ترویج ارزش‌های فولکلور و سنتی در حوزه موسیقی

اخیراً، در عرصه موسیقی ، بسیاری از هنرمندان، به ویژه هنرمندان جوان، به دنبال ارزش‌های فرهنگی ملت خود هستند. از اینجا، بسیاری از محصولات موسیقی با ترکیب مواد فولک، سنتی و مدرن متولد شده‌اند که احساسات جدیدی را برای عموم به ارمغان می‌آورند و به تدریج دوستان بین‌المللی را تسخیر می‌کنند.

تصویر موزیک ویدیوی "A Loi" از گروه Double2T.

این یک مسیر دلگرم‌کننده است که به ایجاد تنوع و هیجان برای زندگی موسیقی کشور کمک می‌کند و در عین حال فرهنگ سنتی را در زندگی مدرن گسترش می‌دهد.

در سال ۲۰۲۳، آهنگ «آ لوی» از رپر دابل۲تی (با نام واقعی بویی شوان ترونگ) توسط بسیاری به عنوان پدیده موسیقی سال در نظر گرفته شد. به طور خاص، تنها پس از ۱۳ روز انتشار، این آهنگ با ۱۰ میلیون بازدید در صدر ترندهای پلتفرم یوتیوب قرار گرفت و در پلتفرم‌های موسیقی آنلاین، «آ لوی» میلیون‌ها دنبال‌کننده به دست آورد. «رازی» که به «آ لوی» - محصولی با نامی کاملاً جدید - کمک کرد تا به امتیاز فوق‌العاده‌ای دست یابد، به لطف ترکیب منحصر به فرد سبک مدرن با مواد فولک و سنتی مردم تای است.

رپر دابل۲تی که اصالتاً اهل توین کوانگ ، استانی در منطقه کوهستانی شمالی است، از این مزیت برخوردار است که در رپ‌های خود از جمله «آ لوی» از مواد و کلمات موسیقی قومی بهره می‌برد و این به ایجاد رنگ موسیقایی متفاوتی در بازار موسیقی فعلی کمک می‌کند. شایان ذکر است که رپر دابل۲تی برند خود را با آهنگ‌های رپ سرشار از هویت ملی ساخته است که اغلب شامل آواز خواندن «تِن»، عود تین، شاخ برگ و غیره است که به طور معقولی محاسبه شده‌اند و به ایجاد تعادل بین عناصر هنری و سلیقه مخاطب کمک می‌کنند.

به همین دلیل است که آهنگ «آ لوی» به همراه آهنگ‌های دیگری مانند «نگوی می‌نوی چت» و «کئو ام وله لام وو» (با الهام از داستان وو چونگ آ فو اثر نویسنده تو هوآی) توسط گروه دابل۲تی، به نزدیک‌تر کردن هویت فرهنگی مردم کوهستان به جامعه کمک می‌کند.

با دنبال کردن صحنه موسیقی در سال‌های اخیر، می‌توانیم شاهد موج جدیدی در میان هنرمندان جوان باشیم که روند بهره‌برداری از موسیقی فولکلور و هنرهای سنتی مناطق مختلف در محصولات موسیقی آنهاست. مورد Double2T تنها یکی از آنهاست. در سال‌های گذشته، مردم از موزیک ویدیوهای خلاقانه نگو هونگ کوانگ، تان نهان، هوانگ توی لین، دوک فوک، هوا مینزی، چی پو... بسیار هیجان‌زده بودند. نکته مشترک این محصولات این است که هنرمندان توجه زیادی به بهره‌برداری و استفاده از مواد فرهنگی فولکلور، سنت‌های ملی و همچنین ویژگی‌های منحصر به فرد هر منطقه دارند و در نتیجه آنها را با عناصر مدرن به روشی بسیار خلاقانه ترکیب می‌کنند.

نه فقط یک روند مُد روز و موقت، بلکه سرمایه‌گذاری و نگرش جدی هنرمندان به کار نشان می‌دهد که این مسیر جدیدی است که می‌خواهند آن را امتحان کنند و استعداد خود را اثبات کنند. به عنوان مثال، خواننده ها میو، پس از آزمایش موفقیت‌آمیز مجموعه‌ای از آهنگ‌ها با بهره‌گیری از مواد Xam (نوعی آهنگ فولکلور ویتنامی که در دلتای شمالی و میدلندز محبوب است)، معمولاً "Xam Ha Noi "، "Xam Xuan Xanh"، "Xam Four Seasons of Hanoi Flowers"، "Xam Xuan Chuc Phuc"... او در بهره‌برداری از فرهنگ سنتی در محصولات موسیقی جدید جسورتر بوده است.

