L'artiste Vu Hoang Tuan : J'ai beaucoup de beaux souvenirs de Quy Nhon

Ses deux récentes expositions individuelles consécutives – « Sitting and Grinning, Coloring » (2024) et « Drifting Away » (2025) – sont deux autoportraits poétiques et poignants dans le parcours pictural d’un rêveur dérivant à travers la vie réelle…

Écoute-toi

họa sĩ Vũ Hoàng Tuấn — Portrait de l'artiste Vu Hoang Tuan. **Photo de : NVCC**

Issu d'une famille d'artistes, Vu Hoang Tuan a grandi entouré de couleurs, de formes et de la solitude de la création. Son père, Luong Lu, est peintre, et sa mère, Vu Xuan Truong, sculptrice ; tous deux sont des artistes talentueux et originaux. Il compose dès son plus jeune âge, puis décide de se consacrer à la peinture. Diplômé de l'Université des Beaux-Arts de Hô Chi Minh -Ville en 2000, il enseigne pendant plus de dix ans avant de se consacrer pleinement à la composition. Introverti, Vu Hoang Tuan s'écoute attentivement et suit librement ses émotions.

* Avez-vous été orienté, ou du moins naturellement attiré, par le tourbillon de l'art dès votre plus jeune âge ?

J'ai toujours adoré dessiner, depuis mon enfance. Quand j'étais petite et turbulente, ma mère m'attachait les jambes au pied du lit pour m'empêcher de le détruire. Petit à petit, j'ai pris l'habitude de dessiner partout où je m'asseyais, en dessinant tout ce qui me tombait sous la main. Je pense que la plupart des enfants ont un don créatif. Naître dans un environnement artistique n'est qu'un léger avantage.

On dit que votre grand-père est le prototype d'un personnage principal du roman « Nguoi Binh Xuyen » de Nguyen Hung et qu'il a eu une grande influence sur vous, est-ce vrai ?

Mon grand-père maternel était un cadre du Viet Minh, une figure historique ayant participé à la révolution du Sud pendant la guerre de résistance contre les Français. Mais en réalité, au sein de la famille, en raison de la longue période d'activités révolutionnaires clandestines, il n'a laissé qu'une trace indélébile. Cependant, les récits à son sujet m'ont fait aimer ma patrie et mon peuple dès mon plus jeune âge, et ont influencé mon parcours artistique.

Tác phẩm “Chiều về” của họa sĩ Vũ Hoàng Tuấn. — L'œuvre « Après-midi » de l'artiste Vu Hoang Tuan.

Dès son plus jeune âge, ses peintures ont été exposées dans des expositions internationales...

- Oui. À l'époque, j'avais environ 10 ans et mes tableaux étaient exposés en Union soviétique, à Cuba et dans certains pays d'Europe de l'Est. J'ai même été invitée à la télévision de la province de Nghia Binh pour parler de mes peintures, mais j'étais tellement nerveuse que je n'ai pas pu dire un mot (rires).

Vous êtes diplômé(e) de l'Université des Beaux-Arts de Hô Chi Minh-Ville et vous enseignez et composez depuis longtemps. L'enseignement nourrit-il votre processus créatif ou, au contraire, le limite-t-il parfois ?

J'ai enseigné dans un lycée professionnel pendant plus de dix ans. L'enseignement est un métier précieux, mais pour moi, la création artistique exige un profond silence, beaucoup de lecture, beaucoup de réflexion et une plus grande liberté. J'ai donc décidé de me consacrer à la création. Ce fut une décision difficile.

Il semblerait que vous soyez passionné(e) par la peinture à l'huile ? Et depuis de nombreuses années, vous créez presque sans interruption…

J'utilise principalement la peinture à l'huile car elle correspond à mon style : un travail par couches, lent et profond. Je peins beaucoup, je ne me souviens pas de tout, donc ça ne sert à rien de faire des statistiques.

* Dans vos peintures, il semble toujours y avoir un sentiment de contemplation, une tentative délibérée de pénétrer le monde intérieur, davantage tournée vers le ressenti de soi que vers la manifestation visuelle de la surface ?

