros con un punzón de hierro al rojo vivo. La distancia entre los agujeros se mide para que sea exactamente igual a la circunferencia del cuerpo del tubo.
“Con su pasión y talento natural para la música, el Sr. Quach The Chuc ha llevado la flauta Oi de la etnia Muong a un nuevo nivel. Gracias a su esfuerzo, la flauta Oi se ha incluido en el currículo oficial de la Facultad de Cultura y Artes del Noroeste, donde es profesor”, afirmó el Dr. Bui Van Ho.
Además de recibir una formación adecuada, la flauta, proveniente del espacio de interpretación en la casa tradicional sobre pilotes, acompañó al artesano Quach The Chuc en numerosos festivales profesionales. Ha recibido tres medallas de plata en festivales nacionales de música y danza con las obras "Noi au ban em" y "Tam tinh ben cuo voong"...
A partir de ese éxito, el artesano Quach The Chuc incorporó con audacia el sao oi a la estructura de la orquesta tradicional y luego a la orquesta sinfónica. La flauta sao oi ya no solo se utiliza para improvisar, tocar o acompañar canciones folclóricas Muong, sino que se ha incorporado a espacios de interpretación mucho más amplios. El artesano Quach The Chuc tocó el sao oi como solista en la obra "Bong nui khong tan" del músico Tong Hoang Long. El músico Tran Ngoc Dung también tiene una obra escrita específicamente para flauta de bambú y conjunto de sao oi con orquesta sinfónica.
“Actualmente, la flauta ha contribuido a enriquecer y diversificar los instrumentos musicales tradicionales vietnamitas. Su sonido se fusiona con el de los instrumentos sinfónicos; la música moderna se fusiona con la música folclórica Muong; estos sonidos se emiten con una resonancia extremadamente única y sensual. De ser un instrumento de aficionados, la flauta ahora merece ser considerada entre los instrumentos musicales profesionales”, evaluó el Dr. Bui Van Ho.
Según el Sr. Bui Thanh Binh, hoy en día, son pocos los artesanos que aún conservan el secreto de la fabricación de la flauta, y la joven generación de la etnia Muong también cuenta con muchas otras opciones de entretenimiento, por lo que el número de jóvenes que aprenden a fabricar y tocar la flauta no es tan bueno como antes. Sin embargo, la flauta y el arte de tocarla siguen siendo como una fuente silenciosa que fluye en la vida y el alma del pueblo Muong, de modo que en las noches de primavera, el sonido de la flauta se eleva repentinamente, trayendo consigo muchas confidencias... El conmovedor sonido de la flauta hace revivir los recuerdos de los ancianos, hace que los jóvenes, en su mejor momento, luchen contra la nostalgia, y hace que los Muong sufran de insomnio...
T. Toan
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Fuente: https://www.congluan.vn/xu-muong-vang-tieng-sao-oi-post331500.html






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