در اوایل سال ۲۰۲۲، ها میو موزیک ویدیوی «داپ نانگ خوت» را با ترکیبی بسیار منحصر به فرد از آهنگ‌های فولک مونگ، رپ به زبان مونگ و موسیقی الکترونیک منتشر کرد. او به همین بسنده نکرد و اندکی بعد، به انتشار موزیک ویدیوی «کی سو ترونگ سا» ادامه داد که ترکیبی از موسیقی الکترونیک، رپ و آهنگ‌های فولک ساحل جنوبی مرکزی است و محتوای آن ستایش زیبایی ترونگ سا، اراده و عزم سربازان در جزایر و ابراز عشق نسل جوان به دریا و جزایر سرزمین پدری است. خواننده ها میو در مورد مسیر خود گفت: «من هنوز هم در مسیر ارائه زیبایی موسیقی فولک و هنر سنتی ویتنام به مخاطبان جوان امروز، پیگیر و خستگی‌ناپذیر هستم.»

به لطف محصولات موسیقی که به طور مؤثر از ارزش‌های فرهنگی سنتی ملت از نسل هنرمندان جوان بهره می‌برند، الهام‌بخش عموم، به ویژه جوانان، بوده‌اند. این محصولات موسیقی نه تنها به ایجاد تجربیات موسیقایی منحصر به فرد و جدید کمک می‌کنند، بلکه در گسترش و توسعه ارزش‌های فرهنگی سنتی در زندگی امروز نیز نقش دارند و به عموم مردم کمک می‌کنند تا با دیدگاه و احساسات کاملاً جدید، به فرهنگ عامیانه دسترسی و درک بیشتری داشته باشند.

از اینجا، غرور عمومی، به ویژه نسل جوان، به تدریج با گنجینه‌های فرهنگی ارزشمند به جا مانده از اجدادشان، تثبیت و افزایش یافته است. محصولات موسیقی که ردپای فرهنگ ویتنامی را دارند، هنگامی که در پلتفرم‌های شبکه‌های اجتماعی پخش می‌شوند، به دوستان بین‌المللی نیز کمک می‌کنند تا ویتنام را بیشتر درک و دوست داشته باشند. اخیراً، آهنگ "See Tinh" از هوانگ توی لین، هوشمندانه از موسیقی Don Ca Tai Tu به همراه فرهنگ منحصر به فرد منطقه جنوب غربی بهره برده است، مخاطبان بین‌المللی زیادی را به خود جلب کرده و به پدیده‌ای داغ در خارج از کشور تبدیل شده است.

بسیاری از هنرمندان مشهور و حتی ستاره‌های ورزشی از کشورهای مختلف، خواندن این آهنگ را یاد گرفته‌اند و حرکات رقص آن را در موزیک ویدیویشان تمرین کرده‌اند، سپس آن را به صورت آنلاین منتشر کرده‌اند و بینندگان زیادی را به خود جذب کرده‌اند. حتی لی دا-هیون، بازیکن والیبال کره‌ای، پیروزی خود در یک مسابقه را با رقصیدن با آهنگ «See Tinh» از هوانگ توی لین جشن گرفت.

در توسعه صنعت موسیقی این کشور، بهره‌گیری و استفاده از موسیقی فولکلور و هنرهای سنتی مناطق مختلف در محصولات موسیقی مدرن چیز جدیدی نیست. نسل‌های زیادی از نوازندگان و خوانندگان ویتنامی، موسیقی و فرهنگ سنتی را با مهارت با عناصر مدرن ترکیب کرده‌اند تا محصولات منحصر به فردی خلق کنند و دائماً گنجینه موسیقی این کشور را غنی‌تر سازند.

با این حال، در دوره کنونی، روند جهانی شدن به شدت در حال وقوع است، موسیقی ویتنامی در حال باز شدن است و به بسیاری از روندها و جنبش‌های موسیقی جهانی نزدیک می‌شود. بسیاری از هنرمندان هستند که ارزش موسیقی جهانی را بیش از حد ارزیابی می‌کنند، جذب روندهایی می‌شوند که در کشورهای دیگر محبوب هستند اما به ارزش‌های فرهنگی و همچنین موسیقی سنتی ملت احترام نمی‌گذارند. بنابراین، ظهور نسلی از هنرمندان جوان که می‌دانند چگونه ارزش‌های سنتی را درک کنند، آگاهانه حفظ کنند و از آنها بهره ببرند و موسیقی ویتنامی را غنی سازند، بسیار معنادار است و باید مورد تشویق قرار گیرد.

