Transformer les souvenirs en un spectacle hommage.

Chaque année, à l'occasion de la Journée des invalides de guerre et des martyrs, le 27 juillet, les scènes de Hô Chi Minh-Ville s'illuminent des flammes du souvenir.

Le 20 juillet, le théâtre Quoc Thao présentera « Nuit profonde », une pièce de l'auteur et metteur en scène Quoc Thao. Cette pièce rend hommage aux soldats tombés pour la paix et la prospérité, tout en reflétant la lutte contre la criminalité menée par les forces de police pour maintenir la paix et la sécurité.

Une « touche » créative

Le 27 juillet, les scènes d'Hô-Chi-Minh-Ville ont accueilli de nombreuses pièces de théâtre et représentations de Cai Luong (opéra traditionnel vietnamien), attirant un public nombreux. Dans ces spectacles, la gratitude s'est muée en matériau artistique ; la sueur des répétitions est devenue un hommage à ceux qui sont tombés pour l'indépendance, la liberté et le bonheur ; et de nombreux soldats blessés demeurent un soutien indéfectible pour la jeune génération.

L'artiste du peuple Tran Minh Ngoc a commenté : « C'est une "touche" très créative que les artistes de Hô Chi Minh-Ville préservent et renouvellent avec diligence dans l'art du théâtre. »

Des troupes artistiques telles que le Théâtre Hong Van, le Théâtre de la Petite Scène de Hô Chi Minh-Ville, le Théâtre Quoc Thao, le Théâtre Trinh Kim Chi, le Théâtre Hong Hac et le Théâtre Tran Huu Trang Cai Luong présentent depuis de nombreuses années des pièces commémoratives à l'occasion de la Journée des Invalides de Guerre et des Martyrs, le 27 juillet. Des œuvres comme « Ce jour-là aux portes du Ciel », « Deux Mères », « Camarade », « Corail Rouge », « L'Amour en temps de guerre », « Guerrier », « Le Chant de la Patrie » et « Aspiration à la Paix » ne se contentent pas de commémorer, elles font également revivre les souvenirs à travers le langage de l'art.

Une scène de la pièce « Aspiration pour la paix » du Théâtre dramatique de Hô Chi Minh-Ville.

L'artiste émérite Ca Lê Hồng a observé : « Le thème des soldats blessés et des martyrs - un sujet qui semblait n'exister que dans les souvenirs du passé - a été présenté d'une manière très nouvelle et convaincante par les réalisateurs. »

Dans la pièce « Ce jour-là à la porte du paradis », le metteur en scène utilise l'espace scénique comme un univers de souvenirs stratifiés, entre réalité et passé. Les transitions entre les scènes ne se limitent pas à des changements de décor ou de lumière, mais évoquent, à l'instar d'une respiration, les émotions d'un vétéran en temps de paix, confronté à la solitude et aux fragments de sa mémoire.

La pièce « Deux Mères » utilise la technique du contraste. D'un côté, la mère d'un soldat tombé au combat ; de l'autre, la mère d'un soldat qui a combattu dans le camp adverse. Ces deux personnages symbolisent deux mondes différents , mais partagent la même douleur : celle de perdre un enfant.

Parallèlement, « Comrade » et « Red Coral » explorent des thèmes politiques sous un angle nouveau. Dans « Love in Wartime », le metteur en scène juxtapose l’amour romantique et l’amour de la patrie, sans les présenter comme des forces opposées. La pièce dépeint des émotions authentiques et les sacrifices silencieux de ceux qui sont restés au pays, des épouses et des amants. « Warrior » et « Homeland Song » privilégient un style narratif plus rythmé et moderne…

« Le thème des soldats blessés et des martyrs n'est jamais démodé. Les jeunes artistes d'aujourd'hui contribuent à maintenir cet esprit vivant dans le cœur du public », a souligné l'artiste du peuple Tran Minh Ngoc.

Ce n'est pas seulement la voix du passé.

L'auteur Nguyen Khang Chien a déclaré à propos de « Ce jour-là à la porte du ciel » : « J'ai écrit ce scénario non pas pour raconter la guerre, mais pour parler de continuité. Les soldats d'antan ont sacrifié une partie de leur corps, mais aux yeux de leurs descendants d'aujourd'hui, ils représentent un ciel tout entier. J'ai veillé à ce que chaque réplique soit non seulement la voix du passé, mais aussi un rappel pour le présent : la paix a été acquise au prix du sang, des os et des larmes. »

Dans le genre des pièces à la tonalité idéaliste et révolutionnaire, « Camarade » de l'auteure Le Thu Hanh suscite une profonde émotion. Cette pièce, qui a récemment remporté le deuxième prix aux Ho Chi Minh City Creative Awards, ne s'attarde pas sur les images des batailles passées, mais se concentre sur les sentiments qui unissent les soldats dans la lutte actuelle contre la corruption. L'auteure Le Thu Hanh a confié : « En écrivant “Camarade”, je souhaitais que le public comprenne que derrière l'uniforme militaire se cachent des personnes très vulnérables, mais incroyablement courageuses. Elles se battent non seulement avec des armes, mais aussi avec leur cœur. »

De nombreux artistes affirment que les pièces révolutionnaires commémorant la Journée des invalides et des martyrs de guerre nécessitent un investissement plus important sur le long terme. En conséquence, des représentations régulières devraient être organisées dans les écoles, les unités militaires, les lieux de mémoire, etc., afin que les jeunes générations n'oublient pas ceux qui se sont sacrifiés pour la patrie.

D'après les experts, la scène est un dépositaire de la mémoire collective. Lors des journées de commémoration de juillet, les artistes de Hô Chi Minh-Ville ont transformé les souvenirs en performances, les émotions en actions et la gratitude en créativité… Ils ne se contentent pas de jouer ; ils vivent l'histoire et transmettent un message patriotique sincère.

Source : https://nld.com.vn/bien-ky-uc-thanh-vo-dien-tri-an-196250717195634866.htm