Mes humeurs sont tantôt joyeuses, tantôt tristes, et il en va de même pour mes peintures. J'essaie simplement d'exprimer tout avec douceur, bienveillance et, surtout, de rester fidèle à moi-même.

Asseyez-vous, souriez et laissez-vous aller...

Il a commencé à composer très jeune, mais ce n'est qu'à l'âge de 54 ans qu'il a tenu sa première exposition, « Assis et souriant, coloriant » (novembre 2024). Plus récemment, en juin 2025, il a présenté sa deuxième exposition, « À la dérive ». Ces deux expositions ont eu lieu à l'espace artistique Maii (72/7 rue Tran Quoc Toan, 3e arrondissement, Hô Chi Minh-Ville), offrant au public près d'une centaine de toiles riches en narration. Les peintures de Vu Hoang Tuan, d'une grande sobriété, ne proposent pas une vision conventionnelle de la beauté, mais transportent le spectateur dans un univers surréaliste et onirique, grâce à des formes épurées et des compositions suggestives.

Tác phẩm “Lặng” (bên trái) và tác phẩm “Duyên ngộ” của họa sĩ Vũ Hoàng Tuấn. — L'œuvre « Silence » (à gauche) et l'œuvre « Rencontre fatidique » de l'artiste Vu Hoang Tuan.

Sa première exposition solo, intitulée « Assis et coloriant avec un visage souriant », sonne comme une autodérision…

« Être assise et sourire… » : voilà vraiment mon état d’esprit quand je fais une exposition. Que ce soit la première ou la dernière fois, il est tout aussi important pour moi d’être authentique. L’année dernière, j’étais « souriant », mais cette année, j’ai envie de « m’envoler ». C’est d’ailleurs le titre de ma prochaine exposition ; il reflète mon humeur et mon parcours créatif à chaque étape. C’est amusant… (rires).

Dans la seconde exposition, les visiteurs semblent plongés dans un univers onirique empreint de nostalgie. Était-ce un effet voulu ou le fruit d'une émotion spontanée ?

L’exposition « Au gré des flots » est une collection d’images oniriques, de choses qui n’existent pas dans la réalité, mais qui sont très réelles dans mon esprit. Qui n’a jamais rêvé ? Certaines images me hantent bien avant de devenir des tableaux. Et c’est ainsi que l’esprit se libère.

Certaines personnes ont remarqué que vous aimez beaucoup dessiner des vaches, en particulier des images de vaches solitaires et silencieuses dans la nature. Pourquoi les vaches sont-elles un symbole récurrent dans vos peintures ?

J'aime les vaches depuis mon enfance, mes amis le savent. Petite, j'aimais cet animal car il est adorable, utile à la vie et ne demande presque rien. Avec le temps, je les ai trouvées douces, belles, et surtout, leurs yeux sont si expressifs. J'étais attirée par le calme et la compréhension qui s'en dégageaient…

* Dans vos tableaux, on retrouve aussi des dunes de sable doré, des bateaux au repos, l'immensité de la mer et du ciel… Sont-ce des souvenirs de Quy Nhon, où vous avez grandi ?

C'est exact. Quy Nhon est un lieu qui préserve une enfance merveilleuse, teintée de quelques douces mélancolies. Quy Nhon n'est pas ma ville natale au sens strict du terme, mais lorsqu'on me demande où je suis née, je réponds toujours Quy Nhon ; c'est un endroit où je reviens toujours. J'aime la mer, et plus particulièrement la mer de Quy Nhon, et de nombreux souvenirs précieux restent gravés dans mes peintures.

Vous avez publié de nombreuses peintures dans les journaux, notamment dans votre ville natale. Qu'est-ce qui vous a amené à l'illustration ?

— J’illustrais beaucoup de journaux, mais pour l’ancien journal Binh Dinh, et maintenant pour le journal Gia Lai , c’était différent : un ami a choisi le journal lui-même, car je lui avais donné le droit d’utiliser mes photos pour embellir son journal local comme il le souhaitait. J’étais vraiment ravie… (rires).

Après deux expositions individuelles, prévoyez-vous d'exposer vos peintures à Quy Nhon - Gia Lai ?