ظهور این نسل از هنرمندان با حساسیت، خلاقیت فراوان و درک به موقع از سلیقه عمومی برای خلق محصولات موسیقی با کیفیت، به غنی‌تر و پویاتر شدن زندگی موسیقی ویتنام کمک خواهد کرد. در عین حال، به لطف انتخاب مسیر درست، آگاهی از چگونگی فیلتر کردن و بهره‌برداری مؤثر از جوهره فرهنگی ملت در محصولات موسیقی خود، بسیاری از هنرمندان به موفقیت دست یافته و جایگاهی در قلب مخاطبان و شنوندگان برای خود دست و پا کرده‌اند.

همچنین لازم است اضافه کنیم که علاوه بر عوامل تشویقی ذکر شده در بالا، پدیده‌ای وجود داشته است که برخی از هنرمندان، به دلیل پیروی از مد روز یا فقدان تجربه و دانش زندگی، با عجله محصولات موسیقیایی را منتشر کرده‌اند که ماهیت «آنی» دارند، ناشیانه و خام موسیقی سنتی را با موسیقی مدرن ترکیب می‌کنند، از مواد فرهنگی عامیانه‌ی خام، زبان توهین‌آمیز و غیره استفاده می‌کنند و باعث خشم عمومی می‌شوند.

در واقع، برای گنجاندن مواد موسیقی فولکلور سنتی و همچنین عناصر فرهنگی سنتی در محصولات موسیقی مدرن، تحقیق و درک عمیق و کاملی لازم است تا برای محتوا و شکل بیان مناسب باشد و طنینی برای افزایش اثربخشی ایجاد کند. اگر صرفاً کپی‌برداری عجولانه و پیروی از مدها برای جلب توجه باشد، مطمئناً تنها محصولاتی بی‌روح، سطحی، بی‌کیفیت، با تصاویر و محتوایی نامناسب برای آداب و رسوم سنتی، ترکیبی و حتی ضدفرهنگی تولید خواهد شد. موارد زیادی از سوءاستفاده و تنوع بیش از حد از سرمایه‌های باستانی، تحریف فرهنگ سنتی و نتیجه معکوس وجود داشته است.

غیرقابل انکار است که ترکیب مواد فرهنگی سنتی و مدرن در زمینه موسیقی و همچنین بسیاری از اشکال هنری دیگر برای برآوردن نیازهای عموم مردم امروز، همیشه یک مشکل دشوار است. آزمایش‌های هنرمندان همیشه به موفقیت مطلوب نمی‌انجامد. در اینجا، هنرمندان باید قبل از بهره‌برداری از مواد سنتی با مواد مدرن، با دقت مطالعه و احتیاط کنند. مانند خواننده هوآنگ توی لین، برای دستیابی به موفقیت با "See Tinh"، او نیز هنگام شروع آزمایش با مواد فولک و سنتی، با نظرات متفاوتی در برخی از محصولات منتشر شده قبلی مواجه شد.

نکته مهم این است که هنرمندان باید دائماً پیشرفت کنند، یاد بگیرند، نگرشی باز داشته باشند، بدانند چگونه گوش دهند و نظرات متخصصان و همچنین مخاطبان را بپذیرند تا محصولاتشان به طور فزاینده‌ای بی‌نقص باشد. به گفته دانگ هوآن لوآن، محقق موسیقی و معاون سابق مدیر موسسه موسیقی ویتنام، خلاقیت باید ارزش‌های سنتی و مدرن را هماهنگ کند.

تجربه ثابت کرده است که در هر دوره‌ای، موسیقی فولکلور همیشه ارزش بلندمدت و پایداری دارد و منبع بی‌پایانی از الهام برای بسیاری از هنرمندان است. بنابراین، اگر هر هنرمندی بداند که چگونه ارزش‌های سنتی را ارج نهد، آگاهانه حفظ و ترویج کند و بداند چگونه ارزش‌های میراثی را با ارزش‌های معاصر پیوند دهد، ارزش‌های جدیدی خلق خواهد کرد که هم به حفظ و برجسته کردن ویژگی‌های منحصر به فرد هنر سنتی کمک می‌کند، هنر سنتی را به بسیاری از مخاطبان، به ویژه جوانان، نزدیک‌تر می‌کند و هم دائماً برای خلق محصولات منحصر به فردی که پاسخگوی نیازهای زمانه هستند، نوآوری می‌کند. در مورد هنرمندان، صرف نظر از اینکه چه ژانر موسیقی را انتخاب می‌کنند یا چگونه می‌خواهند آزمایش کنند، آنها همچنین به یک نگرش حرفه‌ای جدی، پشتکار در پرورش، یادگیری و دانستن چگونگی قدردانی از ارزش‌های فرهنگی سنتی ملت نیاز دارند. این پایه و اساس و سکوی پرتاب استعداد و موفقیت است.

منبع: https://nhandan.vn/phat-huy-gia-tri-dan-gian-truyen-thong-trong-linh-vuc-am-nhac-post796736.html

منبع